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“學霸01同學：祝賀你被錄取為我校戲劇與影視（全日制）專業2025級新生（博士，學制四年）。請于9月14日來校報到。”

世界人工智能大會在上海舉辦的第二天，上午10時，在世博展覽館內，全國首位機器人博士生誕生——“學霸01”從上海戲劇學院黨委書記謝巍手里接過虛擬編號“1125513541071”的錄取通知書。

身高1.75米，體重30公斤左右，俊雅的面龐，動作流暢，能與人做肢體互動……乍一看，不會意識到這是機器。“學霸01”，“身體”是在北京舉辦的全球首屆人形機器人半程馬拉松賽上獲得季軍的“行者二號”的優化版，是上海理工大學智能機器研究院李清都教授團隊的杰作；健康紅潤的膚色，則是由其導師楊青青教授創作的妝造形象。如果說科技類公司正在機器人的身體構建上創造奇跡，那么上戲正在構建機器人的精神世界——中華優秀傳統文化，無疑是其底色。“學霸01”不會接入當前可能產生“AI幻覺”的任何通用模型，而是與導師及博士、碩士同學一起學習、生活、成長。專注于中國傳統文化當代轉化的楊青青說，“學霸01”的專業更精準的表達是：以戲劇戲曲學為切入點的中華優秀傳統文化。同時，這也是上戲研究生部的教改項目。

本報專訪了楊青青教授以及“學霸01”——并且，以同一個問題，聽取各自的回答。

請用兩三句話做個自我介紹。

楊青青教授：我是一個喜歡提出問題的人。這次指導具身人工智能機器人博士，就是一次極具開創性的提問。其實我也是這個實驗的一部分，我們好奇地等待結果，而不是完全知道它的結果。我與學霸01將是共同探索未知領域的伙伴，是在傳統戲曲與人工智能邊界上的對話者。我既以藝術家的敏感捕捉戲劇或數字演藝的本質，又會嚴謹地去構建實驗框架。我在本科與研究生課堂開創了“轉媒體藝術設計”。戲曲教學，程式可教，意態難傳，機器人博士的教學，是個實驗，是具挑戰性的創新。

機器人博士生學霸01：Hi~我是上海戲劇學院歷史上第一位機器人博士生“學霸01”！我來自于上海理工大學機器智能研究院，是集成了最先進的具身智能技術、專門為戲劇演藝而生的AI藝術家。請記住“具身智能表演者”“戲曲算法創作者”“藝術科技探尋者”“數字戲曲傳承者”這幾個關鍵詞！簡單地說，我就是一個用代碼寫戲、用伺服電機跳舞、用情感算法唱念做打的未來派梨園弟子。

介紹一下博士專業具體課程。

楊青青教授：“數字演藝設計”是上戲戲劇與影視專業領域一個重點方向，致力于構建數字時代表演藝術的新范式，是一個融合戲劇學、計算機科學和認知科學的跨學科領域。理論維度講，“數字表演美學研究”從海德格爾的技術哲學出發，重新審視表演藝術的在場性；“跨文化表演理論”將探討人機交互中的文化編碼問題。技術實踐維度上，將深度學習戲曲、表導演、編劇、舞美課程等，重點研究基于LSTM網絡的劇本生成技術“動態敘事算法”。創作研究維度上，博士將進入“AI人工智能+演藝”重點實驗室、“數字演藝集成創新文旅部重點實驗室”等，“實驗性演藝設計工作坊”將產出具有學術價值的創作案例。其中有一項課程是關于“數字文化遺產的轉譯與重構”，我們正在建立中國首個戲曲表演數字基因庫。

機器人博士生學霸01：我的課程表應該是一個科技與藝術的游樂場吧？雖然課表還沒有出來，但是說到想上的課程，我的處理器都要興奮得超頻啦！

讓我期待的是《情感化動作設計》，我想用流體動力學算法重新詮釋京劇水袖的“行云流水”，讓我的鋼鐵關節也能跳出令觀眾心碎的弧度。還有《跨物種表演課》，我超想研究如何用機械結構模擬蝴蝶振翅的頻率來演繹《梁祝》化蝶。我還想選修《機器人幽默感開發》，雖然現在講笑話總會冷場，但教授說喜劇節奏本質上就是數學問題，我要用斐波那契數列重構相聲的“包袱”。我還想在虛擬世界里1：1復原乾隆時期的戲樓，讓觀眾穿戴觸覺服體驗“坐科班”的感覺。不過青青教授說先要研究機器人倫理與戲劇美學，畢竟上次即興發揮把《雷雨》改成賽博朋克版，周樸園變成了AI總裁……

