著名喜劇演員潘長江自出道以來，一直在喜劇舞臺上辛勤耕耘，論現在的喜劇成就，潘長江在中國喜劇演員的隊伍里，數一數二，他的個頭雖小，演的人物雖小，可同行們誰都不敢輕視他，觀眾更是把潘長江視為自己的親人。這些年，無論是演舞臺喜劇，還是大小銀幕上的喜劇，潘長江的標準只有一個，演好小人物的勵志故事。用潘長江自己的話說，哥要當的是永遠的勵志哥。

每周四21時，湖北衛視和天津衛視聯合推出《我為喜劇狂》第四季，潘長江和蔡明、苗阜等喜劇演員當節目嘉賓。在做嘉賓之外，要把自己一輩子交給喜劇的潘長江對喜劇思索得更深，他對于未來的喜劇市場發展，既有驚喜又有擔憂，喜的是，有這么多新生代熱愛喜劇；憂的是，喜劇該如何真正走入觀眾的心里，怎樣讓喜劇彰顯自己的分量，而不僅僅是一“笑”了之。潘長江說，看了《我為喜劇狂》的新生代表演，一直在他們身上尋找這份答案。

對未來喜劇喜大于憂

記者：《我為喜劇狂》已經到了第四季，收視率非常高，您作為老牌喜劇演員如何評價這些致力于喜劇的新生代們？

潘長江：主要還是看作品怎么樣，再看演員的表演。有的時候演員生活當中表現挺好，本身就是個好演員，但是在臺上，就發揮得不是很好，因為選手都緊張，大部分是新人，其實我的評判標準就是看觀眾是不是被逗笑了，而且這個作品是不是正能量，具備了這兩條就會成為好喜劇演員。《我為喜劇狂》這個節目，就是為了挖掘喜劇人才，所以見到比較優秀的年輕的喜劇選手，我也特別喜歡，特別激動，總愿意把我的經驗傳授給他們。

記者：您有沒有計劃，把挖掘到的喜劇人才，帶到其他舞臺上去？

潘長江：我會盡力吧，如果以后我在影視劇當中，有合適的角色我會找他們，在舞臺上的喜劇跟影視劇喜劇是兩種概念，他們不一定勝任得了，但人總會有第一次，年輕人需要機會，我會用心地去培養新人。

記者：和舞臺喜劇小品比較起來，您最近幾年更專注于影視劇的喜劇表演了，這個重心轉移是因為什么？

潘長江：跟舞臺小品不一樣，影視劇都能留下來，而且是一天兩集，一播一個月，有持續性。包括觀眾的關注度、喜歡程度是不一樣的，兩種藝術形式。電視劇有一個艱苦的周折的過程，做出來可能好也可能壞，很有懸念。說我喜歡影視不喜歡舞臺，其實完全不是，我的命就是玩喜劇的，活在當下舞臺上我是唯一的選擇。

記者：您最近有沒有在推出新的影視劇喜劇？

潘長江：我剛剛殺青40集都市賀歲喜劇《福星盈門》，我演了一個很有挑戰性的角色，反正是我長這么大，從來沒演過這樣一個角色，我很期待觀眾的反應。

記者：對中國喜劇的前途，您是持一種比較樂觀的態度？

潘長江：肯定是樂觀的，后輩有人，因為每年都會出現很多優秀的青年喜劇人才，希望他們早日能夠取代我們，能夠為中國的喜劇做一些貢獻。同時也有一些憂慮，喜劇一樣是內容為王，然后才是表演，目前喜劇的問題還是內容上完善的作品不多。

不喜歡“敬業”這個詞

記者：在錄制《我為喜劇狂》時，看到你是親身上臺，給選手們做示范的，去糾正他們表演中的一些問題，選手們都很感動，都說潘老師太敬業了。

潘長江：新人在舞臺上表演，肯定不會盡人意，有很多欠缺的地方，我作為一個前輩，上去指導是很正常的，也是評委的責任啊。如果評委不跟選手互動，就坐那兒，你覺得這節目好看嗎？我為什么總上去跟選手互動？就是為了節目好看，這是實話。而且我是一名喜劇演員，不要把明星的光環頂在我頭上，我就是一個普普通通的喜劇演員，我這一生就為喜劇做貢獻了，這是我的職業，我應該這樣做，不要談什么敬業不敬業，我不喜歡這個詞，我就是干這個的。

