龐永輝在創作中

在去年5月法國巴黎舉辦的中國藝術大展上，一件仿宋孩兒枕大放異彩，它精準還原了古代原作神韻，一經亮相便驚艷眾人。這件作品的創作者，是來自河北省曲陽縣的國家級非遺傳承人、全國人大代表龐永輝。定窯白釉孩兒枕是宋代瓷器的典型代表，原品收藏于北京故宮博物院。龐永輝介紹道：“在古代定瓷作品中，90%以上都是盤、碗、瓶、罐等常見器皿造型，像孩兒枕這類異形作品非常珍貴。它把孩童的神情和形態刻畫得栩栩如生，是難得的藝術珍品。”

這份對傳統美學的深刻領悟，源自龐永輝多年來對定瓷藝術的匠心求索。早在上世紀90年代，他便以梅瓶、玉湖春等宋代瓷器經典造型為切入點，開啟了觸摸古意的藝術之路。他常對學徒們說：“仿古瓷看似有參照物，做起來容易，實則不然。古代器物的時代氣息很難模仿，現在和古代的制作環境差別太大，很難仿制出器物的神韻。仿制時參考對象是標準，偏技術表現，而古人創作是帶著情感的。只有進入和古人對話的狀態，才能做出傳神的仿古作品。”如今，龐永輝和他的團隊打造出了仿古瓷、藝術瓷、生活用瓷三大系列作品，每一系列都別具特色，在市場上和行業內收獲了不少關注。在龐永輝看來，活化利用是保護非遺的最好方式。“定瓷在宋代不僅是高端生活用瓷、精美的工藝瓷，還蘊含很高的科技含量，所以才能如此受歡迎。現在傳承定瓷，要繼承其文化特色和先人的造物精神，遵循歷史規律。滿足當代人的生活、審美和質量要求，關注當下問題，創新出屬于這個時代的高質量定瓷。”

龐永輝與定瓷的緣分，始于他內心深處對藝術的熱愛。“我初中時就喜歡美術、詩詞和書法，經常向陳文增老師請教。19歲那年，陳老師創辦曲陽定瓷有限公司，問我愿不愿意學做定瓷，我想都沒想就答應了。”從此，他成為一名學徒，跟隨陳文增學習定瓷拉坯、造型和裝飾藝術，這一堅持，便是30多年。在這漫長的歲月里，他日復一日地練習，從最初的青澀新手逐漸成長為技藝精湛的行家。無論是揉動瓷泥時的專注，還是起筒、放型、收口過程中的嚴謹，每一個步驟都傾注了他對定瓷的熱愛與執著。“青泥手就興融融，心向白云遨太空。肥瘦高低憑我意，千年載史一旋中”，他寫的《七絕·拉坯》正是其數十年來堅守初心的真實寫照。

學藝過程中，龐永輝創作的跳刀紋定瓷作品《春風化雨》承載著特殊記憶。這件作品的創作靈感，源自某一年他在電視新聞上看到的云南干旱畫面。當時，屏幕里干裂的土地刺痛了他的心。龐永輝回憶道：“有一天上班路上，一滴晨露突然滴落在我的額頭，那一刻，我的腦海中閃過一個念頭，要是這滴水能滴到干旱的云南，那該多好啊！”于是，在拉坯機前，龐永輝讓旋轉的瓷泥記錄下水滴綻放的瞬間。最初，他將這件作品命名為《一滴水》。隨著創作的深入，他越發覺得，這滴水所承載的，不僅是簡單的物理意義，更寄托著云南人民戰勝干旱、追求美好生活的殷切期盼。因此，他將作品改名為《春風化雨》，希望它能像春風化雨般，給受災人民帶來希望。

為了培養定瓷后備人才，2017年，龐永輝創辦了曲陽定瓷職業培訓學校，采用“線上+線下”的方式定期培訓人才。2020年，他又在培訓學校基礎上牽頭設立陳氏定窯非遺工坊，通過傳承技藝、培訓展示展銷能力等助力鄉村振興。 龐永輝介紹說：“2017年時，定瓷企業作坊還不足30家。這幾年行業發展迅速，目前已有46家定瓷非遺工坊、260多家企業和攤點，帶動了5000多人就業，為定瓷文化產業的發展提供了技術和人才支持。傳承非遺，最好的辦法就是把定瓷市場做強做大。讓非遺走進生活，人們在使用、欣賞中，就能讓非遺的文化精神和價值深入人心，代代傳承。”

過去一年，龐永輝在全國調研了幾十家博物館、職業院校和傳統文化企業。他發現，近年來，傳統文化對大眾的影響日益深入，但傳統美育教育卻存在傳統文化挖掘不足、傳承載體單一、實踐體驗薄弱等問題，導致部分青少年對傳統藝術、民俗禮儀、非遺技藝等文化瑰寶缺乏深刻認知和情感認同。尤其是在山區一些偏遠的地方，美育教育資源不是特別均衡。龐永輝在代表建議中提出，要從構建國家級傳統美育示范基地網絡、深化非遺進校園工程、推進傳統美育教育游學項目等三個方面入手，逐步建立全方位的青少年傳統美育教育體系。