作為一位現代經典作家，茅盾及其作品產生了廣泛的影響。浙江傳媒學院茅盾研究中心推出的《茅盾十五講》圍繞茅盾的精神人格、其作品的多媒介傳播、跨學科研究等維度，通過十五個專題精研，呈現了其作為知識分子、文學巨匠的立體形象。

《茅盾十五講》選擇從“作為個體的茅盾”視角出發，對茅盾的精神世界進行深入探索與發掘。《性情與擔當：茅盾的信仰之美》將茅盾置于整個現代中國歷史語境當中，討論了其如何與政治結緣、形成共產主義信仰，并分析了這種政治信仰如何參與了茅盾精神人格的形塑過程，而這一過程同樣影響到他的創作活動。《茅盾的“牯嶺情結”及文學呈現》則由宏觀視角轉向微觀視角，對1927年牯嶺事件進行了仔細探秘，通過茅盾當時寫下的文字去剖析其真實內心活動，再現了歷史現場，使得一個更加鮮活真實的茅盾得以顯現。《茅盾眉批本：文本細讀的意義》和《茅盾日記：“十七年”文學生態的隱性敘述》考察了茅盾在20世紀50至60年代的眉批本及日記。這些眉批展現了茅盾在特定政治與文化語境下對人道主義情懷與文學審美價值的堅守，為當代文學批評樹立了標桿。以茅盾日記為密鑰，穿透公共身份的表象，可以敏銳捕捉茅盾私人書寫中信仰追求與政治擔當之間的角力與平衡。茅盾的這種角力與平衡可以視為“十七年”場域中的特殊文學生態圖景的一隅。文章對眉批與日記的史料運用，極大提升了研究的實證性與歷史感。《茅盾譯詩的癥候式分析》和《舊體詩：茅盾晚年文化心態探幽》則令我們清晰地傾聽到茅盾的詩路跫音。茅盾在“五四”時期的譯詩活動主要是為了順應時代需求，具有很強的意識形態性。茅盾晚年的舊體詩創作，體現了茅盾對藝術規律的堅守以及潛藏的精神人格。他在詩中化用駱賓王、王安石、辛棄疾的詩思作為自己的精神鏡像，委婉地道出個人情感和精神景觀。

茅盾的形象建構是多種因素合力促成的結果，他的文學影響力不僅源于其作品的思想深度，更得益于多維度的傳播機制。《茅盾十五講》通過梳理報刊輿論、儀式傳播、跨媒介改編與域外接受等路徑，揭示了“茅盾”如何從個體作家被建構為現代文學的文化符號。《〈子夜〉出版前后的輿論研究》通過梳理1932至1933年相關報刊史料，展現了《子夜》出版前后的輿論生態：從銷量追蹤、廣告文案到各類評論，呈現不同群體通過媒介參與作品意義生產的過程。跨媒介改編是茅盾作品傳播的另一重要路徑。《從小說到電影：〈春蠶〉的江南再現》與《電影〈林家鋪子〉的詩意表達》分別探討了《春蠶》和《林家鋪子》的電影改編，揭示了文學文本向影像符號的轉化邏輯。通過文學原著與電影改編在敘事策略、視覺美學、情感基調上的比較分析，深刻闡釋了茅盾現實主義文本在不同藝術媒介中煥發的多元生命力。《茅盾在域外的傳播》一文則系統梳理茅盾作品在世界多地的譯介與研究軌跡，繪制了茅盾作品的傳播地圖。可以看出，傳播中的茅盾始終處于“自我呈現”與“被建構”的張力中，茅盾的傳播史本質上是不同時代審美觀念與意識形態的對話史。

《茅盾十五講》還試圖從新的視角對茅盾的重要作品進行闡釋。《“農村三部曲”：革命的發生與啟蒙的懸置》通過分析老通寶等農民的生存困境，揭示了農村革命發生的經濟根源與歷史必然性。《〈子夜〉的空間敘事》創造性地從物理空間、政治空間、敘事空間三個層面剖析了小說的結構藝術：吳公館的封閉性象征著民族資產階級的孤立無援，雙橋鎮的潰敗暗示鄉村經濟的破產，上海都市的繁華與罪惡構成階級博弈的場域。小說中的空間設置并非簡單的場景鋪陳，而是不同社會力量角力的隱喻。《從〈子夜〉看現代中國小說的經典機制》提出，經典的生命力在于“闡釋彈性”。《子夜》既以社會科學方法構建史詩格局，又保留對人性復雜性的尊重，這種張力使其能持續回應不同時代的問題。

茅盾及其作品是永遠說不完的。《茅盾十五講》通過不斷引入新視角、新方法、新材料，試圖呈現出一條完整清晰的由“文”至“人”再到“史”的茅盾研究脈絡。這讓我們得以更好地窺見茅盾精神世界的縱深感及其與時代關聯的復雜性，更深刻地理解20世紀中國知識分子的精神歷程和文化貢獻。

（作者系青年評論家）