剛開始觀賞《哪吒之魔童鬧海》時，也許是期望過高，總感覺格局有些“小”。此前的《哪吒之魔童降世》，雖說開篇也在展現種種家長里短，但畢竟還有父母降妖的重任與大義，以及天界的恩怨是非，剩下的才是小兒頑劣、長輩關愛與人情冷暖。然而，隨著劇情的蓬勃發展，一幅浩瀚的畫卷漸次鋪開，層層遞進，非但故事屢屢反轉，同時憑借超凡脫俗的大場面盡情宣泄，最后竟將格局擴“大”到了無以復加的程度。

《哪吒之魔童鬧海》在結構上與《哪吒之魔童降世》不乏相似之處，糾結點也都落在所謂出身的“原則問題”上，這自然會導致變革的呼聲與行動，以及角色誓言對原有體系的傾力顛覆。事實上電影所講述的哪吒故事，讓我們回想起遙遠的早年游戲《仙劍奇俠傳》——“魔非魔，道非道，善惡在人心。欲非欲，情非情，姻緣由天定。”眼下的哪吒故事，同樣是對這句名言的有力闡釋。

盡管概念依舊，但作為載體的故事卻不落窠臼，出彩的情節不再一一贅述。這些概念包裝巧妙，合乎邏輯地融于故事當中，大量的傳統故事得以吸納，但又沒有拘泥于固有的一成不變。所以這些哪吒故事，不是簡單意義的重述，而是以新的形式重新建構。兩部影片都借用了不少時尚詞語但并不顯刻意，現代語境的摻雜反倒起到一種親和作用。

然而，上述對天生不公的對抗只是作品想要闡述的意義之一，故事里還容納著另一個觀點，無論對哪吒還是敖丙同樣適用——這是一個近乎悖論的判定：最大的關愛一定來自父母，但為了自我實現什么都可以放棄。無疑，這是一個成長的過程，也是一個階段性成熟的過程；只有充滿闖勁的年輕人，才會做到真正的無所畏懼并無所牽掛。

角色成長的痕跡十分明顯。《哪吒之魔童降世》中的哪吒是貓嫌狗厭的少兒，終日惹是生非，只為尋求認同，客觀上只是在消極等待那命定的三年之期，最終勉強完成了有限的抗爭；父母的做法也是盡量寬容，息事寧人，憑借善意的謊言予以安撫。而《哪吒之魔童鬧海》所展現的則是青春期少年的極度逆反，敢與天地間萬物叫板，當然這種離經叛道被附加了諸多正面意義——無畏，率真，不容偽善與欺騙……這時的父母已置換為鼎力協助的輔佐身份，并在事實面前承認自我的局限，最典型的就是東海龍王的那句教誨：“父輩的經驗畢竟是過往，未必全對，你的路還需你去闖。”

值得一提的還有這兩部電影的視角。《哪吒之魔童降世》中的哪吒更像他者視角，盡管他屢犯規則，但仍不得不在框架內左突右殺，同時還是唯一被蒙在鼓里的人。直到他遇到敖丙，那一刻才真正做了片刻的自己。盡管最后哪吒強調要“自己說了算”，但終究不過是達成一種平衡與妥協（失去肉身，獲得靈魂）。而《哪吒之魔童鬧海》才是真正哪吒自己的視角（包括敖丙的視角）。哪吒自開篇便告別父母，與敖丙并肩作戰，攜手天涯。面對這個兇險的世界，兩人雖顯稚嫩，但到底是獨立登上了社會的大舞臺。

所以格局非但不“小”，反而更“大”了。《哪吒之魔童降世》所表現的是令人炫目的單打獨斗，再大的場面也只是以個人之力對抗近乎滅頂的巨大神力；所謂“我命由我不由天”，是說倘若命運不公我就與之奮戰到底。而《哪吒之魔童鬧海》最終所要面對的則是整個闡教體系，是至少以十萬計的壯觀的“正義之師”，其艱難和危險程度絕非前述可比；為此兩人各自道出自己的心聲——敖丙：“若前方無路，我便踏出一條路！”哪吒：“若天地不容，我便扭轉這乾坤！”天無道，我即替天行道。這宣言擲地有聲，響徹云霄。

哪吒電影的成功，早已被從各個方面具體而詳盡地進行了分析，這里只想表達一點：某些形式是不同文化背景所共通的，借鑒本身也是多元融合的一種方式；某些形式未必只能表現循規蹈矩的寫實，同樣也可以天馬行空地浪漫。