小朋友在體驗隆里古城花臉龍。彭年攝 光明圖片/視覺中國

隆里古城古建筑。光明圖片/視覺中國

隆里古城一位民間藝人在繪制舞龍表演所需要的龍鼓。新華社發

第二屆隆里國際新媒體藝術節不久前在貴州黔東南錦屏縣隆里古城拉開帷幕，來自法國、德國、新加坡等10多個國家的藝術家與中國美術學院、清華大學美術學院、中央戲劇學院等10多所高等藝術院校的師生，在這里競相展示最新的作品。一個曾經默默無聞的苗侗邊城，緣何成了中外藝術家青睞的熱土？

美國藝術家勞拉已經駐村創作了好幾個月，她看到了藝術對鄉村振興發展的推動力：“站在一個西方藝術家立場上，我一直在思考我們怎樣通過藝術和文化交流來擴展我們的認識。在隆里我切身體會到藝術的點滴給鄉村帶來的變化。”重慶文化藝術職業學院教師徐濤是第二次來參加藝術節，他說：“今年以‘藝術、鄉村、不確定的空間’為主題，藝術氛圍要比上一年更好，大家發揮才能的天地更廣了、交流的機會更多了、展示的平臺也更大了。”

藝術家來了，泥土都“文藝”了

許多古鎮在經濟浪潮中改頭換面，但是隆里古城似乎被歲月遺忘了，寧靜古樸地堅守了600多年。雄渾的鼓樓，高墻深院的古宅，斑駁的古橋，錯綜復雜的街巷，成就了其“無法復制的漢文化孤島”的文化特質。正是這種特質，吸引了國內外藝術家與高校師生駐地創作，他們憑借各自的藝術靈感展現著隆里古鎮豐富的人文特色，把無形的創意化為真實的作品，讓隆里的泥土都帶上了文藝氣息。

“在生態博物館，我看到一個舊魚簍，這成為我的靈感來源。我之前就對網狀的結構很感興趣，也創作過一些網狀結構的作品。因此這個東西在我的腦海中已經存在很多年了。當我看到這個魚簍的時候，我想就是它。”芬蘭設計師烏爾麗可·莫謝爾稱她的創作受到了傳統魚簍的啟發。

“我的作品叫《后窗》，隨著對百葉窗開關的操作，觀眾會根據聲音與投影文字的變化，而對窗外所發生和存在的事物產生不同的認知。百葉窗賦予了窗戶更為多樣的變化，在遮擋與光影的結合下讓透明的窗戶有了更多的聯想空間。”清華大學美術學院研一學生周雪怡介紹著她此次創作的作品《后窗》，“藝術本身就是一種文化傳播，更重要的是如何用藝術技巧結合當地文化，傳播他們的文化價值。”

眾多參展人都帶來了一些前沿的藝術展示手法和硬件設施，這讓當地村民開闊了眼界，看到了自身更精彩的文化。

傳統文化火了，古城村民富了

圍繞軍屯文化、名人文化、建筑文化等資源優勢，錦屏縣深入挖掘隆里古城居民唱漢戲、吟故事、玩兒龍燈三大民族文化，王昌齡名人文化和古建筑文化，重點打造花臉龍、明代軍事屯堡、龍標書院、“狀元”文化等文化品牌，構建出具有區域性特色的文化產業群，豐富旅游產品體系，提升隆里古鎮品牌價值。

以藝術節為代表的“文化+旅游”的模式在隆里已經較為成熟。無論是以隆里古城周圍農耕體驗游為重點的生態文化旅游，以真武寺佛教文化感悟為重點的佛教文化旅游，還是通過挖掘舞龍文化資源推出的花臉龍藝術體驗游，都對隆里知名度提升以及人民增收起到了極大的促進作用。

33歲的隆里村民江滋維談到他的生活狀況時說：“之前在外打零工，收入有多有少，很不穩定，7年前回家經營起一家酒吧，收入起初不如在外干零工，但隨著這幾年的發展，收入增長，尤其近兩年增長很快，每年掙的錢比之前多了不少。”江滋維除了照顧生意，平常還參加鄉里的舞龍活動，他說節慶時候還是喜歡去耍一耍的。

非遺活了，傳承人多了

隆里花臉龍是貴州省級非物質文化遺產，起源于明朝洪武年間隆里先民創作的漢戲《花臉龍》。據記載，是由宋朝開國皇帝趙匡胤建功立業后“藍季子會大哥”的傳統故事演化而來。隆里花臉龍花臉臉譜分為生旦凈末丑，根據故事演化為十三位各具特點的舞龍臉譜。經幾百年演變，以龍、鳳、蝴蝶、荷花等世間萬物為題材的華聯團逐漸出現，繪畫形式也更加自由隨性。

據舞龍隊隊員楊林平介紹，村里孩子很小的時候就開始玩花臉龍，因此只要是成年人基本都會玩，現在隆里古城會舞龍的有幾百人。在元宵節、國慶節一些比較重要的節慶日都會舉行舞龍活動。然而會舞龍的人多，會畫臉譜的人卻寥寥無幾。

省級非遺傳承人、花臉龍傳習所負責人陶柄均畫花臉龍臉譜已經近20年了。“每天最少要畫五六十個，到了旅游旺季，每天給舞龍隊和游客畫，加在一起有200多個，去年藝術節一天畫了近300個臉譜。”畫臉譜是陶柄均的工作，是謀生的手段，但他心中還有一份文化傳承的責任。“我從小愛畫畫，在我的作品得到認可后，我就想把我家鄉的這個文化傳承下去。今年暑假我開始辦一個臉譜培訓班，就是為了培養花臉龍臉譜傳承人。”陶柄均說，他用政府獎勵給他的經費給學生買材料，受到了大家的贊揚，“如果我這一輩人不教，下一代人不會畫，以后就沒有人知道。現在舞龍的有上百人，會畫臉的只有幾個人，但我相信我教下去，學的人、畫的人會越來越多，以后有舞龍，就不用我自己對著幾百張臉了。我希望以后舞龍隊員拿起龍可以舞，放下龍可以畫，這就是我追求的目標”。