華語流行樂壇許久沒那么熱鬧了，或更準確說，許久沒“炸鍋”了。

香緹·莫 那英 凡希亞 制圖：張繼

時隔四年，《歌手2024》以直播形式重啟。開播前，首發陣容與網友期待的頗多出入，大眾觀望態度大于期待情緒。可僅第一期播后，節目不但得到了樂評人點贊，還在一夜間收獲全網熱議與共創，收視數據領跑一眾音綜。中國視聽大數據cvb顯示，首期《歌手2024》湖南衛視收視率0.44%，份額1.84%，以領先次席40%的優勢排名省級衛視第一；上線不到24小時，節目累計播放量已破億。更不消說，微博、抖音、小紅書等社交平臺隨處可見“歌手”引發的網絡狂歡。

從不被看好到全網熱點，一場歌手競演連續多日撬動華語流行樂壇話題。一時間，《歌手2024》全開麥、不修音、one take（一遍過）直播的模式革新，像一枚“深水炸彈”，炸出了大眾對何為歌手本真的討論關注；也有人將它比作一條“鯰魚”，有望通過音樂世界的交流互鑒，重新激活華語流行樂壇一池春水。

久違的直播祛魅，或是對“藝能濾鏡”的一次糾偏

《歌手2024》直播夜的第一個高位熱搜是與那英相關的。開播前，網友們按經驗主義認定，這一季“歌王”非她莫屬。可誰能想到，首輪第一次競演，唱完個人代表作《默》的那英是扶墻下場的，“太緊張了！我魂都要飛了”。這并非綜藝效果的客套措辭，演唱前半程略顯保守的發聲，都將歌手的真實心境和盤托出，尤其，在不加修飾的直播鏡頭前。

直播犯怵，有網友理解那英，以內地流行樂壇老牌唱將的身份登場，唱好了應當應分，可人聲肉嗓稍有不慎，在熟悉的觀眾面前瑕疵亦可能成翻車。導演組在開播前的一次回應，也從側面佐證“直播是歌手的一道關”。據監制洪嘯透露，不少歌手因直播事宜婉拒節目邀約，導致要同時滿足實力、膽量、檔期的可選歌手寥寥無幾。

真唱不修音、全程直播、沒有重來，這要求苛刻嗎？橫向看，同場競技的《歌手2024》，首位登場的摩洛哥裔00后歌手Faouzia（凡希亞）一開嗓便展示了強大的聲音機能；剛落地中國不滿24小時就上陣的57歲美國歌手Chante Moore（香緹·莫）更游刃有余地橫跨四個八度。再往縱向追溯，單論電視音綜，不修音或者現場直出的做法，《歌手2024》并非開創性的。在許多人記憶猶新的本世紀初，曾經的“超女”“快男”“加油好男兒”等音樂選秀類節目，都有過類似基因。

事情何時悄然轉變了？恐怕還得從這些年“流量漩渦”的席卷談起。在流量需要完美偶像的語境中，粉絲維護偶像的滿分舞臺，團隊嚴防死守藝人的完美人設，投資方與平臺則多為流量謀……多方合謀下，“完美偶像”的產品流水線日益成熟、壯大。一些藝人不再死磕個人藝能，一些制作方不再愿花費時間打磨細節。“流量溫室”“藝能濾鏡”比比皆是，不少歌手誤把反復補錄的錄音棚出品當成“完美現場”，將后期修復的科技狠活錯當“炸裂唱功”。久而久之，全開麥、無修音等歌手本分，而今成了值得大書特書的優秀品質。

參演此次節目的歌手汪蘇瀧說得直接：“我們都需要對音綜祛魅。”從這一層面講，在拍戲靠配音、拍照靠精修、唱歌靠修音的“藝能濾鏡”籠罩下，《歌手2024》的出現更像是一次糾偏，一次喚起藝人錘煉真本事、大眾為真實喝彩的正本清源。

與其說降維打擊，毋寧看成穿越“信息繭房”的審美鍛造

毫無疑問，首期節目中，最為驚艷的舞臺當屬來自美國的爵士女歌手香緹·莫演唱的《If I Ain’t Got You》。技術性的演唱方式、松弛自由的臺風、廣闊音域間收放自如的表演，令香緹·莫毫無懸念地收獲周冠軍，還獲贊“降維打擊”。

值得玩味的是，面對海外音樂人帶來的感官沖擊，有網友犀利直指華語樂壇遭遇信心危機，同一時間，云端觀演的海外觀眾卻對二手玫瑰表演的《耍猴兒》贊不絕口，為其中濃郁的中國民族特色而著迷。兩相對照，有不少網友看到了硬幣的另一面——與其說海外歌手降維打擊，毋寧看成，這是在流媒體平臺成為音樂主要載體的當下，《歌手2024》帶著更包容的音樂態度，與觀眾共同拓展音綜的外延，穿越各自的信息繭房去鍛造新的音樂審美。事實上，互聯網的快速發展，加速了現實和虛擬世界的圈層文化。也正因為圈層的壁壘與渠道的分散，導致近十年來，特定圈層內具有強大號召力的“偶像”常有，國民級藝人、巨星卻越來越少。

《歌手2024》暌違四年重啟，節目監制洪嘯這樣解釋對邀請歌手的考量——他們分別代表不同喜愛音樂的人群圈層，“有喜歡流行音樂的，有喜歡搖滾音樂的，有喜歡歐美音樂的……現在是一個圈層時代，每個人都在表達自己的喜好，我們要順應這樣的變化，節目組邀請了來自不同領域歌手中的佼佼者”。

以首發陣容為例，香緹·莫演繹的是節奏布魯斯名曲；凡希亞身上融合了世界音樂和西方新世代多元審美的生命力表達；那英的《默》是觀眾熟悉的成名作，也是重新編曲后的新作，鋼琴的至簡伴奏與主副歌間巨大的悖反，更凸顯人聲起伏與歌詞意境里歲月年輪的舉重若輕；汪蘇瀧作為手握可觀音源的唱作人，此次新歌《想到我們》首秀，編曲上打破傳統的節奏行進方式，透著華語樂壇中生代創作人的野心；二手玫瑰樂隊一如既往，從來都是民族傳統與搖滾混搭的先鋒實驗者；楊丞琳演藝多棲，《帶我走》一張口就是人人回味的青春時光；海來阿木唱著《你的萬水千山》而來，就像他曾走上春晚舞臺那樣，彝族小伙子何嘗不是億萬普通人情感熾熱、夢想達成的縮影。

對于音綜，尤其是“歌手”這個內娛旗艦型音綜，我們期待《歌手2024》接下來的11場直播，能繼續用久違了但其實是本分的誠意，重建大眾對華語好音樂的信心。讓節目的注意力奇觀變現為行業、產業的動力。