新青年文學講壇活動現場。中青報·中青網見習記者 趙小萱/攝

9月14日下午，北京交通大學思源·青年書店里，書香氣息分外濃厚，首場“新青年文學講壇”直播活動在這里正式開啟。“新青年文學講壇”活動由中國散文學會、《中國青年作家報》共同發起，旨在推動中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，培育新生代文學創作者，推動當代文學創作與傳播的繁榮。

活動當天，中國散文學會常務副會長紅孩、中國作家協會全國委員會委員丁曉平做客書店，他們與《中國青年作家報》編輯一道，從青年寫作的現實困惑聊到數字化時代的文學創作，同在場學生和線上觀眾展開了一場“零距離”交流。

百年精神傳承，歷史是最好的教科書

1915年9月15日，陳獨秀主編的《青年雜志》（一年后改名《新青年》）在上海創刊，今年恰逢《新青年》創刊110周年，不久前，紅孩曾專程前往位于北京的《新青年》編輯部舊址，隨后寫下散文《向青春致敬》，發表于《中國青年作家報》頭版。

“110年前，在那個中華民族覺醒的時代，以陳獨秀先生為代表的一大批仁人志士寫文章、創辦報紙刊物，走到了歷史舞臺的前沿。新青年，新時代，新文學，110年過去了，新一代的中國青年應當有所作為，發出自己的聲音。”紅孩說。

“中華民族之所以能歷經磨難而生生不息，正是因為中華文明的歷史悠久，源遠流長。”在現場，丁曉平分享了他的創作之路，進入解放軍文藝出版社擔任編輯后，他經歷了從純文學創作轉向歷史寫作的過程，也越發感受到“歷史真實遠比虛構更精彩”：“我始終堅持這樣一句話，當你置身于歷史之中的時候，才會發現你是一個真實地活在這個世界上的人。讀史可以明智，能讓我們在前進的道路上明確方向，更加腳踏實地，也能增加我們前行的力量和信心。”

多年來持續進行文史學術研究，堅持各種文學體裁的創作，使丁曉平的作品具備了“文學、歷史、學術跨界跨文體寫作”的意識和理念，形成一條獨特的創作道路。最新出版的長篇報告文學《靠什么團結憑什么勝利：中共七大啟示錄》，是他20多年來黨史寫作的堅實積累，“希望青年朋友們多讀歷史，歷史是最好的教科書。”

寫作是從“我”出發，到達“我們”的過程

“寫了東西卻沒人關注怎么辦？”“個人經歷太少，擔心寫出的文章格局小怎么辦？”直播中，有網友問出很多青年寫作者共同的困惑。

基于多年的創作與思考，紅孩提出了“散文的確定與非確定性”，他進一步闡釋：“我們的人生就像一條直線一樣，人所面對的一件事、一段經歷就是其中的一截線段。散文創作所解決的不是某一截線段的問題，而是穿越線段，向兩端無限延伸，這才恰恰是我們文學要表達的最根本的東西。”

“任何藝術創作都是從‘我’出發，沒有人能面面俱到，但作為寫作者，就能夠從個人的經歷中提煉出一種所謂精神的東西、思想的東西、情緒的東西，得到別人的共鳴。”在紅孩看來，散文是“由我到達我們的過程”——一個作家的寫作從“我”出發，但它的終結一定是“我們”，“我們”即是大眾、讀者。“朱自清寫《背影》，讀者從中看到的不只是他的父親，也想起了自己的父親；包括我在《新青年》雜志創刊110周年之際寫下散文《向青春致敬》，也希望青年學生們看過后能對自己的青春有所思考。”

丁曉平認為，文學是一種孤獨又高尚的事業，并非所有文學愛好者都能成為作家，也不是所有文學寫作者都會把文學作為自己的職業。“一個人能否被看見，存在必然和偶然的因素，就像柳青先生的《在曠野里》，在創作70年后才首次公開問世。但我相信所有機會都是留給有準備的人。”他說，“‘躺平’這個詞現在很火，我曾經寫過一篇文章《躺平者宣言》，里面有這樣兩句話，‘要躺平就躺成一座高山，要躺平就躺成一條大河’。我們每個人都是一座富礦，要奮斗、努力，要持續地寫作，相信總有一天會被看見。”

“我的職業是出版人，寫作是我的業余愛好，是我豐富精神追求、豐富自己的人生、與這個世界發生對話的一種方式。不管是否能成為作家，希望大家要熱愛文學，因為文學讓我們變得更加崇高，讓我們能看到更多希望，讓青春更加有活力，這是最重要的東西。”丁曉平說。

走到生活中去，像熱愛文學一樣熱愛生活

隨著AI時代到來，如今文學的創作和傳播方式已然發生巨大改變——網絡文學蓬勃發展，創作者也可以通過更多樣的方式和平臺發表自己的觀點和作品。技術發展帶來的是發表速度的加快、發表門檻的降低，在這樣一個似乎“人人都能成為作家”的時代，青年應該寫什么、怎么寫？

在紅孩看來，寫作最大的技巧無他，就是“不停地寫”。直到現在，他仍保持著一定的創作節奏，“哪怕一個月不寫，手就生了。有人說自己沒得寫，但其實只要堅持每天寫，你總有東西要表達”。

紅孩提倡寫文章要順其自然、以小博大。“尤其是年輕人，對于生活的閱歷還相對較淺，寫作時不必總考慮思想要多厚重、題材要多宏大，一上來就寫個幾十萬字，自己反而承受不了。不要背著包袱寫作，文章的大與小、重與輕不重要，重要的是有自己的表達，把你看到的、想到的寫出來。”

“我們正處在一個偉大的新時代，比任何時候都更加自由、開放、多元，技術的飛速發展更是為創作者提供了廣闊的舞臺。”面對這種必然的轉變，丁曉平認為，創作者既要把握機會，也要形成更強的判斷和鑒別能力。“各種新平臺是發表作品的舞臺，但并不是最重要的‘學習舞臺’，學習還是要讀經典、讀紙質書——書籍永遠是人類進步的階梯，科技再發達我們都離不開書籍。”

他建議，青年要讀兩種“書”，一種是有字之書，另一種是“無字之書”，即社會實踐，“要走到世界中去，走到生活中去，要像熱愛文學一樣熱愛生活”。在此基礎上，還要會思考，“只有在閱讀和實踐后思考，你才知道怎樣走得更踏實，才能找到屬于自己的詩和遠方。”