那山那水那舟（版畫）姚永強(qiáng)

　　【藝海擷英】

“以前的年畫文化很有講究，農(nóng)民們都知道一對門神怎么貼，兵器和法器要對準(zhǔn)門縫。可是這樣的生活方式和時(shí)代都已經(jīng)遠(yuǎn)去了，年畫如今承載的，除了可供研究的歷史文化，更是新藝術(shù)的表達(dá)。”蘇州市美術(shù)家協(xié)會副主席顧志軍這樣說道。他的作品《門神》近日參加了在蘇州寒山美術(shù)館舉辦的“桃塢鐫印——2018年（蘇州）全國版畫邀請展”，觀眾從中可以看到偌大的智能手機(jī)屏幕，以及并不中規(guī)中矩的人物線條。在傳承桃花塢木刻年畫以及蘇州水印版畫技藝外，顧志軍更描摹出時(shí)代生活的新氣象。

由中國美術(shù)家協(xié)會版畫藝委會、蘇州市委宣傳部等單位主辦的本次全國版畫邀請展，邀請了國內(nèi)具有影響力和代表性的80余位藝術(shù)家的100余件近作進(jìn)行主題呈現(xiàn)，共同解讀當(dāng)代版畫的內(nèi)涵。

呈現(xiàn)中國版畫多重語境

在本次展覽中，木版、石版、銅版、絲網(wǎng)版、綜合版等版種齊聚一堂；水印、油印等印制手段相得益彰；題材選擇、表現(xiàn)方式不盡相同，拓展了版畫特有的藝術(shù)語言，超越了“版畫”的概念范疇。

中國美術(shù)家協(xié)會版畫藝委會主任蘇新平的參展作品《網(wǎng)中之羊》更多關(guān)注的是人的內(nèi)心。在他的創(chuàng)作中，知識、經(jīng)驗(yàn)、行動、愿望、思考等的碎片交織重疊。初看之下，以為他畫的只是風(fēng)景，其實(shí)他記錄的是時(shí)間以及這時(shí)間對自己藝術(shù)實(shí)踐的改變。

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系主任文中言的作品介于清晰與模糊之間。北京地圖、電路板加上皇家經(jīng)典建筑，不同元素的組合體現(xiàn)出現(xiàn)代與古代的碰撞。絲網(wǎng)版畫的形式則使作品表現(xiàn)出更多的層次與質(zhì)感，網(wǎng)狀、線條、落差與疊加，構(gòu)成了夜幕下的《故宮角樓》，呈現(xiàn)出略帶神秘感的意境。

展覽中，似乎每條墨線、每道印痕、每個(gè)色塊，都是時(shí)代思考和訴求的顯現(xiàn)。新技術(shù)和老方法共存共榮，實(shí)驗(yàn)創(chuàng)新與傳承積淀并行并重。

黑白木刻《魯迅》的作者楊鋒僅以寥寥幾筆便將照亮民族前途的“狂人”精神表現(xiàn)出來；勞思的《童年樂事—體育篇》、沈明義的《燕去燕歸》則展現(xiàn)出江南尋常生活中的濃濃鄉(xiāng)情；康劍飛的《旅途》、隋丞的《游觀·山水》充滿實(shí)驗(yàn)意味的探索，反映了當(dāng)下版畫的多元表達(dá)。

從最早的年畫到后來的新興版畫，再到如今的當(dāng)代版畫，版畫一直承擔(dān)著反映現(xiàn)實(shí)的媒介功能。展覽策劃蘇新平坦言：“版畫的‘媒介’和‘轉(zhuǎn)印’是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表達(dá)的基礎(chǔ)方式，表達(dá)方式隨畫面所滲透的概念或觀念發(fā)展并逐步形成思想，這會促使在探討版畫藝術(shù)的創(chuàng)作中，表現(xiàn)出多重作用和強(qiáng)勁的感染力量。”

