中國作家協(xié)會(huì)主管

在那戰(zhàn)火紛飛的歲月，歷史的車輪無情地碾壓過廣袤的大地，留下了一道道深深的傷痕。然而，正是在這血與火、愛與恨交織的漫長(zhǎng)歲月中，列夫·托爾斯泰的鴻篇巨制《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》如一道璀璨的星光，照亮了人類前行的路。2024年12月，在中俄建交75周年之際，國家大劇院推出首部原創(chuàng)音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》，為我們講述著關(guān)于歷史、戰(zhàn)爭(zhēng)、和平與人性的永恒故事。

音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》劇照

該劇通過當(dāng)代視角，對(duì)“戰(zhàn)爭(zhēng)”與“和平”兩種生活、兩條線索進(jìn)行交叉描寫，審視了戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的關(guān)系，歌頌了愛國主義和英雄主義精神，更贊美了那些在認(rèn)清生活本質(zhì)之后依然熱愛生活、追求幸福的人們。音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》不僅承載著托爾斯泰巨著的深厚底蘊(yùn)，更在中國化的表達(dá)中煥發(fā)出新的生命力，在時(shí)代的浪潮里留下深刻的啟示。

中國化表達(dá)：文化交融的藝術(shù)創(chuàng)新

音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》的編劇、作詞喻榮軍在尊重原著的基礎(chǔ)上，對(duì)托爾斯泰的百萬字巨著進(jìn)行了巧妙的濃縮與改編。他聚焦于安德烈、皮埃爾、娜塔莎等青年一代的人生遭際，力求在緊湊的劇情中保留原著的精神內(nèi)核和思想深度。這種改編方式恰似中國傳統(tǒng)繪畫中的寫意手法，舍去繁雜的枝蔓，直取事物的神韻，劇情變得更加緊湊而富有張力。

該劇的歌詞內(nèi)容深刻而豐富，描述了宏大的歷史故事，還通過人物的內(nèi)心獨(dú)白和對(duì)話，展現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)與和平交織下的人性光輝。歌詞中多次提到戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的對(duì)比，如《這是個(gè)什么樣的世界》反映了戰(zhàn)爭(zhēng)迫近的緊張氛圍與貴族社會(huì)的奢靡，而《在一起》則展現(xiàn)了和平年代的美好愿景。作品通過主要角色的詠嘆調(diào)，如安德烈的《犧牲》和娜塔莎的《你未曾離開》，深刻揭示了他們?cè)趹?zhàn)爭(zhēng)中的內(nèi)心掙扎和對(duì)和平的渴望。歌詞也反映了不同社會(huì)階層在戰(zhàn)爭(zhēng)與和平中的不同境遇，如皮埃爾的《我是一個(gè)多余的人》表達(dá)了因社會(huì)地位變化產(chǎn)生的糾結(jié)與疏離。

在中國文化語境中，古典文學(xué)向現(xiàn)代文學(xué)的轉(zhuǎn)變往往伴隨著語言的通俗化過程。喻榮軍將原著中較為晦澀的俄語表達(dá)和古典的敘事方式轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代中國觀眾易于理解的唱詞。如開場(chǎng)合唱《這是個(gè)什么樣的世界》以一種直白而又富有感染力的方式唱出了戰(zhàn)爭(zhēng)迫近的緊張感和對(duì)貴族社會(huì)奢靡的諷刺，用現(xiàn)代語言詮釋了原著中的深刻內(nèi)涵。

音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》中的音樂與劇情緊密結(jié)合，強(qiáng)化了劇情的沖突和情感的表達(dá)。在戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景中，強(qiáng)烈的電子音樂和搖滾元素凸顯了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷和緊張；而在和平時(shí)期，柔和的交響樂和俄羅斯民謠則營造出寧靜和溫馨的氛圍。每個(gè)主要角色都有其獨(dú)特的音樂主題和唱段，通過音樂的變化和發(fā)展，展現(xiàn)了角色的內(nèi)心世界和成長(zhǎng)歷程。如安德烈的音樂主題充滿了英雄主義和犧牲精神，而娜塔莎的音樂則充滿了青春的活力和對(duì)愛情的渴望。娜塔莎的音樂動(dòng)機(jī)從跳躍的鋼琴和弦樂逐漸變得穩(wěn)重，反映了她從一個(gè)少女成長(zhǎng)為一個(gè)堅(jiān)強(qiáng)、成熟的女人的過程。

