中國作家協會主管

大型歷史舞劇《張騫》以《授節》、《守節》、《傳節》、《使節》四個主要事件結構出四幕戲，講述了在西漢建元二年（公元前139年），張騫應募出使大月氏，率領甘父等在內的和平使團，從長安出發開啟一段“鑿空”之旅的傳奇故事。舞劇展現的傳奇故事，具有鮮活的“當下感”。

所謂“當下感”，首先是價值取向。《張騫》序幕開始，蒼茫西行路上，人們注目著、回望著一個身影——那是張騫，手持節杖行走在千年日月之中。這段行走的感覺折射出2000多年前亞歐大陸上的勤勞勇敢的人民，在艱難地探索多條連接亞歐非幾大文明的貿易和人文交流的通路，即“絲綢之路”。千百年來，“和平合作、開放包容、互學互鑒、互利共贏”的絲路精神薪火相傳，推進了人類文明的進步，促進了沿線各國的繁榮發展，是東西方交流合作的象征。進入21世紀，在以和平、發展、合作、共贏為主題的新時代，面對復蘇乏力的全球經濟形勢，紛繁復雜的國際和地區局面，傳承和弘揚絲路精神尤顯重要和珍貴。

舞劇尾聲，蒼茫西行路上，人們注目著、回望著張騫，他的身影永遠行走在千年日月中！無數“博望侯”的旌旗在大漠中昂揚立起，無數使者們、無數西域各城邦的百姓們，追隨在張騫身后，“使者相望于道，商旅不絕于途”！和平的陽光灑進了每一個人的心中，灑在了千年絲綢之路上。

此劇從序幕到結尾都融入了當下的價值觀，找到了古今相通的意蘊。

所謂“當下感”，也是一種時代的韻律。眾所周知，舞蹈是以人體韻律之美來感染人的一種肢體藝術，而舞劇的最大弱點就是敘事化不強，因此舞劇《張騫》在敘事化上加入戲劇性的當代芭蕾舞蹈元素，也就是用舞蹈寫戲，寫事件，寫沖突，寫人物的性格和情感。如第一幕《授節》中，張騫和母親依依不舍的親情雙人舞“別母”，就突出了戲劇事件中的人物關系。又如第二幕“守節”中的愛情雙人芭蕾舞和“恨別”雙人芭蕾舞，這兩段雙人芭蕾舞蹈除揭示人物關系外，又增強了人物的性格沖突和人物的矛盾情感之間的沖突。戲劇性舞蹈是舞劇戲劇鏈條中的重要一環，是整個情節發展不可或缺的“必需場面”。當然，并不是所有的情節展開和戲劇沖突場面都適用于舞蹈表現，這主要取決于構成沖突的劇中人物的戲劇行動、舞蹈的行動是否具有動作性，而這些動作是否具有“可舞性”，這些是戲劇性舞蹈創作至關重要的條件。除此之外，舞劇《張騫》在敘事化上還加入了抒情性舞蹈和色彩性舞蹈。如第三幕《奉節》中祭祀的群舞，以及在夏馬國，張騫用中醫針灸治好小王子的重疾，眾人歡慶的群舞；又如第四幕《傳節》中回憶的群舞。這些抒情性舞蹈和色彩性舞蹈，調動了舞蹈藝術手段，形成了色彩性、穿插性的舞蹈場面，在舞劇中發揮了色彩調節、節奏調節、氣氛調節的作用，使敘事的節奏張弛有度，讓劇中的小情感向大情感轉換，是加強版的敘事化。

所謂“當下感”，更是一種審美趣味。一個時代有一個時代的劇場環境，一個時代也有一個時代的審美風尚。舞劇《張騫》從文學的角度對舞臺美術進行了再次創新。舞臺上方的空間從左到右形成了絲綢之路的圖案，用圖案交代歷史背景和事件。圖案下方的舞臺上搭建行走的絲綢之路的斜坡和圓形轉臺。圓形轉臺這種裝置的藝術手段，現在使用已不算新鮮了。筆者指的再次創新是舞劇《張騫》的舞美設計找到了新的“場”的這個概念，這個“場”就是劇場的“場”，但又并非劇場的意思。它代表著一種氣場、一個歷史文化的氛圍、一個道德的環境，也代表著一個人性的現場。舞劇《張騫》的演員們一旦生活在這個“場”中，他們的行為、思想、觀念都會被“場”所影響，而這恰巧就是當代戲劇觀所要求的：用極簡的手段創造極豐富的意蘊，依靠空間的運動和時間的變化所生成的舞臺節奏，使時空的轉換不斷交錯，創造出舞臺的心理詩畫意向的造型空間。

所謂“當下感”還應包含對當下的“高峰”之作的清醒認知。當今那種被津津樂道于“請大牌，砸大錢，排大戲，搏大獎”的經驗與做法，絕非藝術創作的正途。舞劇《張騫》若要成為具有代表性的、一流的舞劇作品還需努力。首先舞劇《張騫》在樂舞上，應加強表現出更具有地域特色。在舞蹈藝術中，音樂和舞蹈是血肉相連密不可分的伙伴，他倆都是要表達一個進行者的過程，他倆相互配合得當就會共同創造出美妙的藝術花朵。該劇若是能多增加些張騫那個歷史時代的樂舞特色，觀眾將會更清晰地體驗到那個歷史時代的背景。其次，在第一幕《授節》中，張騫和母親的“別母”的那段舞蹈中，演員的舞蹈節奏若能把握得再準確些，就更能營造出舞臺的節奏和氣氛。再次，舞美設計和道具裝置是為劇情和人物服務的，更是為幫助舞蹈演員更好地表演的，若舞臺的裝置阻礙了舞蹈演員的表演，則會失去舞韻的美感。

當下，中國當代舞劇藝術創作的前方仍舊山高路遠，筆者再次回望張騫，正像博望侯的身影那樣，永遠行走在千年日月中，要堅信當代舞劇之路無限旖旎風光就在巍然高峰。