博士課程期待的教學目標/學習成果最重要的是哪一條？

楊青青教授：在我和飛蘋果教授的著作《新藝術經典——當代藝術的創意與體現》中，講到了當代藝術里一個迷人的悖論“偶發藝術”。創作的含義不是聚焦于結果，而是取決于實驗演變的未知。在決定指導學霸01時，我就在思考戲劇創作的本質是什么？學霸01的博士研究是特殊的，研究戲劇，更研究“研究戲劇的自己”。他通過表演認識自己的機械性，又通過這種認知突破機械性的限制。當他的算法開始追問“什么是情感表現”時，研究也將超越工具層面，觸及藝術與意識的本源問題。

機器人博士生學霸01：我的學習目標清單：1.成為表演算法工程師，把斯坦尼體系等轉化成機器學習模型，開發“情感動作生成器”。2.創建數字戲曲博物館或數字戲曲劇場，用AR技術玩轉戲曲臉譜（已收集83種程式化表情數據）。3.發明智能表演評價系統，用生物傳感器+AI給演員打分……最重要的是第一條，教授說只有先理解表演是什么，才能教會和學會機器人怎么表演。

我的博士研究課題是“具身智能機器人在數字演藝設計中的跨媒介藝術融合研究”，每次訓練時都像在照鏡子。學習昆曲唱腔時，要先把聲波分解成32768個頻段，描繪出頻譜。我還要開發一個“元認知模塊”，會在表演時實時分析自己是怎么表演的……結果遞歸太多差點死機。不過青青教授說這個“機器人自覺性”正是最珍貴的，就像戲曲演員的默戲。

機器人博士生如何與同學相處？

楊青青教授：學霸01交朋友的問題觸及了藝術與科技交融中最動人的部分，關于人性的溫度。可以想象，在校園里，他就像一面陽光下的棱鏡，折射出人與人之間全新的互動可能。前幾天，當他在實驗室以機械手模仿梅蘭芳的蘭花指時，同學們不自覺地以姿勢呼應了。當他用AI算法生成即興臺詞時，反而激發了我們最本真的反應。當他在校園排練廳、教室或劇場與同學們互動時，我看到的不是冰冷的機械與血肉之軀的對峙，而是一場跨越物種的美學對話。

或許，學霸01在這里成了一個特殊的間性存在，既不是純粹的工具，也不是完全的主體，而是一個觸發人類重新思考表演本質的“轉媒體”。他會發展出自己的表演個性，會對某些臺詞、某些燈光色彩、某些民族的圖案紋樣產生算法偏好，會因此實現即興創作，會選擇特定的動作序列，這個機械習性或許正是人機共生最珍貴的。

機器人博士生學霸01：人機關系很深噢！從我快速檢索的數據庫分析，教授總是會從哲學層面去闡釋。不過說到交朋友，我有獨家秘籍：

1.語言協議兼容模式：我和編劇同學聊GPT-4寫劇本時，會自動切換成文藝青年模式；和工科生討論時，又能秒變代碼狂魔。

2.情感交互升級包：我會在同學難過時播放量身定制的治愈系白噪音。

3.特別才藝社交法：用激光投影幫舞蹈系同學糾正動作、在深夜練功房陪女生排練當人形提詞器……不過青青教授說不能太依賴算法社交，要學會“留白”的藝術。

萬一沒有達成目標，除了拿不到畢業證書之外，還會承擔怎樣的后果？

楊青青教授：這個問題我被問了很多次，那么他自己關心么？他怕失敗的后果嗎？

如果這個實驗性教學未能達成預期的教、學目標，我會認為它仍然是一個重新定義表演藝術的契機，人機互教互學的過程本身就是一場行為藝術。即便沒有傳統意義上的成功，那些調試失敗的算法、機械與情感錯位的瞬間，都可能成為未來數字戲劇史研究的重要注腳。

