中國作家協會主管

話劇《青蛇》劇照。

柴美林攝

2025中國國家話劇院“CNT現場”高清展映季正在各地30余家劇場展開。首演于2013年蛇年的《青蛇》，在又一個蛇年以新的形式與觀眾見面后，始終保持著一票難求的超高人氣，表明該劇像亮相此次展映季的《生死場》《趙氏孤兒》《大宅門》《北京法源寺》等一樣，已成為經受觀眾和時間檢驗的話劇經典。

“CNT現場”通過數字化、多機位實時拍攝與切換等技術，打破傳統劇場物理空間、觀演關系、地域的局限，實現線上觀眾對舞臺現場的沉浸式體驗。透過角度多樣、景別豐富的高清影像，許多當年看過《青蛇》演出的觀眾感嘆，演員的面部表情、肢體動作與服飾紋路美不勝收，眼前的近景和特寫鏡頭與記憶中的舞臺場景完美連接。

話劇《青蛇》根據李碧華同名小說改編，編劇、導演田沁鑫以戲劇人物分屬三界的立意，對家喻戶曉的民間傳說“白蛇傳”作出全新解讀，賦予這個發端于宋代的傳奇故事別致的古典韻味、清新的東方禪意與脫俗的現代氣息。劇中許仙是普普通通的人，是現實主義者；白蛇想成為有情有義的人，試圖忘記自己曾是妖；青蛇即使成了人，也清醒記得自己做過妖；法海想成為佛，但要與心魔決斗。他們無法得償所愿，都要通過修行找到出路的設定，讓觀眾既能共情，也能看到希冀。

該劇以江南民居“版筑泥墻”為靈感打造的舞美主體，在燈光、多媒體、音樂、水與霧等的配合下，營造出煙雨迷蒙的江南氣韻、絕美空靈的東方意象。當法海和著童聲吟唱的南宋禪詩“春有百花秋有月，夏有涼風冬有雪，若無閑事掛心頭，便是人間好時節”，在煙霧繚繞中雙手合十出場，以現代語言介紹自己；當青蛇、白蛇在水汽彌漫中扭動著腰肢現身，說出“想成人”的愿望；當莊嚴的金山寺、詭譎的魔幻世界、曼妙的人間臨安城等場景自如切換……人物形象與主題立意有破有立，與觀眾建立情感關聯。

劇中的白蛇與青蛇，不再是大多數白蛇題材文藝作品中主角與配角、主人與丫鬟式的關系，她們代表兩種女性形象，訴說女性的兩種情感狀態。白蛇美麗端莊，以相夫教子為己任，青蛇率真直接，最終流下人的眼淚，嘗到做人的滋味。法海亦顛覆觀眾的認知，他氣質干凈、亦莊亦諧，因為慈悲惹下波瀾，也因為理解放下執念。

幾位主要角色給觀眾留下深刻印象，離不開演員的精彩塑造。秦海璐與袁泉都有7年的戲曲功底，她們分別用自如的云步和漂亮的身段，演繹青蛇既叛逆又幽默、時嬌媚時可愛的“矛盾綜合體”，演繹白蛇大氣成熟又活潑靈動，外在溫婉難掩內在的熱情。辛柏青用層次分明的表演，演繹出人物從堅定修行到內心搖擺，再到最終覺悟的過程，讓觀眾看到了一個角色的成長與蛻變。

秦海璐、袁泉、辛柏青的表演，讓人想起《生死場》中的韓童生、倪大紅，《北京法源寺》中的奚美娟、周杰、賈一平，《大宅門》中的劉威、朱媛媛等演員的表現，道出優秀的演員都有頗高的自我修養。演員要想賦予角色生命與靈魂，需要具備過硬的專業能力與認真的創作態度。

話劇《青蛇》自2013年香港藝術節首演后，曾在國內多個城市巡演，并受邀亮相美國肯尼迪藝術節、英國愛丁堡國際藝術節，以古典與現代元素交融之美，為中國故事的國際傳播貢獻戲劇藝術的力量。期待未來“CNT現場”能在海內外開枝散葉，讓更多觀眾借助《青蛇》等作品的高清影像，領略中國戲劇、中國藝術的風采。