不管是錄制唱片，還是參加音樂節(jié)目，歌手們唱完都會有一個修音的環(huán)節(jié)，哪怕唱跑了調(diào)，也能通過修音消除各種瑕疵，讓歌聲聽起來非常動聽。可是，歌手們不能將修音技術(shù)當(dāng)成自己唱功不行的“遮羞布”，更不能將其當(dāng)作包打天下的“萬能膠”。

前段時間，一檔音樂節(jié)目以“全程直播無修音”方式開播。觀眾發(fā)現(xiàn)，沒了修音，原聲示人的一些歌手，唱得并沒有大家想象中那么好，有的甚至還跑了調(diào)。這個節(jié)目不僅呈現(xiàn)了歌手們的真實演唱水平，也引起人們對音樂綜藝領(lǐng)域長期存在的修音現(xiàn)象的關(guān)注。

修音就是根據(jù)需要，對聲音進(jìn)行調(diào)整、加工、修飾。在音樂制作中，未經(jīng)加工的人聲稱為“干聲”。修音就是將“干聲”輸入計算機(jī)，利用修音軟件對音高、節(jié)奏等進(jìn)行調(diào)校修正以達(dá)到預(yù)期效果。大家都知道修圖軟件很神奇，能夠讓人由胖變瘦、由矮變高、由黑變白。修音軟件也一樣，可以通過調(diào)整音高、節(jié)奏來改變聲音的呈現(xiàn)效果。一個普通人唱跑了調(diào)，經(jīng)過修音，聽起來也會像專業(yè)歌手一樣。

在電視音樂節(jié)目中大規(guī)模使用修音技術(shù)大概始于2012年。那一年，在浙江衛(wèi)視的一檔音樂競技節(jié)目中，參賽歌手的歌聲都自帶一種空間感和立體感，音準(zhǔn)也都不錯，超高水準(zhǔn)的聲音呈現(xiàn)讓觀眾驚呼，“每個參賽歌手都是‘行走的 CD’”。殊不知，歌手們的歌聲之所以聽起來非常完美，是因為在后期制作中進(jìn)行了不同程度的修音處理。從那以后，各種音樂競技節(jié)目大量出現(xiàn)，修音技術(shù)也在音樂節(jié)目中被廣泛應(yīng)用。

修音技術(shù)的大規(guī)模使用，對音樂節(jié)目尤其競技類音樂節(jié)目產(chǎn)生了很大影響。競技類音樂節(jié)目剛出現(xiàn)時，以現(xiàn)場直播為主，歌手們在音準(zhǔn)、音質(zhì)、吐字、即興演唱上的優(yōu)秀表現(xiàn)和不足，都實時傳播到觀眾面前，這樣就消解了舞臺歌唱的神秘性，再加上現(xiàn)場競爭帶來的緊張、刺激、懸念，從而讓這類節(jié)目產(chǎn)生獨特魅力。后來，競技類音樂節(jié)目大都改成錄播，錄音師先將樂器聲、人聲、現(xiàn)場環(huán)境音等分軌錄至修音軟件上，再進(jìn)行細(xì)致加工修改，不僅破音、跑調(diào)等演唱瑕疵可以被一一消除，連樂器聲和現(xiàn)場環(huán)境音也可根據(jù)需要隨便調(diào)整。

在一般的晚會類節(jié)目上，為了舞臺效果，對歌手的聲音進(jìn)行修飾加工還可以接受，但在競技類音樂節(jié)目中，修音技術(shù)不僅修掉了歌手們聲音中的瑕疵，也修掉了歌手之間的差異和不同，讓觀眾無法看到歌手們的真實水平，導(dǎo)致節(jié)目的競技性減弱，進(jìn)而也降低了節(jié)目的觀賞性和吸引力。經(jīng)過修音，歌手們的演唱在音準(zhǔn)、節(jié)奏上都差不多。為了在競爭中展現(xiàn)優(yōu)勢，歌手們紛紛選擇兼具寬廣音域和厚重音量的作品，企圖從音高和音強(qiáng)上壓制對手。此舉讓音樂競技節(jié)目對唱功的評判標(biāo)準(zhǔn)更加偏向“炫技”，選曲的單一化也令節(jié)目的整體風(fēng)格不再那樣豐富多彩，大量同質(zhì)化的音樂在觀眾耳旁匆匆飄過，難以給人留下深刻印象。近兩年，很多音樂競技節(jié)目收視率大幅下降甚至停播，不能說與此沒有關(guān)系。

