近些年，網絡小說創作日益壯大，但浩如煙海的數量和動輒百萬字的篇幅讓讀者難以全面貼近網絡小說的文本，反而是眾多成功的影視劇改編作品，讓我們對網絡小說有了更深入的“閱讀”，也通過這種方式的“過濾”，讓網絡小說佳作凸顯出來。細數近年來引人注目的古代題材影視作品，不少就來自網絡小說改編。從較早的《步步驚心》《甄嬛傳》《花千骨》《瑯琊榜》《錦繡未央》《三生三世十里桃花》《楚喬傳》，到近幾年的《香蜜沉沉燼如霜》《慶余年》《有翡》《錦心似玉》等，不勝枚舉。這些作品之所以能受到眾多觀眾的追捧，很重要的一點還是來自于網絡小說突出的代入感。劇中主人公的性格命運引起了當代觀眾的感同身受，是一種共情效應。一方面觀眾與影視劇中的人物共情，與之同呼吸共命運，另一方面，共同欣賞某個或某類作品的人們也可能結成新的群體，形成一種特殊的同好社交圈。

其實，由文學藝術作品的代入感產生的共情效應自古有之。比如，有讀《牡丹亭》《紅樓夢》成癡竟為之身死的讀者，如鄒弢《三借廬筆談》中所記：“聞有某賈人女，明慧工詩，以酷嗜《紅樓夢》致成瘵疾。當綿惙時，父母以是書貽禍，狠而投之火，女在床乃大哭曰：‘奈何燒殺我寶玉！’遂氣噎而死。”還有當年因為喜歡《儒林外史》，在上海和南匯，以張文虎為核心形成了文學沙龍，大家就《儒林外史》進行評點交游，互相切磋。而吳吳山三婦合評本《牡丹亭》更是個有趣的例子，“三婦”實際是吳吳山的三任妻子：陳同、談則、錢宜。陳同愛好《牡丹亭》，嘗作批語，未及完婚即感傷而亡。吳山娶談則，見陳同所評《牡丹亭》，感慨萬分，續評其上，后也感傷而亡。吳山續娶錢宜，繼續完成評點，三婦隔著生死時空因為《牡丹亭》互相對話，成為一段佳話。

可見，能夠代入更多是因為理解的同情，因為觸及了讀者當下的切身問題。在遙遠的時空，陌生的庭院，那個人物經歷著與平凡的你我不太一樣的人生，但奇妙的是，其中的幸福與煩惱、成功與失敗，卻都能找到我們自己的影子，特別是女主人公們波折精彩的人生，也代入了我們平凡而瑣細的現實之思。

愛情幻想

在這類影視劇中，對現實處境中女性愛情的不如意大多并沒有正面展現，反之，大部分古裝改編影視劇中的愛情都呈現出一種理想化的狀態，是一種類似“白日夢”般的彌補和滿足。無論女主如何強大獨立、聰慧通透，在愛情上卻都有著同樣不切實際的夢幻追求。“一生一代一雙人”，納蘭性德的這句詞在網絡古言小說中被一遍遍重復，成為了“愛情信條”，這固然超出了詞作者最初創作的設想，而這種愛情的“粉紅泡泡”也延續到了古言小說的影視改編中。在這些劇中，愛情對女性人物很重要，是其生活底氣的根基所在，甚至成為人物“存在”的根本邏輯。當然，隨著這類作品的逐漸發展演進，劇中愛情的重要程度也在弱化，以夸張的方式呈現愛情的作品變少，但愛情始終是這類影視劇中必不可少的重要部分。劇中女主愛戀的對象，往往都是“陌上人如玉，公子世無雙”的優秀男子，這樣的男主又注定愛且只愛女主一個人，對愛情的忠誠是其必須具備的品質。在此基礎上，男主尊重女主，又無比強大，隨時可供依靠，具備了完美愛人的品質。比如《三生三世十里桃花》中的夜華，貴為天界太子，卻只愛人間平凡的素素，守著素素拋下的孩子，辛苦撫養孩子長大，堅持等待，不受任何誘惑的影響。當知道上神白淺就是自己心心念念的素素后，主動示好，傾心守護，愛得深沉，為守護甚至可以拼上自己的性命。在《香蜜沉沉燼如霜》中，身份貴重的旭鳳為了花界的小仙女錦覓，甚至放棄高高在上的天界尊位，墮入魔道，為了追尋愛人虐身虐心，這樣的愛情只能存在于神仙身上，確實更像是一段神話傳說。我們看到，這些愛情故事的細節盡管各不相同，但基本都是如出一轍的情深不移、白首同心。在這樣美好極致的演繹中，女性們找到了自己理想愛情的樣子，得到了彌補性的滿足。