作曲家舒楠將俄羅斯民間音樂與交響樂完美融合，同時(shí)加入了電子、流行、搖滾和嘻哈等現(xiàn)代音樂元素，使得整部音樂劇充滿了現(xiàn)代感和創(chuàng)新性。這種音樂風(fēng)格的多樣性不僅增強(qiáng)了音樂劇的感染力，也使得作品更加貼近現(xiàn)代觀眾的審美習(xí)慣。通過不同音樂風(fēng)格的運(yùn)用，該劇成功地營造出一種跨越時(shí)空的藝術(shù)氛圍，讓觀眾在欣賞劇情的同時(shí)，也能感受到不同文化元素的碰撞與融合。

俄羅斯導(dǎo)演阿麗娜·切維克以其敏銳的女性視角和深厚的戲劇功底，將這部音樂劇打造成了一部視覺與聽覺的盛宴。她巧妙地運(yùn)用舞臺(tái)設(shè)計(jì)、燈光效果和多媒體手段，營造出了一個(gè)宏大而細(xì)膩的戰(zhàn)爭(zhēng)世界。在舞臺(tái)設(shè)計(jì)中，她融入了中國傳統(tǒng)美學(xué)的理念，強(qiáng)調(diào)“虛實(shí)相生”，在表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景時(shí)，并非完全依靠真實(shí)的道具和宏大的布景來展現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)的宏大與殘酷，而是通過燈光、投影等手段創(chuàng)造出一種虛幻而又震撼的戰(zhàn)爭(zhēng)氛圍。光影交錯(cuò)之間，仿佛能看到戰(zhàn)場(chǎng)上的硝煙彌漫，感受到戰(zhàn)士們的生死搏斗，這種“虛”的表現(xiàn)，卻能給觀眾以強(qiáng)烈的視覺和情感沖擊。

時(shí)代啟示：對(duì)當(dāng)代社會(huì)的深度省思

音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》讓我們反思戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的意義，思考人性的本質(zhì)與價(jià)值。在當(dāng)今世界，雖然全球化進(jìn)程不斷推進(jìn)，但局部地區(qū)的戰(zhàn)爭(zhēng)和沖突依然頻發(fā)。音樂劇通過逼真呈現(xiàn)的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景，讓觀眾真切地感受到戰(zhàn)爭(zhēng)帶來的毀滅和痛苦，從而更加珍惜來之不易的和平環(huán)境，為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興而努力奮斗。

該劇還深刻揭示了人性的復(fù)雜性和多面性。安德烈、娜塔莎和皮埃爾等人物形象就像一面鏡子，反射出我們自己和周圍人的影子。他們面對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)與和平、愛情與背叛等人生抉擇時(shí)的掙扎與成長(zhǎng)，讓我們看到了人性的光輝與陰暗面。在面對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的各種考驗(yàn)時(shí)，我們應(yīng)該堅(jiān)守人性的善良、正直等美好品質(zhì)，不斷自省和成長(zhǎng)，提升自己的精神境界。

音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》的中國化表達(dá)本身就是對(duì)文化傳承與創(chuàng)新的一次成功嘗試。它將西方的經(jīng)典文學(xué)作品與中國文化元素相結(jié)合，在保留原著精神的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出了具有中國特色的藝術(shù)作品。如今，我們應(yīng)該積極探索不同文化之間的交流與融合，推動(dòng)文化的傳承與創(chuàng)新，積極尋找與現(xiàn)代藝術(shù)形式相結(jié)合的路徑，讓傳統(tǒng)文化在新的時(shí)代背景下煥發(fā)出新的生機(jī)。在文化創(chuàng)新的過程中保持對(duì)自身文化根源的尊重和傳承，不能迷失在盲目追求創(chuàng)新的潮流中。從更廣泛的文化交流角度來看，不同文化之間的相互借鑒和融合也是推動(dòng)人類文化發(fā)展的重要途徑。

該劇還通過國際化的合作和交流，展示了中國文化的魅力和自信。它讓我們看到，無論時(shí)代如何變遷，那些關(guān)于人性、關(guān)于情感、關(guān)于理想的主題始終是相通的。這種跨越國界和文化的交流與合作，不僅促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新，也加深了不同國家和地區(qū)人民之間的理解和友誼。

音樂劇《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和深刻的內(nèi)涵，引發(fā)了人們對(duì)藝術(shù)價(jià)值的深入思考。它讓我們看到，優(yōu)秀的藝術(shù)作品不僅能夠提供美的享受，還能夠啟迪人們的思想、激發(fā)人們的情感、引領(lǐng)人們的精神追求。它以其獨(dú)特的中國化表達(dá)和深刻的時(shí)代啟示，為觀眾帶來了一場(chǎng)精彩的視聽盛宴，更引發(fā)了人們對(duì)歷史、人性和時(shí)代的深入思考。

（作者系《民族藝術(shù)》編輯部副主任，副研究員）