1月10日，由北京市文聯、中國國家話劇院主辦，北京劇協和北京青年戲劇工作者協會承辦，北京市東城區文化和旅游局支持的2021第十四屆北京國際青年戲劇節圓滿落幕。

攝影 李晏

第十四屆青戲節歷時4個月，邀請了24位青年新秀導演的24部戲劇作品，通過劇場和網絡兩種媒介與觀眾見面。期間，北京6個劇場上演了40余場精彩演出，“戲劇在讀”“戲劇在談”“戲劇在聽”“戲劇在嗨”“戲劇在案”等單元也立體式展現了新生代戲劇人的創造力。

本屆青戲節以48小時V戲劇競賽在國家話劇院小劇場開幕，主創報名人數超過百位，最終洪天貽導演的《百詞斬》從4位青年導演及藝術家的現場競演作品中脫穎而出，獲評“最佳創意獎”和“最佳作品獎”兩項榮譽。在展演劇目方面，李魯卡、程文明、張杭、閆小平、陳欣頔、宋白等青年導演的參演作品中既有傳統、經典的戲劇形式，也不乏充滿創新的新銳、跨界戲劇形式展示。藝術家們天馬行空，發揮無限想象，將觀眾們帶入了嶄新、奇趣的戲劇世界。如李建軍執導、新青年劇團演出的《變形記》基于對卡夫卡原作的改編和延伸，融合當代社會語境，為信息時代中“人的異化”賦予了全新意義；編劇、導演閆小平的作品《九歌》以跳脫先鋒的科幻思維詮釋遠古神話，撕開了古今對話的另一條路徑；全球“泛華”劇本競賽首獎獲得者張杭帶來的新作《國王的朋友》首次煥新視角，以“非歷史劇”的形式剖析青年與厚重歷史之間的關系；新銳導演李魯卡與青年藝術家聯手打造的戲劇作品《孤立主義游樂園》跨界影像、油畫、裝置等多種藝術形式，探討了個人困境在群體中的疏離與相容。

在人才培養方面，本屆青戲節也在幫助青年戲劇人尋找更多創作機會。在北京文化藝術基金的資助下，北京青年戲劇工作者協會今年還發起了“青年戲劇導演人才培養計劃”，共有20名來自各地不同背景的青年導演入圍。在眾多業內資深導師的帶領下，導演們共同經歷了“理論—實踐—觀摩”三個階段，完成了學習和交流。該計劃與青戲節的深度結合，將項目中的人才積累有效轉化到實踐中來，讓青戲節成為這些導演展示和創造的平臺，實現了青戲節的組織意義與社會效益。其中，李魯卡《孤立主義游樂園》、肖競《第二種游戲》、程文明《無舟》、吳嘉輝《螞蟻招待所》、白尚武《她見過天堂最美的樣子》、宋白《雙生》參加了2021北京國際青年戲劇節，李魯卡、肖競、吳嘉輝的作品同時入選杭州戲劇節，何齊作品《霹靂》在2021烏鎮戲劇節首演。

在疫情背景下，此次青戲節組委會及時對演出排期做出調整，在保證公眾健康安全的前提下，高效完成了大體量的作品展示。這與青戲節自疫情開始便關注和探索疫情常態化下的戲劇會有怎樣的生長空間有關。自上屆起，組委會就嘗試引入了互聯網戲劇，通過“戲劇在線”“戲劇放映”單元來進行前沿探索，成為首次引入互聯網戲劇節的國內機構。

本屆戲劇節延續了“互聯網戲劇”的概念，展演作品不再拘泥于空間和時間，而是充分利用互聯網的多樣性環境，有的通過交互式聲音演出，有的邀請觀眾在網頁上體驗表演，也有的展現了社交應用下人們被“監控”的生活。“戲劇放映”單元引進了來自法國、比利時、挪威、荷蘭等國的17部國際佳作，在因全球疫情導致線下演出無法成行的情勢下，以劇場放映的形式為觀眾們提供了優秀的肢體劇、舞蹈劇場作品等，打開了戲劇節的國際視野。

閉幕式上，本屆青戲節藝術總監孟京輝和劇目總監邵澤輝導演與青年戲劇人們一起展望未來。“戲劇存在于當下，卻永遠在解答如何更好地回答未來。”孟京輝表示，2021年北京國際青年戲劇節的成功舉辦是中國青年戲劇人面向未來的又一次大膽實驗，“戲劇將迎來全新的藝術環境，青戲節也在不斷凝聚新世代戲劇人的能量，探索新時代的藝術生命力”。