新媒介時代如何看待文學的出路

早在改革開放伊始，美國學者阿爾文·托夫勒的《第三次浪潮》就被譯介到中國，成為暢銷書。這部“未來學”著作當時斷言，人類社會在經歷數千年的農業浪潮、三百年的工業浪潮之后，正在加速迎來第三次信息浪潮。第三次浪潮致力于建設新的信息領域，快速發展的電子計算機將為無生命的環境輸入智慧，從而造就智能環境。當然前提是要求計算機能“思考難以想象的和以前沒有想到的事情”。這個預言在21世紀到來之際變成現實，人類社會步入了后信息社會或大數據時代。借助電子計算機和互聯網，人類開啟數字化生存模式，也隨之改變文學的創作、傳播與接受機制，尤其是改變了作者與讀者之間的互動交流方式，于是網絡文學迅速崛起，傳統文學的生存空間遭遇擠壓。

置身于建立在互聯網和虛擬現實等電子媒介基礎上的新媒介時代，文學的出路在哪里？有人說，出路就在網絡文學，而傳統文學必將消散。這種二元對立的思路顯然不可取，因為網絡文學發展到今天，不但沒有取代傳統文學，而且還出現了與傳統文學不斷融合的趨勢。這不僅表現在網絡文學并不拒絕傳統的紙媒傳播，還表現在網絡文學也在從“懸想式”寫作轉向“在地式”寫作，所以網絡文學的現實主義因素不斷增強，顯示出未來兩種文學合流的可能性。問題還在于，曾經風光無限的網絡文學如今也面臨短視頻的沖擊，面臨人工智能向整個文學家族發起的挑戰。

有人對文學的出路感到憂心，不看好文學在新媒介語境中的前景，懷疑文學是否有能力持續地與高科技相結合。畢竟相對于影視、音樂、繪畫、舞蹈等視聽藝術而言，以語言文字為載體的文學與高科技的結合更有難度，必然妨礙文學在新媒介語境下的生存。還有一個理由也很重要，這就是市場因素。從市場份額來看，也就是從文學作品銷量來看，暢銷的傳統文學作品并不可觀，至今依舊是路遙的《平凡的世界》占據著各種文學排行榜的榜首。

讓文學百花園的大門永遠敞開

關于文學的概念，至今在我國學界依舊是一個大問題。大眾讀者心目中的文學概念和學界的文學概念存在巨大分歧。比如，新世紀大眾讀者熱捧的網絡文學，學界就將其排除在文學理想國之外。再比如，現當代通俗文學作家作品，包括張恨水的社會言情小說、金庸的新派武俠小說等，雖被民間追捧，但學界的態度依然模糊。還有明明是賡續中華千年詩脈的舊體詩詞，喜好者甚多，《中華詩詞》雜志的銷量也遠超過一般的新詩刊物，但學界很多人還不肯承認舊體詩詞是文學。所謂“正統文學”的門檻高不可企，以至于有的網絡文學研究者要求網絡文學進入民間文學，此前也有學者主張將舊體詩詞作為非物質文化遺產納入民間文學。可見既有的文學概念已然僵化，并不斷地做排除法，將新興的網絡文學、傳統的舊體文學逐一排除在外，以保護現有文學概念的純潔性。

倘若我們轉變文學觀念，不要固守“純文學”概念的藩籬，而是回到中國人傳統的“大文學”或“雜文學”觀念，情況恐怕就大不一樣。在新媒介語境下，只有解放文學觀念，才能促進新興文學樣式發展，才能激活民族文學傳統活力。

章太炎在《國故論衡·文學總略》里說：“文學者，以有文字著于竹帛，故謂之文。論其法式，謂之文學。”這是一個很開放的文學觀念，凡是以文字為載體的著述，都可以納入文學范疇，所以有文史哲不分家的說法，不用擔心應用文不是文學。在《文心雕龍》中可以看到那么多的文體種類，完全不像現代人搞的文體“三分法”或“四分法”這么單調、機械和呆板。在現有文學概念支配下，文學變得越來越狹隘，既不能容納新興的文學樣式，也不能接納傳統的文學類型，讓很多文學寫作者“無家可歸”，找不到認同感。我們亟待開放文學的“門戶”，讓文學百花園的大門永遠敞開，不僅將網絡文學、舊體文學納入文學世界，還將影視文學重新納入其中，不能繼續在新文學（新詩、小說、散文、話劇）的文體板塊中畫地為牢，而是要尋找與新媒介對接的多種路徑。

如果接納了舊體詩詞，那么活躍在互聯網上眾多傳統詩詞寫手和不計其數的受眾就會作為文學人群而擴大詩歌陣容、提升詩歌人氣。如果將古老而常新的楹聯也納入文學家族，那么每當傳統的新春佳節到來之際，就會有無數的文學人口自然地加入其中。更不用說，一旦將影視文學、網絡文學、通俗文學、應用寫作等凡是與文字有關的文藝實踐都納入文學范疇，就不會對文學在新媒介語境中的價值與功能憂心忡忡。

