嘉賓合影

由北京恭王府博物館主辦，由文化部恭王府博物館館長、研究員孫旭光策展的“英雄夢·馬語—朱樂耕陶藝馬創作20周年紀念展”日前在京開幕。

朱樂耕是中國著名的陶藝家，在國際陶藝界也負有盛名。他的作品視域寬闊，是環境陶藝方面的開拓者，他所創作的置放于環境空間中的繪畫與雕塑，有自己的獨到之處，其中“馬”是他最喜歡表現的主題之一。此次展出的陶藝馬作品貫穿于朱樂耕陶藝創作的各個階段，其中包括以《馬語》《萬馬奔騰圖》為代表的紅綠彩瓷板畫、以《秋水》為代表的高溫顏色釉綜合裝飾瓷板畫、以《征》為代表的紅綠彩繪畫裝飾高溫陶瓷雕塑，以及以《風》為代表的高溫陶瓷雕塑，共甄選作品100余件（組）。

《奔馬圖》之二40x40紅綠彩瓷板畫2018

文化部恭王府博物館副館長邊偉指出，今年是著名陶藝家朱樂耕先生以“馬”為題材的系列作品創作滿二十周年的時間，所以特別推出“英雄夢·馬語”——朱樂耕陶藝馬創作20周年紀念展’。朱樂耕以能與“泥”對話，挖掘東方哲學價值，創造具有中國精神內核的當代陶藝而著稱。馬是朱樂耕的創作對象，也是他寄托于夢想的對象。馬是英雄的坐騎，是有靈性的人類伙伴，在朱樂耕的手中的馬，不僅具有馬的形體，還是由泥土與火變幻出的一種英雄精神的承載之體。朱樂耕的紅綠彩馬，色彩強烈，用筆簡練。有的迎風而立，有的萬馬奔騰，極有感染力。這是朱樂耕于十幾年前開創的一種表現手法，影響了當代景德鎮陶瓷裝飾的一種風潮。他的作品不僅具有非常當代的表現形式，還具有非常強烈的中國精神和東方美感。

中國藝術研究院中國畫院院長田黎明指出，朱樂耕的作品完全把傳統陶藝發展為當代國際性的語匯和語境，形成了自己的風格。在漢唐時期，馬就成為中國傳統藝術中重要的載體，它具有雄渾持久的耐力，具有一種忠厚的美德，朱樂耕把中國傳統文化的美德、中國審美價值的一種品行與自己的藝術作品結合在一起，在造型上有重大的突破，其中就有在陶藝雕塑中把馬尾和馬腿之間的造型的關系融為一體，讓人感到這種馬的造型是一種藝術的語言，更是一種當代藝術家對時代精神體驗的語言。朱樂耕一系列馬的形象，是當代精神的呈現，是當代人格的呈現。

諾貝爾文學獎獲得者、中國藝術研究院文學藝術創作院名譽院長莫言表示：“文學和藝術實際上是相通的，所以看到朱樂耕一系列的作品，我內心有很多觸動，馬與藝術有著密切的關系，尤其是在中國的古代，馬作為并肩作戰的伙伴，也是老百姓生活當中必不可少的朋友，馬形成了獨特的文化。提到馬就想到了‘天馬行空’，一個藝術家在創作的時候就應該是天馬行空、無拘無束，要有大膽的、狂放的想象力，不受任何清規戒律的束縛，但任何藝術在創作也一定也要接地氣，總是在云端飛奔并不現實。看到展覽里的作品讓我產生了豐富的聯想，陶瓷的本質是土，它在火中涅槃、升華，變成了土與火結晶，祝愿朱樂耕將來的陶藝創作，既像天馬一樣飛得更加長久，也像泥土一樣積累得更加厚重。”

著名陶藝家朱樂耕表示：“此次展覽以馬為主題，馬是古代英雄的坐騎，也是傳統中國人心目中的靈性之物。所有的男兒都有一個馳騁疆場的英雄夢，我也一樣，所以，從小喜歡畫武將，從喜歡畫武將到喜歡畫武將的坐騎——馬，到喜歡做馬的雕塑，喜歡與馬對話。其實馬語也是人語，畫馬，做馬也是在畫人和做人，是將馬的精神幻化成人的精神，幻化成人的靈性世界。”