女性觀眾將自己一次次代入主人公視角，體驗絕美愛情，無非是因這樣純粹而忠誠的愛情關系在現實中難以獲得。或許平凡的自己難以如小說中一樣獲得優秀男子的青睞，或許現實中的愛情并非總能稱心如意，或許太多的世俗紛擾摻雜在其中，我們實在很難全身心投入到一場純粹的感情中去愛個痛快。總之，有太多顧忌、太多限制、太多不如意，女性關于愛情的美好幻想總難在現實中完美達成，只有在小說中去彌補這樣的遺憾，這也是以愛情線為主的影視劇常拍“長銷”的一個原因，美好愛情的小甜餅總是有觀眾需要的。

父輩缺位

除了愛情這個重要的情感代入點，古代題材影視劇中其實還有很多內容也是可以引起當代觀眾深刻共鳴的。其中，在探討家庭倫理關系方面，“父輩的缺位”就是一個尤為突出的話題。我們可以看到，網絡小說尤其是古言小說中，雖然父親扮演著重要的家長角色，但是往往處于被譴責的位置，“不負責任的父親”是很多古言女主悲劇的根源。《九重紫》中竇昭的父親優柔寡斷，妻子與情人兩邊都要，導致了發妻的自盡。《金陵春》中周少瑾的父親雖然相比之下還不算太糟糕，但把兩個女兒放在岳母家長大，自己卻娶妻另過，也并不稱職。古言小說中的父親往往都是一個典型的封建大男人，在他們看來，妻妾子女問題都屬于內宅瑣事，不值得留心在意。而改編影視劇中，這樣的設定得到了進一步延續。改編自小說《庶女攻略》的《錦心似玉》雖然對此有所淡化，但還是展現出了原作所描繪的“不合格父親”的形象。十一娘的父親，是一個無情無義、缺乏責任感的父親，背靠祖上家業的蔭庇，一味享受，對內宅妻妾的爭斗無意調和，對庶子女不聞不問。而庶女小說《知否知否應是綠肥紅瘦》更是描繪了一個在妻妾之間搖擺不定、無法周全的矛盾父親形象，雖然盛纮似乎并沒有如其他作品中的父親那般無情離譜，對自己的子女還有著一份關愛，但明蘭等幾個子女自幼所承受的扭曲人生，其實與這位父親的不作為亦有著莫大關系。

總之古裝題材的影視劇中，常會有這樣的父親或父輩人物，而他或他們的存在并不僅僅用來作為癡情完美男主的對照組，更反映著現實存在的社會問題，因此也更能給觀眾帶來深刻的代入感。父輩缺位造成的情感缺憾等也是現實中的熱議話題，“喪偶式”婚姻、“留守兒童”，作為觀劇主體的年輕女性也正是這些現象的親歷者或關注者。透過古代更為嚴苛的家族倫理和一夫多妻環境，將這樣的社會問題變相地反映出來，自然能夠得到更多發自內心的共情。

