兩會期間，全國政協委員、中國美協主席范迪安在接受采訪時表示，中國動漫藝術在主題和風格上都要走出中國道路。動漫發展一定要立足中國的大地，要表現中國主題。

在社交媒體的話題圈中，總有一個問題會輪回式出現，而且每次出現，都會吸引無數80、90后關注，那就是——童年時，你看過哪些好看的動畫片？當《大頭兒子和小頭爸爸》《沒頭腦和不高興》《海爾兄弟》《虹貓藍兔七俠傳》成為了記憶中的白月光，不再年輕的“孩子”們懷念的是自己的童年，也折射出對國產動漫現狀的些許遺憾。

確實，在經歷了一大批經典的井噴后，國漫經歷了很長時間的低谷，低幼化、商業化色彩明顯，《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》兩大“巨頭”長時間占領著孩子們的屏幕，初看覺得很有趣，看多了便總覺得缺點什么。我們都希望能在優秀的國產動漫中再過一把癮，與童年的自己再來一場相遇。

范迪安說，在具體的創作風格上，需要一方面吸收外來經驗，一方面挖掘我們自身的本土資源。數千年的美術傳統中既有文人的藝術，更有非常豐富的民間藝術，需要對其做創造性轉化，提煉出大眾特別是少兒喜歡的形象。

我們確實欣慰地看到，這幾年的國漫有明顯的回暖趨勢。2017年底，《狐妖小紅娘南國篇》正式播出，首播在B站超四萬在線觀眾同時觀看；2019年上映的《羅小黑戰記》也收獲了票房口碑雙重驚喜；還有網友列出了“28部中國超好看的國產動畫短片合集”，包括“中國唱詩班”“唯美中國風”兩個系列，《櫻時》《黑鳥》《夜思》，聽名字便能感受到一份中國之美。

這啟示我們，中國不缺好故事，重要的是要有講好中國故事的方法，在國產動漫中融入中國元素，展現中國之美，圍繞傳統文化發掘文娛產業鏈，將“中國特色”帶向世界。

近幾年還有一個令人欣喜的趨勢，就是傳統IP的“重生”。2015年的《大圣歸來》不僅讓孩子目不暇接，更讓成年觀眾沉醉其中，電影中的孫悟空變成了失去法力的末路英雄，豬八戒則成為了粉紅色的可愛小豬；以及去年火遍全網的《哪吒之魔童降世》，逆天改命的故事讓觀眾們熱血沸騰。

中國有太多經典的IP，有足夠強大的文化底蘊和深邃的文化內涵，但是傳統文化是需要創新的，經典IP也離不開詮釋與演繹，只有將傳統文化符號和現代傳播理念無縫對接，扎根傳統，面向未來，才能讓大圣、哪咤重新“年輕”，多陪伴幾代中國孩子。

國漫想要崛起，也要看得到成年人動漫市場的巨大空間，跳出“動畫片就是給孩子看的”這一刻板印象。直到現在我還能清晰地記著，小時候和爸爸媽媽一起看《神廚小福貴》的場景，我們年齡懸殊，見解不同，卻都看的津津有味，深有感觸。大人們也看動漫，很多時候，他們可能更需要動漫。

經常有人討論，該不該給孩子們看動漫，以及，該不該告訴孩子動漫和童話都是假的。其實，在一部好的動漫作品面前，這樣的擔憂是多余的。即使是現實世界，在孩子們的腦海中的呈現也是不斷變化的，而他們在生命的不同階段、不同時期對于童話的理解與見解，正標注著他們一步一個腳印的成長之路，作為大人，干涉孩子們看動畫無異于為他們“劇透”人生。

真的希望能有更多優秀的國產動漫涌現，幫孩子們成長，帶大人們回到童年，幫助所有帶著時代濾鏡看世界的我們，看到煥然一新的傳統文化。