敦者，大也，煌者，盛也，一眼千年的敦煌，常書鴻之女常沙娜曾經這樣寫道：我在大漠荒煙中修行著自己藝術人生第一階段沒有學歷的學業。而國家話劇院院長田沁鑫同樣在音樂話劇《受到召喚·敦煌》的創作中修行，也曾被大美而不可輕言的絕美藝術折服，于是，她帶領一眾主創貫穿全年，為情而造文，12月7日，一場心靈深度交感的古今互動將在國家速滑館“冰絲帶”開啟。

國家話劇院院長田沁鑫 攝影/柴程

音樂話劇《受到召喚·敦煌》彩排現場

國家院團的勇氣

呵護青年演員成長 探討表演藝術

對于這樣一部整合國家話劇院院內院外資源的年度舞臺劇，一人飾演兩角的領銜主演張藝興無疑是輿論焦點，田沁鑫說，“張藝興、關曉彤、羅一舟、胡先煦這樣的青年演員進入國話，在話劇舞臺上感受那種對于人物邏輯性和連貫性的理解，還能發揮自己的特長，如果有一天觀眾發現藝興臺詞說得也非常好，這恰恰是國家級院團提供的平臺。能夠讓他們從藝術院校畢業之后，還能在這么好的氛圍中繼續探討表演藝術，體現的正是國家院團對青年演員成長的呵護，也不辜負年輕人對劇院的期望。在《抗戰中的文藝》《北京法源寺》中，他們都已經參與了演出。”

同時，田沁鑫澄清了一個概念，“很多演員在來到國話之前認為表演是第一位的，不是這樣的，語言和說話才是第一位的，就像芭蕾舞演員，立足尖是標識一樣，話劇就是說話的藝術，首先要把話說好，之后才是表情達意的能力。”

從現代愛情故事平行穿越到1935年，再從常書鴻先生的熱愛中去尋找與敦煌印象的初遇，這部音樂話劇里的角色設置對演員要求很高，田沁鑫眼中的張藝興，唱跳節奏都好，而且非常用功。此外，田沁鑫還為年輕演員們請來了辛柏青、孫紅雷、宋佳等國家話劇院的多位實力派演員指導排練。孫紅雷出現在排練場的那天，他以自己的經歷告訴張藝興在內的青年演員，要把生活植入自己演的每一個角色中，哪怕只有一句臺詞。“我記得自己演的第一個電視劇，只有60多場戲，后來制片人和導演說，這孩子雖然長得難看了點，但戲還行。作為演員要珍惜在臺上的每一秒，甚至排練中的每一秒，在心里豐富自己的角色，哪怕只有一句話，也要還原成一個具體的人。”而這樣的現身說法在田沁鑫看來同樣是促成青年演員迅速成長的一個路徑。

創作團隊的膽量

用戲劇解剖敦煌 讓年輕人接受敦煌

面對浩瀚的敦煌文化，田沁鑫在創作中一直小心翼翼，“我怕自己會以偏概全，或者在全貌的展現上，沒有辦法找到一個跨越千年的點，于是就找到了現在的視角——兩場交織的愛情，一個是1935年的常書鴻的視角，一個是現代年輕人張然的視角。“我們的才華或許夠不到偉大的敦煌藝術，那就需要我們用膽量和勇氣來創作。提起敦煌，首先就是飛天和造像，看起來是繪畫藝術，卻也有著一種畫出來的音樂的感覺。”在田沁鑫心中，做敦煌，音樂是必要的。

今年5月劇組赴敦煌采風也是田沁鑫第一次去敦煌，之前對于敦煌的印象完全來自于從事美術工作的媽媽畫的工筆畫，“媽媽很喜歡敦煌，所以去了之后我也給媽媽打了視頻電話，讓她看看現在的敦煌是什么樣子。或許我沒有那么強的能力把這么美妙的感受呈現出來，我只能做一個現代的故事來反襯出它的燦爛。”

每個人都有屬于自己的敦煌記憶，有的是繪畫，有的是動畫片，而田沁鑫則希望這部劇不僅可以讓敦煌藝術年輕起來，更希望通過戲劇的解剖，讓更多的年輕人借此感受敦煌。田沁鑫介紹說，“往常劇組的多媒體設計都是一個團隊在做，現在則是有4個團隊在做，光現場拍攝就有兩個團隊，一個是外景，一個是內景，內景還會同時在現場做技術拍攝，所以這次的創作是集體的智慧。”

傳承者的力量

有責任尋找一種更高的智慧

“時代呼喚更多的青年藝術家，大家也像是受到召喚一樣，這不是我個人的力量，而是這個時代賦予的。”田沁鑫說如果不是做導演，她其實是一個挺安靜的人，但命運選擇了她在這個時候來當院長，心里也突然間就出現了“責任心”幾個字。“靠自己的智力來平衡創作和行政之間的關系，確實體力支出還是比較大的。但探索敦煌藝術則需要找到一種更高的智慧，這時體力就不是最重要的，而是需要一個更大的心胸和格局。”

自從當了院長之后，田沁鑫就一直記著前輩院長的一句話：服務藝術家。“這個傳統需要一直傳承。把這個想清楚了就輕松很多。作為導演，可能現在自己不用什么都去親力親為，而是需要有一些智慧，這次做《受到召喚·敦煌》也是希望能夠通過學習讓自己再添一些智慧。”

在劇組，田沁鑫常常會拿體育健兒來提振演員的精氣神，“在國際賽場，我們的體育健兒有著極其出色的表現和表達，相比之下，我們也要有更優質的人才和作品出現，必須和時代同步伐。”

田沁鑫給未來國家話劇院的定位就是國際傳播，雖然仍在探索，但她卻異常篤定，“國際知名的藝術節和戲劇節，都是由本民族的語言構成的那些國家故事和人民故事，藝術是表達本國故事最重要的手段，我希望有一天，世界人民能夠感受到中國語言藝術的魅力。”

田沁鑫說：“我們曾經是一個了不起的有著浪漫主義情懷的詩歌大國，如何能讓這種帶有韻律的詩歌性語言，讓更多的人通過看字幕，感受到我國文化精神，再通過語言傳播出去，這是我最近一直在想的一件事。中國國家話劇院有這樣的文化責任，希望在文藝出海的時候，我們能夠有機會去傳播語言的藝術魅力。之前我們的京劇、雜技、歌舞、民樂都已經做得很好，而我們希望能讓國外觀眾感受到中國語言的魅力，同時傳遞中國人的精神。因此未來《受到召喚·敦煌》或許會有劇場版以及國際巡演版。”