新冠肺炎疫情的發(fā)生，不管是對(duì)國(guó)有戲曲院團(tuán)，還是對(duì)民營(yíng)戲曲、民間戲曲團(tuán)體而言，都對(duì)他們的日常工作和演出帶來了巨大的影響。

以上海的國(guó)有院團(tuán)為例。新冠肺炎疫情對(duì)戲曲劇團(tuán)來說首要的困難就是復(fù)工問題。劇團(tuán)復(fù)工立即面臨著“開門七件事”，如水電費(fèi)、人工費(fèi)等等必要開支，對(duì)沒有演出收入的劇團(tuán)來說則舉步維艱。行話所說：“一天不練功自己知道，兩天不練功同行知道，三天不練功外行知道。”如果不復(fù)工，演員和演奏員的“功”退了怎么辦？復(fù)工要復(fù)到何種程度，是只要在家練習(xí)基本功，還是需要學(xué)戲、排戲？如果在家里練功，全無練功氛圍，像武戲演員這種對(duì)練功場(chǎng)地和器械有一定要求的人員來說，效果也會(huì)大打折扣。

上海京、昆、越、滬、淮、滑稽戲等戲曲院團(tuán)在春節(jié)假期結(jié)束之后都早早地復(fù)工，大家錯(cuò)時(shí)上班，戴著口罩保持安全距離練功。有的劇團(tuán)趁此機(jī)會(huì)抓緊時(shí)間練內(nèi)功、補(bǔ)短板，“以創(chuàng)帶復(fù)”，及時(shí)推出抗“疫”戲歌，排演抗“疫”小戲，為抗“疫”鼓氣加油；有的劇團(tuán)則“以學(xué)帶復(fù)”，年輕演員抓緊向老藝術(shù)家學(xué)戲，或者在云端播放視頻滿足觀眾的學(xué)習(xí)要求。復(fù)或不復(fù)就像硬幣的兩面，考驗(yàn)著每個(gè)劇團(tuán)的能力、魄力和實(shí)力。

疫情期間，上海的各個(gè)戲曲院團(tuán)以“藝起前行”為名開展線上工作。他們利用各種網(wǎng)絡(luò)媒體平臺(tái)，做戲曲知識(shí)普及講座、網(wǎng)絡(luò)授課教大家學(xué)戲、播出戲曲演出視頻等，搞得紅紅火火。但在此過程中也出現(xiàn)了諸多問題，比如缺乏整體策劃，有些院團(tuán)把以前在線下完成的工作曬到網(wǎng)上；有的院團(tuán)把演職員個(gè)人在抖音上發(fā)信息的多少作為工作量的考核指標(biāo)；有些演出視頻缺乏導(dǎo)賞性介紹；有些掛到網(wǎng)上的音視頻均是網(wǎng)絡(luò)常見的；又或者掛到網(wǎng)上的視頻質(zhì)量參差不齊，有些畫面模糊，有些沒有字幕；有的院團(tuán)把節(jié)慶期間的職工活動(dòng)等內(nèi)容也作為重點(diǎn)推送給觀眾……既然要在云端播出，就要考慮播出的目的、內(nèi)容、平臺(tái)、想要達(dá)到的目標(biāo)效果等問題。要考慮微博、微信、抖音等平臺(tái)的個(gè)性，分而播之，精準(zhǔn)施策。戲曲院團(tuán)應(yīng)該主動(dòng)花大力氣研判在新形勢(shì)下，融媒體時(shí)代戲曲的網(wǎng)絡(luò)生態(tài)環(huán)境，所播內(nèi)容要有導(dǎo)向性和多元性。

進(jìn)入6月份，上海的不少劇場(chǎng)陸續(xù)開放。文化和旅游部市場(chǎng)管理司召開的電視電話會(huì)議明確，營(yíng)業(yè)性演出場(chǎng)所不超過最大核載量的30%，觀眾間隔就座，演職人員要保持一定距離等。所以，即便把演出票全部賣掉，收入最多只有原來的三分之一。再者，劇場(chǎng)開演了，觀眾是否就會(huì)到現(xiàn)場(chǎng)觀看？而且，若要演出，對(duì)劇團(tuán)和劇場(chǎng)來說又增加了工作，如重新排定可售座位圖、隔座封存座位、實(shí)名制售票、測(cè)溫查綠碼等，增加工作就相當(dāng)于增加了演出成本。這都是讓人選擇的問題。

疫情期間，劇團(tuán)和觀眾只能在“云端”相會(huì)。目前“云端戲曲”相比傳統(tǒng)戲曲，改變的只是傳播途徑，且其影響力只限于熟練掌握互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的那部分人。不管“云端戲曲”如何精彩熱鬧，最終吸引觀眾的惟有質(zhì)量。誠(chéng)如《“云端戲曲”：探索、機(jī)遇，還是挑戰(zhàn)》一文中所述，“疫情期間‘云端戲曲’的熱鬧不應(yīng)成為應(yīng)時(shí)應(yīng)景的曇花一現(xiàn)”，疫情過后，應(yīng)該“有目的、有意義、有計(jì)劃、有步驟地實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲與互聯(lián)網(wǎng)的融合創(chuàng)新”。而如何把更多優(yōu)質(zhì)的戲曲劇目、節(jié)目通過新媒體平臺(tái)送達(dá)觀眾，這應(yīng)該是廣大戲曲工作者努力思考和探索的課題。