此次參展的藝術(shù)家中既有德藝雙馨的畫壇前輩，也有豐神俊朗的后起之秀，作品展現(xiàn)的內(nèi)容不僅有優(yōu)秀的傳統(tǒng)題材，更有緊隨時(shí)代、關(guān)注現(xiàn)實(shí)的可貴探索。蘇州當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家充分發(fā)掘著蘇城的人文風(fēng)情和內(nèi)在精神，而來自全國其他地區(qū)的藝術(shù)家則在蘇州獲得了嶄新的創(chuàng)作靈感，豐富完滿了自身的創(chuàng)作語言。

與地方版畫文脈有機(jī)對接

“民之魂，文以化之；國之魂，文以鑄之”。文化是一座城市的靈魂和生生不息的動力，支撐起蘇州的正是其深厚的文化底蘊(yùn)。自古以來，版畫都是視覺藝術(shù)中的一個(gè)重要門類，而蘇州版畫素來是國內(nèi)版畫的中堅(jiān)力量。不論是傳統(tǒng)的蘇州桃花塢木刻年畫，還是當(dāng)代的蘇州水印版畫，都為版畫發(fā)展增添了濃墨重彩的一筆。

明代中葉，蘇州的木刻年畫已經(jīng)成熟，因大小畫鋪多集中在閶門內(nèi)的桃花塢而被稱為桃花塢木刻年畫。桃花塢木刻年畫興盛于清朝康乾年間，素有“東方古藝之花”的美譽(yù)，是我國首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。早期桃花塢木刻年畫線條飄逸，套色淡雅，對西方印象派和日本浮世繪都產(chǎn)生過深遠(yuǎn)的影響，在中國美術(shù)史上刻印了絢麗奪目的篇章。而在蘇州有著悠久文化傳統(tǒng)的水印木刻版畫，則發(fā)揮其材料工具和印制過程中的特點(diǎn)和優(yōu)勢，追求非描繪性的肌理效果，注重獨(dú)特的可重復(fù)性印刷，形成了古樸、簡練、富有力度和韻味的視覺審美特點(diǎn)。

20世紀(jì)80、90年代，擅長于體現(xiàn)蘇州文化意韻的蘇州版畫不斷地被人們欣賞和收藏，并占盡天時(shí)地利人和的優(yōu)勢到達(dá)輝煌期，其創(chuàng)作群體所表現(xiàn)出的團(tuán)隊(duì)合作精神也讓版畫創(chuàng)作步入佳境。當(dāng)時(shí)如火如荼的版畫活動，在全國美術(shù)界產(chǎn)生了廣泛的影響。

近年來，蘇州版畫創(chuàng)作生態(tài)良好，成功打造了“姑蘇之秋”“局內(nèi)局外”等社會參與度廣、影響力大的版畫品牌展覽，“桃塢鐫印——2018年（蘇州）全國版畫邀請展”可以說是一次延續(xù)與突破。

庾武峰的《夜色微闌》中，作者采用水印木刻的方式，刻畫了朦朧之中和諧號站臺上行人流動的場景。動與靜、虛與實(shí)在畫面中相生相映，平常的生活之景亦是當(dāng)下日新月異的時(shí)代發(fā)展之寫照。而姚永強(qiáng)的《那山那水那舟》中，圓形的構(gòu)圖將山之棱角、水之波漾、墻之粉黛匯于畫面，把人的記憶拉回到蘇州博物館的經(jīng)典場景。畫面中顯而易見的姑蘇元素，是蘇州版畫家對姑蘇風(fēng)物的最佳回饋，怡情悅性。

浸透了蘇州風(fēng)物和情調(diào)、沐浴著蘇州人文和哲思的版畫仍在發(fā)展演進(jìn)。蘇州的版畫家們直面當(dāng)代社會，以各自不同的視角，思考著藝術(shù)、社會和歷史，以深刻和敏感為刻刀，刻畫出一幅幅誠意之作。在此過程中，他們也融入諸多新的思想觀念和審美意識，以包容的姿態(tài)、創(chuàng)新的表達(dá)探索刻刀下的版畫語言，使藝術(shù)創(chuàng)作更具學(xué)術(shù)性和前瞻性。

“桃塢鐫印——2018年（蘇州）全國版畫邀請展”與地方版畫文脈對接，可以說是一次發(fā)展契機(jī)，在融合與交流中，續(xù)寫著中國版畫傳奇。