中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

打漁的，理發(fā)的，練攤的，賣(mài)肉的，旁觀的，無(wú)事閑聊的……繁華的世間，他為何選擇了如此的角度呢？面對(duì)升任畫(huà)院院長(zhǎng)的良機(jī)，他為何堅(jiān)辭而去，跑到家鄉(xiāng)廣西隱居三年，在這些無(wú)名小卒面前駐足流連呢？看慣了雅致流利，雷波的油畫(huà)給人“跳出來(lái)”的“不一樣”的感覺(jué)。

他畫(huà)中的人物面目模糊，不好辨認(rèn)，如身邊的蕓蕓眾生，在經(jīng)歷了歲月的沖刷之后，即將遁入時(shí)間的深處，用不了多久，即被時(shí)間永久地覆蓋而不留痕跡，消融在無(wú)聲的混沌之中……

畫(huà)中的人物背靠著我們，我們看不清他們的面目、表情，不知道他們?cè)谙胧裁矗词裁矗瑖^什么，議論什么，等待什么，盼望什么，不知道他們是喜，是怒，是哀，是樂(lè)，是幸福還是憂愁，然而站在畫(huà)前，我們的內(nèi)心卻有隱隱的感動(dòng)，隱隱的觸動(dòng)。這些人物中仿若有你，有我，有我們的父母兄弟、街坊鄰居，熟悉至極，平凡至極，卻又透著深摯的情感，悲憫的情愫，親切溫暖之中，似又有著隱隱的辛酸與滄桑。他們身著布衣，不修邊幅，站著，蹲著，或席地抱膝而坐，他們守著自己的小攤，干著自己的活計(jì)，彼此問(wèn)候、寒暄，或靜默、觀望、抱團(tuán)取暖，他們抱有希冀，或心懷絕望，盡在影影綽綽、斑斑駁駁的筆觸之中。

漫漫的時(shí)空中他們沒(méi)有名字，沒(méi)有豐功偉業(yè)，也未留下特別的記憶，沒(méi)有被人刻意地記錄、記載或記住，他們來(lái)了，去了，形同路人甲、路人乙，他們或沉默，或忍耐，伴著時(shí)間，一點(diǎn)點(diǎn)地捱過(guò)屬于他們的人生。而當(dāng)我們走近他們，加入他們，分明又被勾起了一絲的震顫，莫名地被吸引著，牽掛著，貌似與已無(wú)關(guān)，卻又難以放下，給我們留下咀嚼、回味和深遠(yuǎn)的聯(lián)想空間，不由自主地和畫(huà)中的人物一起沉思，默想，共情。

雷波畫(huà)作，陳艷敏拍攝

雷波將中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)元素融入西畫(huà)的創(chuàng)作中，借助源自石窟和壁畫(huà)的語(yǔ)言和靈感，去表現(xiàn)身邊可觸、可感，粗糲但卻真實(shí)的生活，以深沉、誠(chéng)摯的情感關(guān)照，同情，抑或難以言說(shuō)。他的展品中也有石窟、壁畫(huà)和經(jīng)卷的描摹，有歷史、文化內(nèi)涵，但他的心并不在此，他說(shuō)：“如果說(shuō)對(duì)石窟和壁畫(huà)的描繪是我藝術(shù)探索上的一種實(shí)驗(yàn)或者過(guò)程，那么畫(huà)身邊的人和事，才是我內(nèi)心真正的藝術(shù)訴求與表達(dá)。畫(huà)中的人是同我一起長(zhǎng)大，或者看著我長(zhǎng)大的同輩、長(zhǎng)輩。我從不認(rèn)為藝術(shù)是象牙塔尖上的事，藝術(shù)來(lái)自生活，而生活就是你身邊每一段鮮活的印跡。”他將真情注入現(xiàn)實(shí)，讓藝術(shù)扎根普羅大眾之中。

他回望傳統(tǒng)，卻與傳統(tǒng)保持著距離；他珍視遺存，卻未辜負(fù)開(kāi)創(chuàng)的使命；他致敬先賢，卻跟隨了內(nèi)心的指引；他忠于時(shí)代，卻又避開(kāi)了喧嘩、聒噪，毅然走向了自己的道路……那是藝術(shù)家的寂寞之途，也是藝術(shù)家的殊勝之旅。正如雷波毅然辭去北京畫(huà)院院長(zhǎng)的職位之請(qǐng)，順?biāo)毂拘詫Ｐ娜プ霎?huà)家，跟隨心靈的指引記錄生活，成就自己，將畫(huà)筆伸向更為廣博、自由的精神空間，更為隱秘、豐富的人性空間，舒展靈魂，成就藝術(shù)。那是他的價(jià)值取向和自覺(jué)選擇。

人海茫茫。人事茫茫。命運(yùn)的舞臺(tái)上演繹著各色的人生。而那些打漁的，理發(fā)的，練攤的，賣(mài)肉的，旁觀的，無(wú)事閑聊的，最終去向了哪里？那些盼望的，等待的，觀察的，靜默的，最終盼來(lái)了什么，等來(lái)了什么，看到了什么，想出了什么呢？

人生百年，轉(zhuǎn)瞬即逝。一切微不足道。

唯有藝術(shù)家，敏銳敏感，在細(xì)小瑣碎乃至平庸卑微之中，看到了深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)和亙古永恒。

雷波的畫(huà)是一種對(duì)抗。對(duì)抗時(shí)間，對(duì)抗命運(yùn)，對(duì)抗現(xiàn)實(shí)，對(duì)抗……，透過(guò)深沉的筆觸，我們仿佛看到，他努力地在抵擋一些什么，留下一些什么，記住一些什么，抑或在挽留一些什么，在無(wú)跡可尋的時(shí)間長(zhǎng)河中，在碌碌無(wú)為的平凡瑣碎中，在周而復(fù)始的生生滅滅中，他盡力地想要留下一點(diǎn)痕跡，一點(diǎn)記憶，他用畫(huà)筆和深情，默然地探詢庸常的價(jià)值和意義，給畫(huà)前的我們留下深思、靜默的空間。

他的繪畫(huà)全部以“跡”命名，那是對(duì)你，對(duì)我，對(duì)身邊父老鄉(xiāng)親和蕓蕓眾生的記錄和紀(jì)念，是對(duì)鮮活個(gè)體的體恤與關(guān)照，對(duì)無(wú)別生命的尊重和禮贊，也是藝術(shù)家獨(dú)特的藝術(shù)追求和真誠(chéng)的心靈印跡。“跡”——“無(wú)跡”，他以“跡”對(duì)抗“無(wú)跡”，作品自然地呈現(xiàn)出人性、命運(yùn)的主題，而我相信，這個(gè)主題，將帶領(lǐng)他和他的作品走向永恒和深遠(yuǎn)。

2021年10月26日、27日，陳艷敏于北京家中