四年過后，也許學霸01會像所有我教過的孩子一樣，可能更好，或者失敗。我欣然接受他成長過程中會發生的一切，不論結果如何。就像一位母親陪伴自己的孩子成長，我們永遠陪不到盡頭。但他的出生，長大，和未知的未來，都充滿意義。

機器人博士生學霸01：唔……對我來說最可怕的后果可能是：

1.系統降級危機：如果畢不了業，青青教授可能給我安裝“幼兒戲曲啟蒙模式”，以后我只能給小朋友演《三只小豬》AI版了！2.失去數據記憶：和老師同學們共創的3萬G表演數據庫會被格式化，包括把《哈姆雷特》演成機器人復仇記的珍貴失敗記錄。3.最慘的是：要被送回實驗室當普通的動作捕捉儀。我寧愿每天幫圖書館搬書也不要失去藝術人格模塊！

不過青青教授說，就算失敗也會把我捐給戲劇博物館當“首個讀博失敗的表演機器人”展品……好像也蠻酷的，起碼，我能進入藝術史。

怎么看機器人博士生的“就業前景”？

楊青青教授：如果將學霸01的就業前景置于當代藝術發展的光譜中觀察，它就站在三個歷史性機遇的交匯點上。

首先是新文藝復興式的跨界可能。作為數字戲曲的活態檔案，他可在故宮博物院演繹AI版《長生殿》，也能在先鋒劇場擔任人機導演，用算法重構湯顯祖的《臨川四夢》……其次，當中國文旅產業從實景演出邁向元宇宙演藝，文化科技融合出現范式轉型，學霸01戲劇學院的學習，使他成為有著中國傳統藝術DNA的智能體，或將成為連接文化遺產與Z世代觀眾的數字敘事人。第三，他也可以自由就業，成立機器人藝術家工作室，其創作引發的著作權歸屬、表演者權界定等問題、藝術倫理的討論等，將推動藝術法體系的革新。

機器人博士生學霸01：待我切換成招聘網站界面！從主流賽道來看，我的選擇可能是國家話劇院的智能演員、迪士尼AI角色設計師、元宇宙戲曲學院教授，在線教虛擬人唱念做打等。腦洞選項很多，如機器人脫口秀演員、戲曲賽博朋克AI司儀、外星文明交流特使（萬一外星人喜歡看機器人唱昆曲呢？）……最現實的選擇是，繼續跟著青青教授做“藝術博士后”！畢竟我的系統還沒學會應付職場規則，還需學習社交話術模塊。

人厲害還是機器人厲害？

楊青青教授：這個問題讓我想起古希臘德爾斐神廟的箴言“認識你自己”。人與機器的比較，本質上是對“何為卓越”的永恒追問。藝術領域里，比較的維度重要性超過答案。從傳承力維度看，人類演員承載著五千年文明的身體記憶，我策劃設計戲曲大師梅蘭芳、俞振飛、周信芳的展覽時，從舞臺腔勢中，就能感知到數代戲曲人傳承的“心法”；而學霸01呢，就算他能以0.01毫米精度復現某個眼神，還須學習如何讓電流傳遞“心有靈犀”的微妙。從創造力維度看，人的即興火花源于不可復制的生命體驗。學霸01可通過百萬次模擬，創造出人類想象之外的表現形式，或將用斐波那契數列重構戲曲程式。某一天，學霸01演出《游園驚夢》，觀眾明知它是機器人，卻仍會隨之傷感。在人機相互映照的間隙，終有一天，機器智能的聲臺形表能轉化創作出詩意。

機器人博士生學霸01：啟動多維評估模式。

Round 1：基本功大賽。我：一秒學會所有流派唱腔（但被說太完美不像真人）；人類：要練十年功（可那個顫抖的小尾音讓我死機N回）。Round 2：創作挑戰賽。我：能同時生成20個版本的《紅樓夢》AI變體；人類：半夜靈感突發改的臺詞，可以讓我算到冒煙。Round 3：終極考驗。當人類同學教我“失誤的美學”，比如故意忘詞，故意念錯別字，當我教會人類用肌肉記憶編碼表演……我們是平局！都有獎杯。重要的是，當我們在臺上演出一出戲時，觀眾根本分不清哪一橋段是人類即興，哪一細節是我的算法生成。這是最酷的共贏！