青銅作品《歡樂鼓》。圖片由展覽主辦方提供

景泰藍《大國雄風(fēng)》。圖片由展覽主辦方提供

金鑲玉工藝品《福祿萬代》。圖片由展覽主辦方提供

“獨具匠心——工藝美術(shù)四十年回顧展”于4月18日至22日走進西安，這是繼北京之后全國巡展的第二站。

該展覽由國家藝術(shù)基金支持、工業(yè)和信息化部工業(yè)文化發(fā)展中心主辦。展覽共征集到第一至六屆百余位中國工藝美術(shù)大師的作品近300件（套），涉及陶瓷、織繡、雕刻、印染、金屬工藝等藝術(shù)品類。“中國工藝美術(shù)大師”是授予中國工藝美術(shù)創(chuàng)作者的國家級稱號，1979年至今共授予443人“中國工藝美術(shù)大師”榮譽稱號。參加展覽的作品技藝精湛、巧奪天工，代表了當(dāng)代中國工藝美術(shù)的最高水準，既是對改革開放四十年來中國工藝美術(shù)發(fā)展歷程的一次回望，也是用工藝美術(shù)品對改革開放歷史的一次展示和對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一次致敬。

見證時代歷史

在展廳中央，一件青銅作品《歡樂鼓》引來不少觀眾駐足觀看。《歡樂鼓》由貴州布依族工藝美術(shù)大師劉雍創(chuàng)作，由一個主鼓和兩個副鼓組合而成，主鼓懸掛在由四只鳳凰和四只龍頭龜構(gòu)成的鼓架上，鼓的正面鐫刻著貴州的象征——黃果樹瀑布，鼓的背面是傳統(tǒng)的銅鼓圖案，鼓身上遍布著日、月、魚、龍等吉祥紋樣；鼓的周邊布滿了芒刺，借鑒于布依族傳統(tǒng)的主打樂器——刺鼓。兩個副鼓分別由兩只雙頭牛馱負，鼓和牛全身遍布著貴州特有的傳統(tǒng)民族圖案，強化了作品的民族特色。

在這件作品中，主鼓象征華夏的主體文化，副鼓象征貴州少數(shù)民族的地域文化，它們共同演奏出民族團結(jié)的和諧樂章。1999年澳門回歸祖國時，《歡樂鼓》被貴州省政府作為禮品贈送給澳門特區(qū)政府，永久陳列在澳門綜藝館，成為澳門回歸祖國這一大事件的“歷史見證者”。

藝術(shù)家是時代的表達者，藝術(shù)作品則是鐫刻時代印記的載體。有著60年景泰藍工藝生涯的張同祿，是我國景泰藍行業(yè)中唯一全面掌握創(chuàng)作設(shè)計、全部制作工藝技術(shù)的專家，也因此成為景泰藍皇家藝術(shù)的領(lǐng)軍人物。凝結(jié)著張同祿60年藝術(shù)智慧的《大國雄風(fēng)》，不僅是其藝術(shù)生涯的全面總結(jié)與高度凝練，也是祖國滄桑巨變的一個縮影。該作品以象征古代將軍無上榮耀的將軍尊為原型，匯聚了故宮文化元素，并加以創(chuàng)新演繹，形成完美的器型。

踐行藝術(shù)創(chuàng)新

藝術(shù)的生命力在于創(chuàng)新。過去40年是中國工藝美術(shù)在發(fā)展中創(chuàng)新、在創(chuàng)新中發(fā)展的40年。

本次展覽的不少作品，讓人見證了中國工藝美術(shù)創(chuàng)新的點點滴滴。中國工藝美術(shù)大師陳克的臺繡作品《非常漂亮的魚》運用傳統(tǒng)的手工刺繡針法，通過現(xiàn)代的技術(shù)處理使得黑色金魚逼真地展現(xiàn)在半透明的薄紗上，特意的凌空裝裱讓它能借外界燈光生成投影，產(chǎn)生奪人眼球的視覺美，同時給人們一種碧波任逍游的詩意美境。2016年，憑借《非常漂亮的魚》，陳克獲評第三屆“亞太地區(qū)手工藝大師”，臺繡的創(chuàng)新獲得了國際藝術(shù)界的認可。

