中國現代漢語詩歌歷經百年，始終以詩性律動叩擊時代脈搏。從新文化運動的覺醒到全球化語境下的多元探索；從民族存亡的血性戰歌，到社會轉型的冷峻思考，詩歌始終與民族命運同生共振。陳希教授主編的《現代漢語詩歌》以“詩”與“論”結合的獨特視角，精選1917年以來百余位詩人的代表作，梳理新詩百年的發展脈絡，注重詩歌史料的原創性，復現元氣淋漓的時代現場，雅俗并蓄、不拘一格。它既是一部百年中國社會變遷史，更是一部民族情感的史詩。

新詩誕生于1917年新文化運動的浪潮中，以白話為刃，破舊立新。郭沫若的《鳳凰涅槃》以“火中涅槃”象征民族覺醒，艾青的《大堰河，我的保姆》在土地苦難中注入個體悲憫，田間的《給戰斗者》則以短句如子彈般迸發抗爭精神。新中國成立后，郭小川的《祝酒歌》與賀敬之的《回延安》以豪情書寫建設熱潮，詩歌始終是社會變革的鏡子，既介入現實，又重構歷史。百年新詩從未停止對生命本質的探尋，聞一多的《死水》以“絕望的死水”隱喻沉疴，戴望舒的《雨巷》在丁香般的意象中寄托彷徨與追尋，卞之琳的《斷章》以“看風景”的哲思揭示存在的相對性，徐志摩的《再別康橋》充滿了浪漫的情感與唯美的意境。生命在他們的筆下，呈現出不確定性和神秘色彩，反映出當時動蕩的社會人們內心的困惑與迷茫，詩歌既是個人情感的容器，更是超越時代的生命刻度。

《現代漢語詩歌》以“歷史理性”與“審美感悟”的雙重視角，構建新詩研究的范式。從1917年白話詩的破繭而出到40年代七月派的戰火淬煉，從朦朧詩的破冰到90年代敘事轉向，它清晰地展現出社會變革、文化思潮等因素如何影響詩歌創作，讓讀者清楚新詩發展并非孤立現象，而是與時代緊密相連。無論是對詩歌意象的精妙捕捉，還是對語言節奏、音樂性的細膩品味，這本書都展現出獨特的審美眼光。同時，編者以考古學般的嚴謹呈現史料，從激情澎湃的浪漫主義到冷峻深刻的現實主義，從朦朧晦澀的現代主義到清新質樸的鄉土主義，每一種風格都在這里找到了一片屬于自己的天空。沈尹默《月夜》的初刊本保留白話詩破繭的呼吸，李金發《棄婦》的象征主義霧一般迷茫，聞捷《蘋果樹下》的民歌敘事充滿活力，何其芳《預言》優美而浪漫，營造出如夢如幻的意境，昌耀的《日出》預示著時代的蘇醒與復活，這些詩學標本見證著漢語新詩在現代性陣痛中的自我修復與完善。

本書獨創的“詩論互證”是最大的亮點。每首詩附以導讀與評論，如臧克家《老馬》中“車轍壓進肉里”的暴力意象，既揭示農民苦難，又剖析詩歌張力；陳先發《丹青見》以簡練語言承接古典傳統，直面當下瑣碎的現實。這種闡釋規避了史料堆砌與形式空談，讓詩學理論與創作實踐真正地對話。

總之，《現代漢語詩歌》以600頁篇幅承載雙重使命：勾勒新詩百年美學軌跡，構建動態批評體系。它在歷史縱深與審美即時性間找到平衡，既為研究開辟新徑，更為創作提供啟示。正如百歲詩人鄭敏所言：新詩終將在傳統與現代的辯證中，煥發漢語藝術的永恒魅力。