中國作家協(xié)會主管

4月17日，由中國美術(shù)館、中共蘇州市委宣傳部、昆山市人民政府共同主辦的“能見大義——楊明義藝術(shù)與文獻展”在中國美術(shù)館開展。展覽分“藝旅水墨”“藝術(shù)人生”和“藝壇交游”三個篇章，共展出作品100余件。楊明義還將珍藏多年的趙無極、王己千、沈從文各1件作品無償捐贈給中國美術(shù)館。

中國美協(xié)副主席、中國美術(shù)館館長吳為山表示，楊明義以明快清新、極富江南情韻的風格為畫壇所矚目。在中國美術(shù)館舉辦個人展覽是楊明義多年的夙愿，展覽不僅展示了藝術(shù)家不同時期的創(chuàng)作之路，還以書信、照片、手稿、收藏等文獻再現(xiàn)他與畫壇名宿的交往。“這些都是一位藝術(shù)家完整人生旅途的有機組成部分。歷史的遺珍、藝術(shù)的創(chuàng)造、同道的友誼，才玉成了完美的人生詩篇。”

楊明義1943年出生于蘇州，早年就讀于蘇州工藝美專。20世紀六七十年代，其版畫作品以現(xiàn)實姑蘇女子和水鄉(xiāng)風景為題材歌頌勞動，成為社會主義城鄉(xiāng)新貌的寫照。70年代末80年代初，楊明義又將水印版畫的表現(xiàn)自覺地與水墨結(jié)合，既有版畫造型的肯定，也有水墨的靈動朦朧，在內(nèi)容上則重視情節(jié)性、故事性，體現(xiàn)出畫家在藝術(shù)追求上深受現(xiàn)實主義創(chuàng)作思潮的影響。爾后，隨著美術(shù)界關(guān)于“內(nèi)容與形式”的大討論，從《蘭江雨》（1982年）、《水鄉(xiāng)晨霧》（1985年）等作品中，又可以看出楊明義在水墨語言審美上的自我覺醒。20世紀80年代，楊明義赴美游學，追求藝術(shù)語言的“世界性”。歸國后，又創(chuàng)作了《今日蘇州人間天堂》《橋之鄉(xiāng)》《蔚藍色的夜》等表現(xiàn)時代新象的作品，用氤氳朗潤的藝術(shù)語言實踐著其藝術(shù)創(chuàng)作的新方法、新理念。據(jù)悉，展覽將持續(xù)至4月27日。 （路斐斐）

圖為楊明義作品《今日蘇州人間天堂》。