穿行于時間迷宮的沉思者——寧肯《一條河流的兩岸》讀札
寧肯大學畢業之后離開北京,去西藏的一所藏區中學支教。在那里,他讀福克納、卡夫卡、薩特,寫詩、寫小說,去附近的寺廟漫步,上課、家訪,更多的時候是在沉思。寺院群、經幡、桑煙、轉經筒、磕等身長頭的隊伍、穿紅氆氌的僧人、淳樸的藏民,深深觸動了他。雖然他不懂藏語,但內心卻被這個虔誠的民族感染。西藏構成了他許多文學作品的精神底色,一直到今天都在滋養著他的創作。
從西藏回到北京之后,寧肯于1987年寫了《天湖》《藏歌》《西藏的色彩》等散文。這組散文著意于感覺和印象,如《藏歌》開頭:“寂靜的原野是可以聆聽的,唯其寂靜才可聆聽。一條彎曲的河流,同樣是一支優美的歌,倘河上有成群的野鴿子,河水就會變成豎琴?!边@樣的散文寫法,今天讀來仍然豁人眼目。在《我與新散文》中,他曾發出這樣的追問:“為什么小說可以不清不楚地從一個細節開始而散文不能?尤其像《喧嘩與騷動》那樣的小說,開始就是視覺與意識的活動,而散文為何不能?”十年后,寧肯又寫作了一些散文。這時“新散文”潮流興起,在沉寂的散文界掀起了一輪沖擊波。與詩歌、小說不同,散文對風格的要求極高,作家的主體性更為突出。在“新散文”代表作家中,寧肯的作品并不多,但是風格鮮明。如他自己所說,這些散文都是“直接從視覺與意識入手,讓自己進入某種非回憶的直接的在場的狀態,取消過去時,永遠是現在時”。以現在時的在場方式,從自我感覺出發,將“物”感官化。這種時間意識激活了散文的文體,寧肯將詩歌、小說、音樂、哲學等元素融進文學創作中,重塑了散文的血肉與筋骨。他在20世紀末至新世紀初創作的散文中,多了沉思的色彩,敘述節奏變得緩慢。散文《在一棵樹中回憶》中寫道:“午后,異常寂靜,狗睡在墻邊,拖拉機像靜物,石頭房子有短小的陰影,牛糞墻幾乎自燃。一切都在產生自己的影子,我也一樣。我不動,村子也不動,一切都不動了。我被如畫的背景呈現出來,身體布滿陽光的顆粒?!币粋€平常的村落在“我”的感覺里變得不平凡,這里既有印象主義繪畫的影子,更有存在主義哲學的氣息?!肚锾臁分袑懙溃骸皩τ谖?,光陰從未流逝過。我待在時間中,就像待在羊卓雍錯、納木錯或斑戈湖的湖心。湖水不會流失,反而會有許多的時間注入。有那么多趕來的時間、河流、鳥,我活得寂靜而充實?!痹谶@里,時間是復數,是動詞,也是永恒的存在,活在“我”內心的靜觀中。好的作品,都是流動在這種緩慢的時間里。
時間是解讀寧肯作品的關鍵詞之一。他的作品擁有多重的時間,敘述者既在時間之中,又在時間之外。在他這里,時間不是線性的,而是相互纏繞的,具有無限的可能性。在文字的世界里,他可以在任何時間點上隨意出入,自由而無所羈絆。通過時間,他找到了進入北京的入口,回到了北京城南的家鄉。散文集《北京:城與年》與小說集《城與年》在這個意義上形成精妙的互文,散文中“我”的成長經歷與小說中人物的成長歷程糾結在一起,讀來會有一種恍惚的感覺,難以分清虛構與真實的界限。在屋頂上俯視人間的少年、與大黃貓一起在嚴冬夜晚取暖的少年、在胡同里打架玩鬧的少年、國慶節前夜間掃過天空的探照燈光柱,等等,同時在小說和散文里浮現。
寧肯的《蒙面之城》最初是在網上連載的,之后在《當代》發表。那時的網絡文學剛起步不久,作品中那位只身闖天下的名為馬格的少年,就是寧肯的精神化身。自2015年起,寧肯開始探索用微博寫作:“它也不同于日記,它以‘分’為時間單位,甚至一下越過‘小時’,它使時間與生命大大提速?!蔽⒉懽鞯募磿r性與互動性,是對人類思維跳躍性的模擬。隨筆集《思想的煙斗》收錄了作者創作長篇小說時的思想碎片,收錄了八九百條微博,其中作者與讀者的對話尤為鮮活有趣,能夠為我們理解作家的創作和精神世界提供豐富的注腳。
行文至此,借用寧肯在《等待莫言》一文中的話,稍作修改,作為本文的結尾:鐘表匠坐在他的世界里,終年與時間打交道,修理時間,或創造時間,與街上的市井生活又有著千絲萬縷聯系,而一個年深日久的散文家也差不多就是這樣,或者就該這樣。
(作者系北京聯合大學教授)