修音更大的影響是讓歌手們對修音手段形成技術(shù)依賴。不管是錄制唱片，還是參加音樂節(jié)目，歌手唱完都會有一個修音再加工的環(huán)節(jié)，唱得差一些，也能修出好聽的效果。要修出好聽的效果，需要錄音師有較高的技術(shù)水平和音樂素養(yǎng)。所以，音樂圈流行這樣一句話，“每個優(yōu)秀歌手的背后都有一個好的錄音師”。更有網(wǎng)友這樣調(diào)侃：“普通人與專業(yè)歌手之間只隔著一個錄音師。”

藝術(shù)工作是項技藝性很強(qiáng)的工作，專業(yè)歌手都應(yīng)靠唱功“吃飯”，而扎實的“唱功”來自勤學(xué)苦練。所謂“拳不離手，曲不離口”，就是要把磨煉技藝當(dāng)成一種日常習(xí)慣。所以，老一輩歌唱家，無不把吊嗓子當(dāng)成每天的必修課。如今有了修音技術(shù)，每天練功吊嗓子的專業(yè)歌手越來越少，不少歌手都在“吃老本”，到了舞臺上，技藝不夠，只能修音來湊。有些歌手現(xiàn)場演唱能力很差，完全依賴后期修音，被歌迷諷為“錄音棚歌手”。

在歌唱活動中使用修音技術(shù)，本是為優(yōu)化聽覺效果、提升觀眾的審美體驗，那修音技術(shù)是否能完全滿足我們的音樂審美和音樂想象？雖然修音技術(shù)不斷進(jìn)步，修音軟件不斷升級，但任何技術(shù)手段都不是萬能的。目前，修音軟件對音高、節(jié)奏等的修正是其強(qiáng)項，而對于歌手的吐字、情緒和音色則很難進(jìn)行精確處理。另外，利用修音軟件對音準(zhǔn)進(jìn)行修正時，如果偏差超過二度，就會出現(xiàn)明顯的“電音”，這種畸變導(dǎo)致的失真會讓觀眾明顯聽到一些突兀的、與歌手音色不符的聲音，破壞歌曲的整體氛圍。從更大層面看，當(dāng)大量歌手依靠修音技術(shù)，就會形成歌唱藝術(shù)依賴于修音技術(shù)的生態(tài)，進(jìn)而削弱歌唱藝術(shù)的藝術(shù)性。

從審美角度看，美是一個復(fù)雜的范疇，審美活動亦是如此。盡管古今中外對于美與審美的認(rèn)識多種多樣，但美和審美都應(yīng)以“真”為基礎(chǔ)。《荀子·樂論》曰：“著誠去偽，禮之經(jīng)也。”其意是，誠信、真實是對禮樂踐行者的內(nèi)在要求。法國文藝?yán)碚摷也纪吡_也說：“只有真才美，只有真才可愛。”就歌唱藝術(shù)而言，歌聲的好聽固然重要，但前提是歌聲是歌手們真實的聲音。修音雖然修掉了歌聲中的瑕疵，讓歌聲聽起來很美，但這種美建立在“不真實”基礎(chǔ)之上，是一種虛假的美。

從近兩年的音樂實踐來看，觀眾的審美水準(zhǔn)在提升，審美需求也在改變。在歌唱活動中，相較于歌聲的“好聽”，觀眾更看重歌手的真實或者說真誠——希望通過歌聲，看到歌手真實的唱功、真誠的情感以及歌聲所反映的大眾的真實生活。觀眾對各種假唱行為越來越反感，使用修音手段的音樂綜藝節(jié)目越來越不受歡迎，原因就在這里。近來，不使用任何修音手段、唱成什么樣就是什么樣的音樂節(jié)目受到廣泛關(guān)注，同樣彰顯了觀眾對“真”的認(rèn)可。

作為一種技術(shù)手段，修音本無對錯，歌唱藝術(shù)的發(fā)展也需要修音技術(shù)提供支撐。但歌手不能將修音技術(shù)當(dāng)成自己唱功不行的“遮羞布”，更不能將其當(dāng)作包打天下的“萬能膠”。我們期待廣大歌手，在今后的歌唱活動中，回歸藝術(shù)初心，少利用些“科技狠活”，多展現(xiàn)些唱功技巧，用真誠態(tài)度唱出真實聲音，哪怕它并不完美。

（作者：陳沁揚(yáng)，系音樂制作人，記者韓業(yè)庭采訪整理）