事實上，新媒介時代的來臨就如同歷史上任何一次媒介革新一樣，肯定會給即時的文學帶來巨大沖擊，但絕不會導致文學的終結，相反總是給文學帶來新的發展機遇。

竹簡帛書的出現助推先秦文學的發展，造紙術的發明助推漢代以來文學的大發展，而雕版印刷術和活字印刷術的發明更是全面推動唐宋以來中國文學的大發展與大繁榮。隨著現代印刷工業的興起，中國報刊和圖書出版業日益繁榮，帶動近現代以來文學的飛速發展。但無論是古代的印刷術還是現代印刷工業，在大力推動文學發展的同時，也引起文學內部的分化，尤其是引發雅俗文學的分流。宋元以來，白話小說作為通俗文學勃興而逐漸取代詩文的主體地位，這與印刷術和傳媒業的不斷發展分不開。進入新媒介時代，網絡文學的興起同樣被視為通俗文學在新世紀的新浪潮。

不難發現，歷史上所有的媒介革新運動都會將文學從高高在上的“殿堂”帶到大眾化的民間世界，帶到普通百姓的生活中來。不僅小說的興起是如此，戲劇、電影的興起都是如此。德國學者本雅明在《機械復制時代的藝術》中對古典藝術的光暈消散痛心疾首，同時又對電影藝術推崇備至，因為他斷定電影是一種能更好地為人民大眾精神文化需求服務的新文藝形式。文學史上的很多經典作品最初也是作為通俗文學出場的。在新媒介語境中，不能一味陽春白雪，雅俗共賞才是文學的人間正道。

追求真善美是文學的永恒價值

在新媒介語境下，如何看待文學的價值和功能？文學的價值與功能各有側重，但又相互聯系。文學的價值偏重于精神性，而文學的功能偏向于實用性。目前幾乎所有的文學教科書都要集中探討文學的三種審美教育功能，即審美認識功能、審美教誨功能和審美愉悅功能。從中可以發現文學的價值之所在。其實這三種功能就是關于文學真善美的三種表達，這也意味著追求真善美是文學的永恒價值。即使在新媒介語境中，文學追求真善美的價值也不會有根本的改變。

所謂求真，就是指文學追求一種合規律性的表達。無論人類社會如何變化，文學家永遠都要將探尋人類社會發展的規律性放在心中，清醒地把握世界歷史大勢和中國的歷史發展趨勢，在大歷史和大時代視野中講述中國故事。在新媒介語境下，我們的生存方式、生活經驗和生命體驗都在數字化生存中發生深刻的變化。要勇敢地描繪數字化生存中工人、農民、知識分子等不同社會群體的精神心理嬗變，敢于開拓新的題材空間，大膽突破固有的思維慣性，敏銳地揭示新媒介語境中不同社會群體的生存狀態和精神狀況。在這方面，近年來興起的科幻文學熱潮提供了重要啟示。傳統文學創作只有具備高科技眼光和新媒介視野，才能更好地發揮文學的審美認識功能，更好地尋找到合規律性的文學表達。

所謂揚善，就是指文學創作要在合目的性的表達中做到以“文人之筆，勸善懲惡”。盡管在表達方式和藝術技巧上有差異，但文學家絕不能放棄自己的道德價值立場。不能因為把自己放在網絡文學或通俗文學的位置上，就自我降格或精神矮化，而要時時刻刻把文學的審美教誨價值和功能放在心中，做到以文化人、以德服眾。而那些不注重審美教誨功能和價值的文學作品，無論是網絡文學、影視文學還是傳統文學，都將被歷史所淘汰，被人民所遺忘。至于那些低俗文學作品，單純以生理官能滿足和世俗心理宣泄為目標，即使點擊量再高、受眾數再大，也是有百害而無一利。

所謂美感，就存在于人類認識自然和改造自然的社會實踐中，正所謂“天地有大美而不言”。文學家只有深入社會生活，到火熱的社會生活中去發現生活的真理和人生的真諦、去高揚人性善和人情美，才能達成對美的感知和體驗，才能創造出與內容相匹配的審美形式。

在新媒介語境中，人們對文藝作品的要求必然更高，文學作品只有達成深刻的思想內容與完美的藝術形式的統一，才能讓寄寓文本中的真善美與讀者的心靈同頻共振，由此創造出一個真善美交融的文本世界，從而抵達真正的藝術境界。這就要求文學家廣泛學習、有效借鑒高科技思維和新媒介手段，讓新媒介語境中的文學真正體現出新媒介深度融入文學的特色，從而更好地發揮文學在認識社會、精神引領和審美愉悅上的價值和功能，讓文學借助高科技與新媒介的力量繼續永葆青春。

（作者：李遇春，系武漢大學文學院教授）