在陳克看來，創(chuàng)新是工藝技術(shù)與藝術(shù)創(chuàng)意的完美結(jié)合，創(chuàng)造新工藝遠比更換一張新花稿要有意義。陳克平時的功夫，大都用在了對現(xiàn)有工藝的改進上，比如實現(xiàn)新工藝需要哪些材料、設(shè)備、配方等。

年近八旬的熊聲貴大師，曾是毛主席生前用瓷和周恩來總理出訪用瓷的主要設(shè)計者和制作者。在這次展覽上，他為觀眾帶來75歲高齡時創(chuàng)作的雙耳象樽《茶花藍雀》。該作品用釉下五彩工筆重彩彩繪，一枝茶花圍繞整個器物的四面散發(fā)出來，兩只藍鵲棲息在枝干上，神態(tài)自然生動，極具文人畫意，器物的邊角用雕刻加彩裝飾，使得整個器物的裝飾完整呼應(yīng)。

《茶花藍雀》最大的看點是在釉下五彩這個藝術(shù)領(lǐng)域獨樹一幟的創(chuàng)新。“醴陵釉下五彩瓷很美，可惜的是已有的分水技法太少。”癡愛釉下五彩的熊聲貴幾十年來從未間斷填補這一遺憾，他的《茶花藍雀》等作品不但創(chuàng)造了雙鉤分水重彩法、點皴法等技法，還在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上采用了罩染法等獨特的分水技法，讓顏料層層疊加，大大豐富了醴陵釉下五彩分水技法，使作品更有層次，耐人尋味。

詮釋工匠精神

工匠精神是當(dāng)下的流行語。而本次展覽的作品及作品背后的故事，無疑是工匠精神最好的詮釋。

有著幾十年治玉經(jīng)歷的中國工藝美術(shù)大師楊根連，歷時多年的研究整理研究，終于在2003年拯救性地恢復(fù)了曾兩度失傳的金鑲玉工藝。由楊根連恢復(fù)并創(chuàng)新的金鑲玉工藝，一改舊時黏合鑲嵌的做法，僅靠金玉兩種材質(zhì)間不同的質(zhì)地結(jié)合起來，通體無膠，其工藝特點是玉面平整溫潤，金絲與玉完美結(jié)合，沒有凹凸感，形成金玉交輝的工藝佳品。

本次展覽上的《福祿萬代》就是楊根連運用上述工藝、花了整整八年光陰打磨的一件器物。作品中，彎曲的藤蔓、翻卷的葉子、大大小小的葫蘆刻畫得一絲不茍，飽含“福祿”寓意的葫蘆被表現(xiàn)得生機盎然。而每個葫蘆中更是別有風(fēng)光，以葫蘆腹內(nèi)的玉料雕成的八根鏈條環(huán)環(huán)相扣，暗藏葫蘆腹中，傳達著鏈中有寶、連綿不斷的寓意，詮釋著中華文化的博大精深、綿延久遠。

如果說《福祿萬代》聚集了工藝美術(shù)中金鑲玉技藝的精華，那《座龍花薰》則是景泰藍制作技藝的集大成者。《座龍花薰》由張同祿在20世紀80年代創(chuàng)作，運用精致的銅鏨雕工藝制作成一對騰飛的巨龍，對稱地裝飾在花薰中部兩側(cè)。花薰的主體采用了大量的傳統(tǒng)細膩紋飾，圖案中有龍、鳳、牡丹花、荷花和祥云等傳統(tǒng)吉祥圖案，并巧妙地利用三個威武的龍頭托起整件花薰，是多種皇家工藝結(jié)合的景泰藍經(jīng)典作品。

工業(yè)和信息化部工業(yè)文化發(fā)展中心主任羅民說，此次展覽既是對中國工藝美術(shù)精湛技藝的展示，也是對中國工藝美術(shù)產(chǎn)生的學(xué)術(shù)價值、藝術(shù)價值的一次回顧總結(jié)展覽。大師們在工藝美術(shù)領(lǐng)域取得重大成就，不僅推動了工藝美術(shù)行業(yè)的快速發(fā)展，也在中華文化的繼承和創(chuàng)新、民族文化資源的搶救保護方面發(fā)揮著不可替代的作用。本次展覽將持續(xù)至4月22日，接下來還將陸續(xù)在上海、青島等地亮相。