由中國美術(shù)館、中國美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)學(xué)院共同主辦的“中國美術(shù)館學(xué)術(shù)邀請系列展：質(zhì)樸的精神——陳堅水彩作品展”9月8日在中國美術(shù)館開幕，展出畫家陳堅作品170余幅，涵蓋了他藝術(shù)創(chuàng)作各個時期的重要作品。中國文聯(lián)主席、中國作協(xié)主席鐵凝，全國人大常委、中國文聯(lián)書記處書記、副主席左中一，山東省青島市政協(xié)主席楊軍，全國政協(xié)常委、中國美術(shù)館館長吳為山等出席開幕式。

陳堅是中國當(dāng)代知名水彩畫家，現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會水彩藝委會主任，中國美術(shù)學(xué)院特聘教授。曾多次在國內(nèi)外美術(shù)館及博物館舉辦個人展覽，受到藝術(shù)界與理論界的好評，作品多次入藏中國美術(shù)館等國家重點美術(shù)館。

鐵凝在評價陳堅的畫作時曾寫道，“我在這些作品里看到的不復(fù)是表面的如畫風(fēng)景，而是生活著的塔吉克人。他們是具體的，有真人氣息的。在《勞動的塔吉克女人》中，陳堅刻意拉長了她健壯的、布滿曬痕和麥芒劃痕的手臂，握著鐮刀的大手自然而有力。這是一個在割麥中猛然抬頭直腰的婦女的瞬間，在高原的陽光下本能地皺眉和嘴角微微下撇的表情，使她顯出咄咄逼人的強悍和忘我。這是讓人怦然心動的一個瞬間，真正融入過高原麥田的勞動的人，才能捕捉到塔吉克女人這不事雕飾的面貌，這勝攬原野的能量和似無窮盡的生命力。”

中國美術(shù)館館長吳為山認(rèn)為，偉大的自然是陳堅在藝術(shù)世界中最真摯的朋友。他善于將原野山川的地貌同陰晴風(fēng)雨的現(xiàn)象結(jié)合起來，以主觀情感描寫大自然的喜、怒、哀、樂。深厚的功力、質(zhì)樸的情感、豐富的想象以及創(chuàng)造性的表現(xiàn)使得自然風(fēng)景成為陳堅筆下的心靈之詩，既神秘又親切。吳為山談到，在不遠(yuǎn)萬里且十余年的深入生活中，陳堅與塔吉克人交心，對綜合性社會文化、地域風(fēng)貌進(jìn)行研究，對種族的歷史發(fā)展演化進(jìn)行探討，了解了民族性格特征。陳堅以生動的形象，獨特的構(gòu)圖和清新的色調(diào)描繪塔吉克人物的精神，這是藝術(shù)家內(nèi)心世界與對象之間情感的相契，是藝術(shù)家生命感動與激情在作品中的傾訴。

在答謝辭中，陳堅表示藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是純凈的，以人民為中心的創(chuàng)作是高尚的，“我將藝術(shù)創(chuàng)作作為追求信仰的途徑——在人日益被物化的今天，我常常思考，也許應(yīng)該借用藝術(shù)的途徑，將景與物精神化，將人還原為最本真的人。”陳堅認(rèn)為，質(zhì)樸的人性和偉大的大自然照亮了他前進(jìn)的步伐，是他心中不滅的明燈，也是他十幾年執(zhí)著地堅持描繪塔吉克人、帕米爾風(fēng)景和大海的主要原因。陳堅稱這種質(zhì)樸的精神為“人性的高原”與“大海的情懷”，在對它們不斷的表現(xiàn)、探尋中，能夠逐漸看清自己，成為自己，堅定未來的繪畫方向并且不忘初心。

據(jù)悉，陳堅的人物畫以表現(xiàn)新疆塔吉克民族為主。從90年代末他第一次踏上帕米爾高原至今，堅持了20多年的采風(fēng)、寫生、創(chuàng)作。從雄偉的自然風(fēng)光到塔吉克民族的日常生活及他們生存環(huán)境的變化等，從人物外在的質(zhì)樸美到內(nèi)在的人性美，都進(jìn)行了深入的研究與表達(dá)，在這種堅持中使自己的藝術(shù)品格和精神品格都得到了升華。風(fēng)景畫中陳堅描繪了故鄉(xiāng)的海，及在對自己生存環(huán)境的描繪中探討人在現(xiàn)實中的存在感，借用自然表達(dá)感悟人生，揭示人與自然這一命題更為深刻的關(guān)系。

本次展覽旨在對陳堅近二十年塔吉克朝圣之旅的創(chuàng)作成果進(jìn)行梳理、總結(jié)和展望，展覽呈現(xiàn)在中國美術(shù)館一層1、8、9號展廳，將展出至9月16日。

附：陳堅繪畫作品欣賞

瓦恰的風(fēng)景寫生 陳堅 2010年 水彩 76.5×57cm

澳大利亞郊外的天空 陳堅 2017年 水彩 43x33cm

路遇 陳堅 2010年 水彩 153×113cm

塔什庫爾干縣瓦恰鄉(xiāng)二大隊 陳堅 2017年 水彩 152x102cm