《尼俄柏頭像》

《洛哲解救安吉莉卡》

《藝術家父親的肖像》

《椅子上的圣母》

《泉》中舉罐倒水的裸體少女形象是在中國流傳最廣的西方描寫女性人體的名畫之一，它的作者就是法國新古典主義領軍人物安格爾。如今，“安格爾的巨匠之路——來自大師故鄉蒙托邦博物館的收藏”展正在中華世紀壇展出，這是安格爾在中國第一次成系統的、全方位的展覽展示，70件與安格爾有關的作品展現了這位19世紀新古典主義大師的成就。

12月16日，法國蒙托邦安格爾博物館館長弗洛朗斯·維吉耶-杜泰伊女士在媒體見面會上，引用了19世紀批評家泰奧菲勒·西爾維斯特在其著作《在世藝術家史》中對于安格爾的評論，“安格爾先生與我輩毫無相同之處；他如同十九世紀迷失在雅典廢墟中的一位中國畫家”。維吉耶-杜泰伊館長表示，此次將安格爾的作品從蒙托邦帶到中國，就是想將這種描述變為現實。館長還為新京報讀者推薦了這次展覽中必看的幾幅安格爾的作品。

據悉，展覽在中華世紀壇將展至2018年1月16日，之后還將前往天津美術館和浙江美術館展出。

展覽解讀

走進展場，首先看到的是關于安格爾的生平介紹，不過，這個展覽并不是一個簡單的藝術家的編年史陳列。據介紹，展覽是從三個角度來呈現安格爾的創作歷程：“安格爾看自己”、“安格爾看世界”、“世界看安格爾”。

“安格爾看自己”集中展示了安格爾的油畫、版畫、素描及草稿作品45幅，是安格爾對自身關照的綜合呈現；“安格爾看世界”展出的是安格爾的收藏和對安格爾有影響的其他作品；“世界看安格爾”則展示了安格爾的友人描繪安格爾的作品。這是一個試圖向觀眾傳達安格爾心跡的展覽。

值得一提的是，展覽中還展出了安格爾的小提琴。在法語中有個短語就叫“安格爾的小提琴”，意思是業余愛好。這個短語是詩人泰奧菲爾·戈蒂耶的女婿埃米爾·貝熱拉發明的，為了紀念安格爾對音樂的熱愛。據介紹，安格爾13歲至16歲時，就在圖盧茲劇院樂隊當第二小提手，為了貼補繪畫課的支出。

作 品 解 讀

《尼俄柏頭像》

紙上石墨畫，31×25厘米

MI 2007.1.1-蒙托邦市于2007年購入

1780年，安格爾出生于法國南部的蒙托邦。從六歲開始，他就隨裝飾雕刻家父親學習繪畫和小提琴。九歲時，安格爾開始接受正規的石膏素描訓練，這幅作品就是現存他人生中第一幅畫。這幅畫描繪的是尼俄柏的石膏頭像。尼俄柏是希臘神話中底比斯國王安菲翁的妻子，她生了七個兒子和七個女兒，她因此驕傲，阻止底比斯婦女向勒托獻祭，被激怒的勒托叫阿波羅與阿爾忒彌斯把她的七個兒子和七個女兒都殺死了，安菲翁也自刎而死。傷心的尼俄柏化為石像，永遠流著悲傷的眼淚。

《洛哲解救安吉莉卡》

1841年，布面油畫，54×46厘米

MI.844.1-蒙托邦市于1875年購入

這幅油畫作品取材自16世紀意大利詩人阿里奧斯托的長篇敘事詩《瘋狂的羅蘭》中所描繪的情節，講述了安吉莉卡被囚禁在淚之島上，正在危難之時，勇士洛哲騎著半鷹半馬的坐騎趕來營救安吉莉卡。館長維吉耶-杜泰伊說，安格爾這幅作品中，安吉莉卡的身體被描繪得十分優美，又有悖于自然規律，“一個人的頭不可能扭成安吉莉卡那個樣子，她的臀部也過大，但是整個曲線就像樂符一樣優美，與洛哲的動作、神獸的曲線都有一種呼應。”

《藝術家父親的肖像》

1804年，布面油畫，55×47厘米

MI.867.67-安格爾遺贈，1867年

安格爾博物館館長弗洛朗斯·維吉耶-杜泰伊介紹，安格爾的父親是一位裝飾雕塑家，共有七個孩子，安格爾是家中的長子。安格爾很小的時候，父親就從他身上看到了藝術天賦，也最看中這個長子，把所有時間和精力都投入對安格爾的培養中。安格爾很小的時候，父親就帶著他離開家鄉蒙托邦，去往圖盧茲，進入藝術學院學習繪畫，同時還安排他學習音樂。在圖盧茲學習時，安格爾的老師認為他在藝術上前途光明，鼓勵他前往巴黎深造。1797年，安格爾進入了巴黎的大衛畫室。1801年，安格爾憑《阿伽門農的使者》獲羅馬大獎頭名。但是，安格爾未能去羅馬，留在巴黎創作了第一批肖像畫。這幅作品就是安格爾留在巴黎期間創作的。作品完成后10年，安格爾的父親去世了。

《椅子上的圣母》

紙上石墨和擦筆畫，19.5×25.5厘米

MI 867.825-安格爾遺贈，1867年

安格爾非常崇拜意大利文藝復興藝術家拉斐爾，他曾感嘆，要是早出生300年就好了，那樣他就可以成為拉斐爾的弟子了。安格爾大半生都在臨摹以及讓自己的學生臨摹拉斐爾。這幅《椅子上的圣母》草稿臨摹自拉斐爾創作于1514年的《椅中圣母》。拉斐爾原作中展現了圣母、圣嬰和約翰三個形象，但是安格爾在這幅草稿中只臨摹了圣母頭像。

作品圖片由主辦方提供