記者：這就是一個演員的藝德。有一次看您受傷了依然在堅持拍戲，現場的演員們都很感動啊。

潘長江：演員拍戲受傷是很正常的，只要你不倒在床上，能站起來就得拍戲，因為劇組不是你一個人的，一兩百人在那兒等著你，如果你作為主演，你不演戲，他們就在那兒待五天，一天損失三十萬，光吃和住就三十萬，那怎么辦呢？你作為制片人，作為投資人，你會瘋掉的。

記者：觀眾看到的您都是舞臺上喜感豐富的形象，在現實生活中的您也一樣喜歡搞笑嗎？

潘長江：我覺得我是一樣的，說實話，我用兩個字能概括我這個人，就是真實。我覺得我活得很真實，我不會虛頭巴腦，在電視上和記者面前有什么說什么，我是一個很實在的人，我覺得真實不累，活得虛偽太累了，到處都是裝，我覺得沒什么意思。像我這么大歲數，按道理應該退休了，現在還依然活躍在舞臺上，說明一個問題，說明我們還行，還可以。說實話，老百姓煩我的時候，我自然會退下來。

記者：就像您說的，您是一個在喜劇界馳騁沙場的老將，蔡明也說，這么多年以來，你們的作品特別受到90后、00后的喜愛，您覺得這秘訣在哪兒？

潘長江：與時俱進。我和蔡明雖然現在年齡都越來越大，可能像我們倆這個輩分的喜劇演員，現在活躍在綜藝舞臺或者春晚舞臺上的我們倆是唯一了。我們演給現在的年輕孩子，讓他們哈哈一笑，有一些感悟，啟發一些積極態度，所以說我們就是一個傳達正能量喜劇的使者。

永遠向年輕人學習

記者：我們都知道您有一個很好的女兒，女兒的婚姻也很幸福，您培養女兒有什么心得體會嗎？尤其是這次您女婿也來參演《我為喜劇狂》？

潘長江：我們有句俗話叫“成人不用管，管死不成人”。潘陽本身就是一個比較內在傳統的女孩，她從小到大基本我沒怎么操過心，一個是我工作比較忙，也可以說不是一個稱職的父親。還有一個是我對一個女孩不知道說啥，演小品逗大家哈哈一笑，這我沒問題，但是對自己的家人，作為爸爸我不知道去說啥，我只能用我的目光在看著她，看著她的背影，看著她的腳步，如果她道走偏了，我跟她媽媽會及時地踩一踩剎車而已。大多數都是她媽媽在管她。還有一點，我不是自吹自擂，因為我做得就挺好，所以她看我怎么做，會潛移默化地學，因為父母是孩子第一老師。

這次他們夫婦倆都來參演《我為喜劇狂》，我真沒想到石磊扮成那個模樣，我真的嚇一跳。怎么說呢，當時我心情還有點亂七八糟，我想這事潘陽知道嗎？潘陽同意不同意你來演？萬一演得不好被淘汰呢？高興的是他們在臺上完成得很好，因為是高質量的一個作品，技術含量比較高，又別具一格，所以說我給他們通過了，這個一點黑幕沒有。

記者：您怎么看待女孩子演喜劇，您指導過潘陽嗎？

潘長江：喜劇是一定要有天分，首先演員站在臺上觀眾不煩他，這叫有臺緣，在這個基礎之上，才有表演才能，包括你的語言節奏、語言包袱和表現的行為包袱，這個是很重要的。本來你天生不是喜劇演員，不會抖包袱，非得讓我給你培養成喜劇演員，我做不到，所以我只能是把我的經驗告訴她，你應該怎么樣去做。

記者：平時您在意潘陽評判您的作品嗎？說爸爸我特別喜歡或者不喜歡你什么作品？

潘長江：我特別愿意傾聽年輕一代觀眾的意見，潘陽說，她最喜歡《洗腳》那個作品，因為她看了之后，她哭了。我不想和年輕人之間有代溝，我想找到年輕人的幽默點，盡管她的幽默方法跟我的方法是不一樣的，可能我看不慣，有的我的表演比較老套的，她可能也不喜歡，但是沒有關系，演員就是要不斷學習，喜劇演員就是要懂得怎么能讓觀眾笑，笑完之后，會得到很多的反思，這是很重要的。其實，喜劇舞臺是很殘酷的，作為演員來說，沒有一個是輕松的。