《上海堡壘》雖然展現了1600多個特效鏡頭，也的確讓中國大城市第一次在電影里成為前線，但片中更多的是經不起細看的科幻場景、經不起推敲的故事邏輯、無法免責的“流量思維”。“流量思維”已在過去幾年劃出了全盛到衰敗的軌跡，而《上海堡壘》只是在六年后為錯誤買了單。

毫無疑問，《上海堡壘》垮掉了。上映六天，這部投資超3億元的影片總票房1.17億元，單日票房連續兩天在200萬元左右，口碑更是跌至3.2分。網絡討論中，有句短評被許多影迷以點贊的方式認同：“如果說《流浪地球》開啟了中國科幻電影元年的大門，那么《上海堡壘》又給關上了”。對此，影片導演滕華濤在微博上發文道歉：“真的很抱歉，因為我相信，沒有人想要去關上這扇閃著光的門。”

中國科幻電影元年是一扇閃著光的門，此話不假。因為在當代電影重工業體系里，科幻電影因其對邏輯的架構、工業的復雜性完整性以及細節飽滿度等方面的高要求，被視作整個體系的頭部作品。中國文藝評論家協會副主席尹鴻認為：“當一部電影以單兵突進的方式帶領一個類型沖上新高度，總有些聲音迫不及待地冠以‘新紀元’等說法。其實不然。偶然性無法代表一個類型，《流浪地球》的突圍無法代表中國科幻電影的整體崛起。只有等我們擁有了一批基本成熟的作品，才能稱之為一片類型的新沃土。在那之前，每一部作品成功與否，都值得思考。”

推及《上海堡壘》，這部誕生于所謂“中國科幻電影元年”的作品，其實帶著過去六年間中國影視市場的某些舊疾。在尹鴻看來，該片不是第一個犯錯的，其失誤頗具代表性。

輕故事強視效重流量，新片創作完全“用偏了力量”

從客觀條件看，《上海堡壘》曾被寄予希望：科幻題材，熱門小說改編，尤其是這個故事中，人類在自己的家園與外星侵略者作斗爭，帶著濃厚的熱血情緒，與暑期檔氣質吻合。可如今票房口碑失利，專家一針見血：該片的創作思維偏離了內容層面的亮點，“看輕了故事，強調了視效，更高看了流量，企圖仰仗外部的視覺沖擊來吸引觀眾，力量用偏了。”

用偏力量的《上海堡壘》中，誠然看得見1600多個特效鏡頭，也的確讓中國大城市第一次在電影里成為前線，但更多的是經不起細看的科幻場景、經不起推敲的故事邏輯、無法免責的“流量思維”。

對于一部承載科幻類型片希望的影片而言，片中的科學幻想當為重中之重。尹鴻說：“科幻片最強調的世界觀在這部影片里是模糊的。對未來的幻想假設需要成體系的邏輯起點，諸如敵人是誰，為什么入侵，如何反擊等環節，都要周密又合理的邏輯來支撐，這些是視效轟炸無法取代的。”可惜的是，影片里不僅邏輯漏洞頻出，就連科幻元素也多是觀眾見識過的——外星文明入侵儼然《獨立日》的風格，作戰工具似乎與《環太平洋》師出同門，上海的城市背景在《變形金剛》里出現過，地標建筑則已在《流浪地球》里被冰封過了一次。

科幻已然半邊坍塌，遺憾的是故事和人物同樣羸弱，各主要人物幾乎一水的功能性人物。當潘隊犧牲、路依依讓江洋開戰機時，觀眾會懷疑他們的行為能動性——沒有平凡鋪就的溫度，何以凸顯拯救與犧牲的偉大？至于鹿晗所飾角色時時刻刻面容精致，更是將六年間中國影視某些“顏值至上”的痼疾暴露無遺。

它沒有考慮到劇本，沒有考慮到導演風格和技法，沒有考慮到工業標準與敘事的統一，沒有考慮到演技，沒有考慮到作品調性，也沒有考慮到近年來觀眾的不斷成熟。總而言之，“流量思維”已在過去幾年劃出了全盛到衰敗的軌跡，而《上海堡壘》只是在六年后，為錯誤買了單。

中國電影仍需在工業化層面實打實探索

中國科幻電影沒有硬核過嗎？除了今年的《流浪地球》，早在1986年，我們就擁有過一部8.1分的《錯位》。彼時，我們就能熟練地運用鏡頭，對復制人恐慌這種命題作文進行本土化、富于邏輯的改編了。可為什么到了2015年，《三體》傳來電影拍攝消息時候，大家喊的卻是“不要拍攝，不要拍攝，不要拍攝”？中國電影評論學會會長饒曙光說：“21世紀后，中國拍不好科幻電影的原因很多，比如夠硬的劇本太少，電影工業體系不夠成熟。可最根本的問題，還是對市場的習慣性盲從。”《上海堡壘》正在栽這樣的跟頭。

這兩天，中國電影界流傳一個段子：時間倒撥六年，你會選擇投資《哪吒之魔童降世》還是《上海堡壘》？饒曙光說：“這是個無解的問題，但又對整個業界、所有電影人充滿著反諷意味，因為‘沒有先例’‘零經驗’‘無參照系’曾是兩部電影片方共同的困境。”我們既無法事后諸葛亮般得知“流量思維”只風光了兩三年，也很難在《大圣歸來》等一連串動畫電影崛起前，就對“神話傳說就是中國動畫電影的素材庫”之說投以完全信任。市場給不出預判答案時，電影人一切以內容為王而做的實打實的探索，才更顯珍貴。

無論是以一己之力提升中國科幻電影水平的《流浪地球》，還是正在把中國動畫電影帶上新平臺的“哪吒”，它們的成功從來不在乎市場如何起風，而是自己如何腳踏實地，在仍舊瘠薄的中國電影工業土壤上，一步一腳印。