同輩壓力

在這些改編作品中，所描寫的大多為大家族的故事，因此主人公往往會有不少兄弟姐妹。無論是親兄妹還是旁系兄妹，都因為一定的血緣關系而有了交集，從而生出更多故事枝節，這也讓獨生子女居多的新一代通過觀劇體會到了陌生又熟悉的同輩間的相處問題。溫馨的親情時刻固然令人向往，但兄弟姐妹之間的隔膜和競爭也很容易讓觀眾代入其中。《知否知否應是綠肥紅瘦》中女主與三個姐姐一同接受教育一起成長，其中的競爭與鉤心斗角在所難免。為了能夠跟宮里出來的孔嬤嬤多學些規矩，姐妹互相“別苗頭”，及至撕破臉皮大吵，最后雖然都被訓誡，兄弟姐妹應“同氣連枝，共榮共損”，但姐妹幾個的競爭卻從未停歇。《錦心似玉》描寫的庶女競爭則更加可憐可悲可恨，為了能夠擺脫嫡母的轄制，擺脫庶女任人擺布的命運，庶女們又都竭盡所能地討好嫡母，互相拉踩，甚至為了一個續弦的位置不擇手段。甚至還有作品中描寫的姐妹競爭更加險惡，姐妹間的爭奪達到了你死我活、不死不休的極端程度，頗為狗血夸張。

從兄弟姐妹的關系也能令觀眾聯想到當下青年日常所面臨的同輩壓力，尤其是優秀同輩取得的成就所帶給自己的心理壓力。年輕人更愿意用“內卷”這個詞來指代同輩間的過度競爭,雖然清楚競爭的消耗，但是置身局內，在壓力之下的無奈與焦慮也是真實的、無可回避的。這些在影視作品中得到了精準的折射，并通過戲劇的手段進一步夸張而豐富地展現了出來。

職場艱辛

大部分古代題材的改編影視劇，雖然原作設定大多為架空背景，但改編后基本還是盡力賦予了其一個實在的歷史背景。比如《甄嬛傳》，本來是架空歷史的朝代“大周”，改編為電視劇后就巧妙地改為了清朝的雍正時期。這些影視作品中的整體氛圍設定仍是傳統的封建倫理社會，所以對女子的控制非常嚴苛，行動沒有自由，較難實現職業女性式的描繪，但并不妨礙這些作品通過別樣的方式展現女性“求生”的艱辛。

比如，困守在內宅的女性們整日并非無所事事，出嫁的婦女執掌“中饋”，每天議事決斷，賞罰分明，保證著一個家庭上下的正常運轉，而男人在外的迎來送往、上下打點也全靠女主人在內妥善安排。未出閣的女孩也不是每天過著隨心所欲的千金小姐生活，她們每天要晨昏定省，女工針織，琴棋書畫，進學抄經，樣樣不能少。這一點倒是與《紅樓夢》中薛寶釵的每日忙碌如出一轍，寶釵每日要到賈母、王夫人等長輩處承歡陪坐，然后到各個姐妹以及寶玉房中閑話一番，各處都應候完畢了才是自己的時間，還要做女紅直至深夜。這樣枯燥辛苦，強度不亞于朝九晚五的上班族。再者，各種是非恩怨也在耗費著內宅女子們的心思，婆婆兒媳、正妻小妾、嫡女庶女、丫鬟仆婦各個方面都在鉤心斗角。所以，這些影視劇中的女性生活一點都不輕松，而要在這樣的群體中脫穎而出，更不是一件輕松的事情，其中的雞飛狗跳實際上將職場中人際沖突的一面提煉放大加以突出了，更何況還有宅斗的升級版——宮斗，那則更是一個“修羅場”。觀眾在觀看這些劇作的同時，也在其中體察人情物理、為人處世之道，同時也從人物的教訓中得到警示，保持清醒和本心。

可見，這些改編影視劇雖然是古代題材又來自網絡小說，卻并不是脫離現實的空中樓閣，其中還不乏現實的代入感。觀眾在主人公身上發現了自我，反觀自身的處境和困惑，尤其是年輕一代，通過層層代入互相取暖，一方面在精神上得到了一定的慰藉和彌補，一方面也通過影視劇中提出的問題，思考現實中的解決之道。