中國作家協(xié)會主管

20世紀(jì)初，電影由西方傳入中國。經(jīng)過100多年的發(fā)展，電影已經(jīng)成為當(dāng)代中國活力充沛、影響巨大的藝術(shù)品種，成為當(dāng)代觀眾的主流文化消費方式。

中國人自己拍攝的第一部電影是由任慶泰執(zhí)導(dǎo)、譚鑫培主演的京劇電影《定軍山》。其后，由梅蘭芳導(dǎo)演并主演的京劇電影《春香鬧學(xué)》《天女散花》等相繼問世。可以說，電影從進入中國之日起，便與中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)結(jié)緣，時至今日，中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)仍不斷為電影提供著養(yǎng)分。同時，在全球化背景下，中國電影如何從傳統(tǒng)文化藝術(shù)中吸收養(yǎng)分以彰顯文化個性和文化自信，又如何以開放的胸懷兼收并蓄、與世界對話，也成為擺在中國當(dāng)代電影人面前的課題。日前，業(yè)界專家齊聚北京電影學(xué)院，就此展開研討。

題材、意象凸顯中國風(fēng)

傳統(tǒng)文化藝術(shù)早已成為電影創(chuàng)作的素材庫，古典小說《西游記》就不斷被取材改編，而且常改常新。1941年，萬氏兄弟創(chuàng)作的動畫電影長片《鐵扇公主》即取材于《西游記》，該片也是亞洲的第一部動畫長片。從周星馳主創(chuàng)的《大話西游》《西游·降魔篇》《西游·伏妖篇》等，到近年來鄭保瑞執(zhí)導(dǎo)、頻頻征戰(zhàn)春節(jié)檔的《西游記》系列影片，該題材不斷散發(fā)藝術(shù)活力。

除了題材，典型的中國意象也能夠有效地為影片染上中國色彩。電影《英雄》曾引起巨大的話題甚至爭議，但其包含的典型中國意象，顯露的強烈中國美學(xué)趣味還是為人所稱道。據(jù)該片美術(shù)指導(dǎo)霍廷霄介紹，美術(shù)團隊從張大千的繪畫中汲取靈感，以潑墨的感覺設(shè)計場景，并在與導(dǎo)演商定后，在電影關(guān)鍵場景中加入原劇本中所沒有的琴、棋、書、畫等意象，既貫穿劇情，又凸顯中國風(fēng)。“《英雄》的色彩美學(xué)靈感也來自傳統(tǒng)文化，參考的是周代的‘五行五色觀’，秦國屬水、尚黑，所以黑色成為影片中秦王宮及服飾的主色調(diào)。”霍廷霄說。

電影可以很寫意

如果說電影從傳統(tǒng)文化藝術(shù)中獲取題材、意象、色彩等屬于較為具體、微觀的借鑒，那么，敘事風(fēng)格、表演等方面的啟迪和化用則更為抽象、宏觀。

長期以來，不少人基于好萊塢經(jīng)驗，把講故事作為電影最重要甚至唯一的使命，而許多中國優(yōu)秀電影恰恰并不主打故事，而是以意境、情調(diào)取勝，由費穆執(zhí)導(dǎo)的《小城之春》是這類作品的典型代表，去年上映的《不成問題的問題》借鑒了《小城之春》的手法和風(fēng)格，同樣取得很高的藝術(shù)成就。在北京大學(xué)教授陳旭光看來，這類電影還可以拉出一份長長的片單，《一江春水向東流》《城南舊事》《重慶森林》《花樣年華》《一代宗師》《刺客聶隱娘》等不同時期的電影皆在此列。“這類電影重點不在于講故事、強化戲劇沖突，而是善于留白，以少見多，追求言外之意，充滿寫意性。我認(rèn)為，其文化根源就是中國傳統(tǒng)的寫意精神。寫意精神在中國傳統(tǒng)藝術(shù)實踐和理論中常常見，也非常有中國美學(xué)特色。”陳旭光說。

記者曾聽到多位中國演員說過這樣一句話：在中國吃“開口飯”的人，應(yīng)該懂一點中國戲曲，即強調(diào)中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)對表演來說十分重要。對此，北京電影學(xué)院表演學(xué)院教授錢學(xué)格深以為然。“訓(xùn)練演員掌握表羅 群演的基本方法和塑造人物的基本技巧，兩年足矣， 而演員品格氣質(zhì)、文化素養(yǎng)、審美情趣、思想深度方面的提升卻是沒有止境的，在這方面，中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)揮著巨大作用。”錢學(xué)格說。在教學(xué)實踐中，錢學(xué)格也將中國傳統(tǒng)文學(xué)、哲學(xué)融入表演訓(xùn)練，并要求表演專業(yè)的學(xué)生學(xué)一點曲藝。“單弦、鼓曲、相聲等對演員語言功力的提高、發(fā)展很有好處，我當(dāng)年做學(xué)生的時候，北京琴書泰斗關(guān)學(xué)曾給我們上過課，受益匪淺。”錢學(xué)格說。

開放、動態(tài)地借鑒傳統(tǒng)

對電影來說，中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)是一筆巨大的財富，但清華大學(xué)教授尹鴻提醒，借鑒傳統(tǒng)不能夜郎自大、泥古不化，需要以當(dāng)代眼光、世界胸懷激活傳統(tǒng)，發(fā)掘其價值。“不能簡單地認(rèn)定傳統(tǒng)的就是好的，要對傳統(tǒng)加以甄別，挖掘其在世界觀、人生觀、道德觀、審美觀等方面與現(xiàn)代文明、價值相融合的內(nèi)涵。”尹鴻舉例說，《趙氏孤兒》就隱約包含著封建觀念，但其中更有哈姆雷特式的選擇和人性的光輝，當(dāng)今電影創(chuàng)作應(yīng)該剔除前者而努力尋求后者這樣的文化精神和價值。

北京電影學(xué)院教授潘若簡認(rèn)為，吸收傳統(tǒng)與觀照現(xiàn)實并行不悖，直面現(xiàn)實、記錄歷史本身就是中國傳統(tǒng)文化精神的一部分，比如杜甫的“詩史”就是如此。“去年上映的《嘉年華》《老獸》兩部電影給我留下很深的印象，我在其中看到了某種中國故事的特性。這樣的電影誠懇地表現(xiàn)著現(xiàn)實生活的復(fù)雜性，以藝術(shù)擔(dān)當(dāng)創(chuàng)造著新的傳統(tǒng)。”潘若簡說。

中國電影當(dāng)然應(yīng)該帶有中國個性，但電影畢竟是世界語言，學(xué)習(xí)他國先進經(jīng)驗，跟上世界電影的潮流，也是中國電影發(fā)展的題中之義。“電影是時尚的綜合性藝術(shù)，隨著技術(shù)發(fā)展，影像變得越來越清晰，當(dāng)銀幕顯示效果纖毫畢現(xiàn)，特寫、運動鏡頭、推拉搖移以及布光等電影語言都將隨之變化。”北京電影學(xué)院副校長孫立軍說，“當(dāng)世界電影工業(yè)體系進入數(shù)字化時代，中國電影人不僅需要堅守文化立場，更需要做全方位的觀察和思考。”