中國作家協會主管

蘇國勝作品《俄亞大村》。

西雙版納影展的戶外廣告。

自2015年第一屆“故鄉的路——中國少數民族攝影師獎”評選及展覽舉辦以來，中國的民族影像研究和挖掘逐漸成為一個熱點。一批邊疆少數民族攝影師走出了曾經封閉的大山和沙漠、草原，他們帶著故鄉風土氣息的攝影作品，驚艷地展示在世人面前。在國家“一帶一路”建設框架下，民族影像仿佛一道美麗的風景，它代表了自信、包容、團結、發展，讓全世界通過這些影像，看到了中國少數民族絢麗多彩的文化和濃郁的邊疆社會風情。

2017年6月，由映藝術中心/映畫廊舉辦的第二屆“故鄉的路——中國少數民族攝影師獎”再次與觀眾見面。這一次的來稿數量更多，題材更豐富，民族分布也更廣泛，年輕攝影師多了，女攝影師多了。

經過5位專家的評審，最終有20位少數民族攝影師獲獎。其中，來自云南麗江的納西族攝影家蘇國勝獲得最高獎——“攝影師大獎”；來自新疆的哈薩克族青年女攝影師胡爾曼古麗·金恩斯別克獲得了唯一的“青年攝影師資助獎”；另外18位獲得優秀獎的攝影師分別來自維吾爾族、蒙古族、彝族、藏族、傣族、回族、白族、土家族、佤族、哈尼族、鄂溫克族。兩屆“故鄉的路——中國少數民族攝影師獎”獲獎攝影師已經覆蓋了15個少數民族，距離期望的“55個少數民族攝影人都能夠獲獎”的目標進一步邁近。

著名視覺文化學者、攝影批評家、第二屆“故鄉的路”評委鮑昆在評選后發表評論：“共性與差異是一個矛盾的共同體，呈現這一歷史的事實，是‘故鄉的路——中國少數民族攝影師獎’的第一個目的，卻不是最終的目的。這個獎項的最終目的，是讓我們大家相互凝視，穿透每一雙眼睛抵達各自的心靈，感受人與人的溫情，感受理解和尊重。讓理解和尊重變成陽光，映照在960萬平方公里土地上的每一個人身上。”

著名蒙古族攝影家、作家、第二屆“故鄉的路”評委巴義爾在文章中寫道：“有一些事情沒那么宏大，卻可以載入史冊，比如‘故鄉的路——第二屆中國少數民族攝影師獎’。”

著名民族影像學者、中央民族大學影視人類學中心主任、第一屆“故鄉的路”評委朱靖江評論本屆評選結果時說：值得注意的是，本屆入選者中，不乏拍攝其他民族生活方式或公共文化領域的少數民族攝影師，如拍攝云南“大花苗”的回族攝影師、拍攝布朗族的傣族攝影師，以及拍攝瀾滄江或紅河沿岸景觀的哈尼族、彝族攝影師，這應當看作評委們力圖突破“故鄉”囿限，為少數民族攝影師提供主流文化表述權力的一種努力。

的確，在面向民族本體的自我凝視、建立起文化主體性的影像觀念之后，中國少數民族攝影師更應舉目四方，尋到一條故鄉與他鄉文明交匯的十字路口，繼而堅定地行走向遠方。

如同第一屆一樣，第二屆“故鄉的路”仍然得到媒體以及社會各界的廣泛關注。本次大獎頒獎儀式上，著名攝影家、中國藝術攝影學會執行主席朱憲民，中國攝影家協會秘書長高琴，中國民族攝影藝術出版社社長殷德儉等為獲獎攝影師頒獎；《故鄉的路——第二屆中國少數民族攝影師獎獲獎作品集》由中國民族攝影藝術出版社正式出版發行；賀燁（回族）、洪松平（白族）、蘇德夫（蒙古族）三位獲獎的青年攝影師還被特招進中國文聯舉辦的第六屆“少數民族攝影人才培訓班”。

在2017年11月舉辦的“多彩貴州中國原生態國際攝影大展”上，“故鄉的路”再次被邀請參展，成為此次攝影節的重頭戲。在攝影節舉辦的“原生態——從雷山出發”中國原生態影像文化論壇上，文化人類學者、攝影批評家鮑昆、張曉松、殷德儉、石明等，圍繞“原生態以及民族影像”的話題展開了熱烈的討論。

在第二屆“故鄉的路”20位獲獎攝影師中，有8位來自云南，占了將近一半，包括獲得大獎的蘇國勝，這不是偶然的。云南是中國少數民族影像資源最為豐富的地區，而且云南還有個“西雙版納國際影像展”。該展的藝術總監許云華（拉祜族，第一屆“故鄉的路”獲獎攝影師）、總策展人石明，多年來一直致力于發揚和挖掘云南少數民族攝影資源。尤其是石明，一直是“故鄉的路——中國少數民族攝影獎”最堅定的支持者，經他發現和推薦，兩屆“故鄉的路”已有13位云南攝影師獲獎，占總獲獎人數的近1/3。

2017年12月，第六屆“西雙版納國際影像展”之《云的下面，故鄉之路——中國少數民族攝影師作品展》在云南西雙版納舉行，共有34位來自全國各地的少數民族攝影師參展，同時舉辦了“中國少數民族攝影論壇”。論壇匯集了眾多國內知名的民族影像文化專家：云南省社會科學院學者王青華、李旭、范建華，中國民族博物館副館長鄭茜，民族影像文化學者朱靖江，以及來自攝影界、當代藝術界的批評家、學者、攝影家代表鮑昆、巴義爾、殷德儉、石明、朱炯、王保國、舒陽、海杰、毛衛東、崔波、耿云生、蘇國勝、德戈金夫等。一天的討論，涉及人類學與攝影、民族影像與民俗攝影、攝影的記錄與表達等議題，在溫和與融洽中蘊含著激烈的碰撞，留下更多話題和思考。

在此次論壇上，著名攝影批評家、北京電影學院副教授朱炯的呼吁引發了眾人的深思。她說：“民族攝影是否能夠拋開那些刺激的、表面的東西，例如顏色、服飾，或者一些民俗流程上的東西？”她認為，當下性是最重要的，應該把一個民族在當下生活的狀態表現出來。“創造具有民族文化內涵、有獨特的審美境界的攝影作品，是民族影像應該追尋的方向，也是所有中國攝影人應該去探索的一個方向。”朱炯說。

（作者系映藝術中心/映畫廊藝術總監，“故鄉的路”策展人）