喜歡馬永這個人。

清朗俊爽一個后生，鏡片后一雙眼睛明亮有神，說話時總露出笑意。這明亮里透出精明，但更多的是溫良和真誠，讓人生出愿意走近他的感覺。這樣的人，與之交往，你覺得干凈，有趣，放心。

喜歡馬永的癡。

馬永的癡，不是呆，而是對藝術的癡情癡心癡愛。談到繪畫，你會覺得他的世界里就再沒有別的東西了，仿佛繪畫就是他的一切。

這個世界天地那么大，但他謹守著自己的疆域，躲開紛擾，心不旁騖，只躬耕于他那一方硯田。世間成事之人，多屬此類癡漢。

喜歡馬永的畫。

馬永的畫有筆有墨。清人邵梅臣謂：“畫道惟山水最難，難于有筆有墨也。近時山水家有墨者多，有筆者少，墨易學而筆難學也。”筆是畫的骨干，墨是畫的肌膚，筆墨語言是構成中國山水畫最基本的表達要素。馬永用筆雄放，揮灑淋漓，沉雄深厚，奇絕峭峻，用墨清潤自然，典雅綺麗，濃淡相宜，富有韻致。

清人松年贊賞唐人宋人山水畫，“纖不傷雅，富麗而不惡俗。山容穩重而空靈，云華變幻而流動”，馬永畫作亦有此番景象，他筆下的山水，清明顯豁，意氣駿爽，無論崗阜林壑，松陰溪流，野廬荒壑，岫云嵐霧，形色之中盡顯高致。他的筆墨，協調活泛，枯而能潤，正所謂“干裂秋風，潤含春雨”，山水畫作，誠為難得如是。

馬永的畫有古意。

馬永作畫從傳統入手，他說自己沒少在宋四家和元四家身上下功夫，他的以形寫神、形神兼備和重筆墨，尚意趣的風格追求，已明顯融進了古人的姿質神韻。

古意不是刻板的摹古，當代山水畫自然要融入當代人的風尚追求，但有些根本性的東西不可拋棄，比如傳統畫里的對人文精神的注入。這種人文精神，就是繪畫帶給人們的審美愉悅，一種超凡出塵的精神氣質，一種對真善美的弘揚和對崇高的自我追求，當然，重要的還有對自我的清醒規范和自覺約束。

當下畫壇書壇都有大妄之人，出于對道統的蔑視，視規矩如敝屣，喜歡劍走偏鋒，追求狂亂丑怪，說穿只不過是掩飾功底的不足，終是貽笑大方。好在，馬永的路子走得正。

馬永的畫里有“大我”。

多年里，馬永恪守“外師造化，中得心源”的先賢訓教，在各處行走寫生，創作時務盈守氣，綴慮裁篇，拿出了許多精品佳作，特別是他取材渭北臺塬和峨山涇水的一批作品，寄托身心靈魂于家鄉山川大地，在對客觀對象“真”的追求之上，又傳神寫意，透出對自然的感悟和對鄉土的情思。

馬永畫里的“大我”，即是對鄉土的情，對家鄉的愛，“大我”讓他的畫升華了意境，具備了超然物外的感染力。

在馬永的畫里，我們看到了中國傳統山水畫強大的生命力，也看到一個年輕畫家未來難以估量的可能性。