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《那年夏天，寧靜的海》《花火》《壞孩子的天空》《阿基里斯與龜》《東京之眼》……作為日本電影的代表人物之一，北野武今年邁入了其導演生涯的第三十個年頭。作為國際電影節的常客，北野武的經典作品也被喜愛日本電影的觀眾如數家珍。本月29日至9月5日，由上海電影博物館舉辦的“北野武影展”將登陸大光明電影院，通過膠片放映經典影片帶影迷走近北野武滾燙卻溫柔的人生。

“我超越不了黑澤明，但我會盡量追趕”

“北野，你干得很不錯。如果沒有你，日本的電影的未來將會一片混沌。”日本電影大師黑澤明去世前給北野武留下了這樣一封親筆信，這封信也成為了他最珍愛的禮物，每當電影事業遇到了瓶頸，北野武總會看著信，跟黑澤明說一句： “好吧，大師，我就堅持再拍一部電影吧。”不過他也說，黑澤明的藝術高度他永遠無法企及，只能盡量追趕。

北野武的脾氣生來暴躁剛烈，他的導演處女作《兇暴的男人》也是因為在片場導演與其意見嚴重不和退出劇組后，當時作為演員的北野武誤打誤撞接過了導筒。怎知，影片里直截了當的敘事風格和北野武恰到好處的演繹受到了大量好評，這部戲不僅為北野武獲得了日本電影學院獎的獎項，也成為了其日后“暴力美學”電影風格的奠基之作。

1994年，一場摩托車意外事故讓北野武多處重傷，甚至導致了右臉的面部麻痹。當時本就不看好北野武的日本電影界紛紛唱衰，表示“北野武已經完了。”而當三年后，北野武帶著自編自導自演的 《花火》，在威尼斯電影節舉起日本電影暌違四十年的金獅獎杯后，北野武說正是這句 “完了”讓他憋著一股勁，決心要拍出一部讓所有人滿意的作品。

不可否認，“暴力”是北野武作品的一大標簽，而相比于真刀實槍，北野武似乎更偏愛拳頭。《兇暴的男人》中那個用武力解決一切的警察、《花火》里對欺負流浪漢的小混混一頓暴打的男主角“西”、《極惡非道》里黑道幫派之間赤裸裸的斗爭……北野武的代表作品里，肢體間的強烈沖突是必備品。然而，北野武“暴力”的用意常常是為了引出影片“最終的寧靜”，就如同《花火》最后，當警察和黑社會都在追捕“西”時，他與妻子靜靜垂釣的場面足以讓時間定格。暴力和沖突在北野武的作品中都是瞬間的情緒噴發，其后的平靜才最能引發觀眾的思考。

而北野武的影片清單里也不乏 “骨子里就溫柔”的作品， 《那年夏天，寧靜的海》 《菊次郎的夏天》 《阿基里斯與龜》等都能讓人看見日本電影中熟悉的那份安寧和清新。盡管一生都在隨性和不羈中生活，已年過70的北野武談起自己的電影生涯也多了份從容： “《阿基里斯與龜》這部電影一定程度上也在說自己的故事，主人公誤以為自己有藝術才能，一心逐夢，而現實卻愈發殘酷。總結來說，有些事情還是要適可而止，量力而行。”

畫畫、寫小說、開潮牌，電影之外也有“燃燒”著的人生

“雖然辛苦，我還是選擇那種以幾億度高溫飛速燃燒的人生，”在隨筆集《北野武的小酒館》里，北野武這樣寫道。搞笑藝人出身的北野武在認真拍電影的同時從不把自己局限在攝像機和銀幕前。他最廣為人知的“業余愛好”便是畫畫，不少電影作品中都出現過他畫作的身影。盡管已經到了能夠獨立開展的水平，但他卻說自己的繪畫功力比不上小學生。

“我從不覺得自己是個畫家，畫畫也只是為了好玩。我畫畫的基本，就是想畫出和孩子差不多的東西，自由自在，隨心所欲。”他接受采訪時曾這樣說道。

電影導演與潮牌聽上去似乎有些風馬牛不相及，但就在最近，北野武還推出了屬于自己的時尚品牌“北野藍”，親自操刀設計了品牌的印花圖案，并將日本傳統文化融入到了自己的現代畫中。

年過 70，談及未來的計劃，北野武仍舊有很多想法。寫小說，把年輕時候的故事和遭遇到的種種都寫下來，關于電影，他說還想拍攝一部完全打破常規的作品。1947年出生的北野武，身體力行地告訴外界：滾燙的人生，未完待續。