面塑，俗稱“捏面人”，就是以小麥粉和糯米粉為主料，加入不同顏色，然后用手或是簡單工具，捏制出各種動物或是人物造型的一門古老手藝。就是這么一門名不見經傳的小手藝，有人把它做到了極致。她便是天津市的非物質文化遺產傳承人王玓。

與詼諧、豪爽的天津人不同，王玓像個溫婉的江南女子，如同她作品中的典雅仕女。

面塑生涯：愛上了，便是一輩子

王玓在少年時期就已經顯現出了繪畫與手工的天然稟賦。那時的天津年味兒尚濃。每逢春節，奶奶都會用面做出各色乖萌寵物，這讓她愛上了面塑。再稍大些，她認識了一個專門在天津做面人的手藝人，從此便迷上了這門手藝。后來，高中畢業的她插隊去了河北景縣，一待就是六年。每當看到當地婦女做棗花、捏面人時，她的手心都會癢癢。看她眼巴巴的樣子，大媽便遞給她一團面。沒想到她捏出來的白毛女、紅色娘子軍，個個活靈活現。這時大媽們才發現是自己小瞧了這個城里來的姑娘。

“文革”結束后，王玓回到天津一家醫院工作。工作之余，她又開始用面捏塑自己喜歡的仕女、飛天。在同事們的眼中，她的手可以捏塑各種東西，無所不能，有時單位還會購買她的作品作為贈送外賓的禮物。

1987年，非物質文化遺產保護運動的發起者馮驥才先生發現了王玓，并建議她在天津藝術博物館舉辦一場自己的面塑展。“當時真的很害怕，就擔心前來參觀的專家說自己的作品幼稚。”至今說起此事，我們依然能感覺到她內心的忐忑。展覽效果非常好，她的作品不僅受到來自各方的好評，而且圈粉無數，這進一步增強了王玓做好面塑的決心。

前幾年，王玓退休了，更是一門心思地扎進了面塑創作中。她在帶徒的同時，還先后出訪了德國、丹麥、瑞典、美國、新加坡、秘魯、澳大利亞，將中國的面塑藝術帶到了世界各地。2001年，她的面塑被“首屆中國（天津）民間藝術精品博覽會”評為天津民間藝術“新三絕”之一，小手藝終于登上了“大雅之堂”。

仕女情緣：精工細作，向經典致敬

王玓的面塑多是仕女或古裝美女。她解釋，這一方面與自己的性格以及審美取向有關——她喜歡古代賢淑、柔弱的美女，另一方面也與她從小就喜歡劉繼卣的古裝連環畫及楊柳青傳統年畫有關。

王玓說，自己中學時代就是劉先生的“粉絲”，經常一放學就跑到馬路拐角的書店，翻看劉先生的連環畫，并把本就不多的零花錢都拿來購買她喜歡的連環畫。后來書店老板每次進新書，都會特地給她留上一本。

色彩上，楊柳青年畫對她的影響也是顯而易見的。楊柳青年畫在用色上，絕不是大紅大綠，而是在各種純色的基礎上加白。譬如在大紅中加白變成粉紅，在大綠中加白變成粉綠，在大藍中加白變成粉藍，而這種粉嫩粉嫩的色彩，更像是江南的風格。造成這種審美取向的直接原因是，今天我們看到的“天津人”，其實并不是真正的天津土著，而是600多年前隨明王朝北上，并駐扎在天津一帶的安徽人。隨著他們的到來，南方的審美也隨之傳入天津。這種迥異的南方文化在天津發展變化，表現在楊柳青年畫上，就是各種粉嫩顏色的使用。你看王玓在表現仕女衣著時所用顏色，或水綠，或水紅，無一不反映出南方設色對她的影響。

其實，敦煌壁畫也給王玓的創作帶來過不少的靈感。四十多年前，她去看望遠在甘肅的姐姐時，拉著姐姐去了趟敦煌。她告訴我，那次旅行大開眼界。飄逸輕盈的飛天，令她如醉如癡，久久不愿離去。在那一刻她就發誓，有朝一日，她一定要把這些大氣靈動的藝術形象，通過自己的面塑表現出來。

1988年，王玓創作出《飛天》，圓了自己的敦煌夢。

技藝創新：研制新配方，帶來新突破

面塑本是吃食，傳統用料就是糯米粉和小麥粉按一定比例調制而成。地域不同，調制比例亦不同，因而各地面塑的用料會略有差異。隨著面塑藝術化進程的加快，材料易腐、色塊凝結等問題漸漸顯露出來，傳統配方已經成為影響面塑藝術發展的一只“攔路虎”。因此，研發新配料，便成了各地面塑藝人們必須要考慮的一個問題。

王玓最初使用的配方保存時間短，對皮膚也有刺激。后來，經過反復實驗，她終于找到了屬于自己的配方，并一直沿用至今。

在顏料的選擇上，王玓也有自己的想法。在面塑用色上，以廣告色代替丙烯顏料是她的改革重點。

捏仕女，對人物肌膚的質感有著極高的要求。一般來說，人物的臉色是由紅、黃、白三種顏色調配而成，顏色太紅會像關公，顏色太黃會像病秧子，而顏色太白又會像僵尸。所以，調制出吹彈可破的肌膚質感，便成了王玓追求的下一個目標。

馮驥才先生曾說：“一個真正的藝術家，他只要來到這個世上，總會給這個世界帶來點什么。譬如曹雪芹寫《紅樓夢》，便帶來了賈寶玉、薛寶釵、林黛玉、劉姥姥那么一大群人。曹雪芹雖然走了，但這些人還留在這個世上，他們的存在，讓我們看懂了許多事情。”

同樣，作為面塑藝術家，王玓來到這個世上，也給我們帶來了一大群人，一群絕世無雙的仕女，一群冰清玉潔的美人。她們的美麗，她們的恬靜，她們的脫俗，已經讓我們賞心悅目，讓我們能在嘈雜喧囂的世界中安靜下來，這不是已經很好了么？