1978年，楊列章（左三）與李可染夫婦在黃山，左一為方鏡亮

今年1月27日，我在微信朋友圈看到楊列章老師逝世的消息，深感惋惜，隨即向楊老師的家人表達了慰問。

我與楊老師相識于1997年，那時，我剛調到黃山對外文化藝術中心工作；從機關領導的秘書崗位“轉戰”藝術品經營，有太多功課需要惡補，能與藝術大家相識，我自是忙前跑后，生怕錯過一丁點學習的機會。后來，因工作需要，我與楊老師的接觸日益頻繁，對他有了更深入的了解。聽黃山風景區的老前輩方鏡亮老師說，楊老師從不背畫出門，想買畫，必須去家里挑，從無代銷或賒賬一說。但對黃山對外文化藝術中心，他展現出無條件的信任，但凡我們需要，他就把畫背到黃山交給我，說：“對小關，我絕對放心。”簡簡單單的一句話，如同一股暖流，讓我倍感溫暖。這份信任，不僅是對我個人的認可，也是對黃山風景區的認可。

有兩幅畫，記錄了我與楊老師的深厚情誼。

一幅畫是我剛認識楊老師時，他聽到我的故事，為我“量身定制”的《祖孫》。畫面中，一位慈祥的老奶奶摟著自己的孫子，她的臉上布滿皺紋，仿佛寫盡人生的艱辛；和藹的目光中，又透露出對后代的無盡憐愛。這幅畫我一直珍藏著。另一幅畫是我用積攢了一年多的工資買下的《春江花月夜》。曾幾何時，張若虛的《春江花月夜》以孤篇冠全唐，那悠遠的意境令我無限著迷，為此，我請兩位書家為我寫了書法長卷。至于古箏曲《春江花月夜》（原名《夕陽簫鼓》），我在大學校園第一次聽到時，就麻煩廣播站的同學轉錄成磁帶。這詩歌、這書法、這音樂，讓人魂牽夢繞，得遇著名畫家創作的同名畫作，怎能錯過？

楊老師1940年生于山東滕州，十五歲參軍，即便在南方生活了幾十年，骨子里仍是北方漢子的基因，為人豪爽。初識楊老師，我就被他的傳奇經歷折服。1958年，楊老師曾參與“八二四”海戰和料羅灣海戰，料羅灣海戰時，他所在部隊的魚雷快艇被敵人擊沉，為了讓指導員回后方匯報戰況，他在肩胛骨受傷的情況下，把自己的救生圈讓給了指導員。海上風急浪高，四下漆黑，無法辨別方向，他們忍饑挨餓漂了一夜，最終被救援人員救起。在極端惡劣的條件下讓出自己的救生圈，無疑是讓出自己生存的權利——回到部隊后，楊老師被中國人民解放軍海軍司令部、政治部授予一等功臣光榮稱號。這段英勇事跡后來還被改編成電影《海鷹》，于1959年1月1日在全國公映。

1958年10月，國家派出“文藝界福建前線慰問團”，這對楊老師的一生起到了至關重要的影響。他從小就喜歡畫畫，即使參軍入伍，也沒放下手中的畫筆，慰問團團員、中央美術學院教授蔣兆和先生見楊列章喜歡畫畫，主動寄來紙和筆，此后兩人一直保持書信往來。1960年，中國人民解放軍第二屆美術作品展覽會舉行，楊老師有作品入展，這次展覽，為他與中國人民革命軍事博物館美術創作員黃胄的相識創造了條件，沒過多久，楊列章就正式拜黃胄先生為師。1961年，部隊有三個赴京美術進修的名額，楊老師毫不猶豫地報了名，于當年10月和彭祖華、李智來到北京中國畫院（今北京畫院）。為期三年的學習中，他如饑似渴地汲取藝術養分，不斷磨煉自身技藝，憑借天賦和苦練，在繪畫上取得了很大成就。

楊老師在長期的藝術實踐中逐漸形成個性化的表達，山水、花鳥、人物無一不能，無一不精，特別是他的山水畫，氣勢磅礴，雄渾壯闊，墨彩交輝，風格鮮明。他一生中曾十余次到新疆、西藏采風，筆下的西部山川風物和少數民族人物教人激賞，充滿鮮活的生命力。記得有一年他來黃山寫生，我安排他住在桃源賓館，某日，桃源賓館的領導悄悄把我拉到一邊，問我能否請楊老師為賓館畫兩幅小畫兒留念。我將此事轉告給楊老師，他對我說：“要畫就畫大的，小畫兒畫著沒勁。”就這樣，賓館拿來兩張六尺宣紙，楊老師裁掉一截，將其拼接成兩米七長的大畫幅。只見他用大筆飽蘸濃墨，再蘸取朱磦、赭石，色墨混合，一氣呵成，銅墻鐵壁般的層層遠山漸次屹立；寫完山景，他又用細筆在山下畫人物和駱駝……一個下午，一幅充滿西域風情的《雪山駝隊》就畫得了。

楊老師的人物畫，深得黃胄先生、蔣兆和先生的精髓。一次，他在我的辦公桌上看到一本雜志，雜志里有一幅人物攝影，他看后眼前一亮，說這張照片拍得太好了，若畫出來，肯定是佳作。我對楊老師說：“您把這本雜志拿走吧。”他卻說：“我不要雜志，要張宣紙就行。”拿到宣紙后，他隨手一撕，取其半，再打開筆簾取出毛筆，對著照片勾畫起來。不出半個小時，一幅栩栩如生的人物寫生就完成了，與照片相比，真是形神兼備，將人物的情感與氣質刻畫得入木三分。

每次看他現場作畫，我都佩服得五體投地。他創作時既酣暢淋漓，又精準到位，仿佛每一個細胞都浸潤在水墨中，每一筆落下，都飽含對藝術的深刻理解和對生活的無限熱愛。正如藝術家林曦明先生所贊嘆的那樣，楊老師“面對山川、人物，無不愛之入懷，寄以深情。為表達自己的感受，時變手法，不拘一格。雪月風濤、古今人物，皆入畫圖。筆墨落處，煙云飛動，山泉有聲，蒼茫繁茂，氣勢渾然，展圖靜觀，識者可鑒也”。

那些年，雖然我接待過一批又一批畫家，但像楊老師這樣的人，少之又少。他為人謙和，沒有架子，日常生活也很簡單，一盤花生米、一瓶“小糊涂仙”，就能“賽神仙”。或許在他看來，生活上容易滿足的人，才能收獲真正的快樂。一天，我和楊老師在觀瀑樓的二樓陽臺閑聊，轉瞬間，天都峰腰風起云涌，他見后贊不絕口，取出紙筆就畫起來。不知不覺地，他從坐著畫到站著畫，進而全身心投入其中。畫完，他一邊看作品一邊準備坐下，不料他已挪動位置，一屁股坐在地上，這可把我嚇得不輕，趕緊扶他起來。他拍拍屁股，樂呵呵地說：“沒事，黃山的風景真是太魔幻了，把我的石凳都給挪走了。”用一句玩笑話，化解了現場的尷尬。

與日常生活形成鮮明對照，楊老師的“藝術性格”非常剛直，對藝術界的陋習和亂象，不加掩飾予以批駁；正因為這剛正不阿的性格，他贏得了許多人的尊重，也令一些人對他“敬而遠之”。但楊老師從不為自己的言行而后悔，他堅信，藝術應該保持真實、保持純粹。

歲月無情，楊老師還是離開了我們。如果說歲月的長河中，總有人如璀璨的星辰，照亮后人的生命旅程，那么楊列章老師，便是這樣一個令人難忘的存在。