嘉娜·沙哈提導演

毛澤東飾演者侯京健

十年前，恰同學少年，風華正茂；十年后，《秋收起義》指點江山、揮斥方遒，問蒼茫大地，誰主沉浮。2007年，由嘉娜·沙哈提導演和編劇黃暉聯手打造《恰同學少年》開啟了“紅色青春偶像劇”的篇章，劇中演員全部起用年輕而非當紅的面孔，他們很好地表現了毛澤東、蔡和森等人“頭頂藍天白云，胸懷五湖四海”的雄心壯志；十年后，該團隊再次聯手打造《秋收起義》，無論是演員陣容還是拍攝風格，都延續了十年前的“紅色青春”，真實還原了秋收起義期間的偉人形象。嘉娜導演在接受北京晨報記者采訪時，既強調了這部電視劇對了解歷史會起到的形象、直觀的作用，又不避諱它帶有一定的“教科書”效果，“觀眾能夠從中獲取一些歷史知識，而且這些歷史知識都是經得起推敲的。”

談題材 歷經十年再掀紅色青春風潮

北京晨報：十年之前，您拍攝的《恰同學少年》曾經掀起紅色偶像劇的風潮，如今執導拍攝的《秋收起義》好像在延續十年前的風格。

嘉娜：首先，今年是建軍90周年，拍《秋收起義》這樣一部立足于史實的重大革命歷史題材作品，個人認為是非常有現實意義的，也希望通過《秋收起義》這樣一部作品讓更多的觀眾更直觀、深入地了解這段歷史，傳達給觀眾更多的正能量。

其次，秋收起義本身對于中國革命史、新型軍隊的建成具有重要意義。秋收起義在教科書里面可能比較短，因為它涉及到的人物和歷史很多，可能沒辦法逐一展開。但是我們這個電視劇截取了1927年4月到1928年4月，這一年時間里牽扯到的人和事全部講清楚。而且做成這件驚天動地的大事的是一幫二三十歲的年輕人，不畏艱辛、不怕挫折，在看似絕境的時候，從內心找到那股力量，走出了一條正確的路。他們面臨生與死、血雨腥風的考驗，怎樣面對敵人、怎樣打勝仗的探索過程，今天看來依然是很有意義的一件事。

北京晨報：您覺得《秋收起義》與之前的《毛澤東》、《恰同學少年》相比有什么樣的變化？

嘉娜：第一，實際上很多史料不斷地挖掘和確認，提供了很多新鮮的素材、新鮮的視角。站在今天的角度回望歷史，今天所掌握的信息和以前又是不一樣的。

第二，《恰同學少年》是讀書階段，是一個確立信仰、追尋人生信仰的過程。而《秋收起義》是已經確立了信仰，在追求信仰的道路上遭遇重大挫折時怎么面對的探討。說來也是巧合，2007年《恰同學少年》播出，2017年《秋收起義》播出。1918年的時候，毛潤之走出第一師范，結束了自己的學生生涯；1928年的4月，完成了井岡山會師，中國工農革命軍第四軍的創立。對于毛澤東來講，這是他的人生歷程里的十年。對于我們來講，也經歷了自己的十年。也許觀眾回望一下自己的十年，也會有所感悟。

北京晨報：紅色題材有一定的特殊性，怎么來平衡歷史真實和創作這兩者的關系？

嘉娜：因為題材關系，我們不追求花哨的東西，而是追求穩穩的、干干凈凈的、契合當時戲劇情景的要求、人物狀態的要求。以戲本身為出發點，以內容來決定形式，而不是形式脫離或者大于內容。比如，成片出來以后，大家都會覺得顏色有新意，這其實是攝影老師后期20多天一幀一幀調出來的。既有一些時尚的東西，又不讓它太過，要掌握一定的分寸。那個時代，你要是完全做舊，就會感覺到陳舊，有脫離的感覺……這是一個掌握分寸的過程。

談演員 紅不紅不是評判演技的標準

北京晨報：當時是如何選擇這些年輕演員的呢？

嘉娜：選這些年輕演員經歷了一個復雜的過程，很多人都是第一次合作，完全不熟識。我們選擇的方法很簡單，讀臺詞，判斷演員的臺詞功底。判斷這些演員是憑直覺，更重要的是演員本身氣質上要有跟角色吻合的地方，以這個為基礎再去說塑造。余灑度扮演者高爽，我們是第一次合作，試戲的時候他說是軍藝畢業的，軍人氣質不錯，反反復復多次試戲，才最終確定讓他演余灑度。因為我覺得他有屬于自己的“傲嬌勁兒”，后來在拍戲的過程中，發現他是一個特別認真的演員。

北京晨報：《秋收起義》中沒有起用“流量型”演員，而是堅持選擇更貼合人物氣質的年輕演員，會擔心有市場風險嗎？

嘉娜：當年拍攝《恰同學少年》，我們選演員時，也一樣面臨質疑。但事實上，《恰同學少年》播出以后，年輕演員們被觀眾接受了，甚至表示了贊賞。所以，為什么不給年輕人機會呢？他們是完全可以完成的，并且能完成得很好。紅與不紅是一個機遇的問題，并不是評判一個好演員的唯一標準。也許他很長一段時間不紅，但實際上，他就是一個好演員。

北京晨報：這些年輕演員在拍攝中有讓你印象很深刻的故事嗎？

嘉娜：比如，我們這里邊角色眾多，如果全部請后期配音的話，聲音會比較重復。演員們參與原聲配音都是非常積極的，甚至有的演員需要從其他拍攝現場趕回來參與配音。還有三灣改編開會那場戲，主要演員都在一個房間，從早上7點進場拍攝，一直拍到夜里3點，中間除了吃飯或者調整機位的時候下樓透口氣，其余時間大家都很安靜地坐著，整整坐了一天。那場戲主要的發言者是毛委員，其他演員幾乎都是來搭戲的，但是他們都很認真、很投入，我覺得那天是一個考驗。這批年輕演員最讓我感動的就是他們把認真二字擺在前面，就是有責任心，接了角色就有擔當，全力輸出。

談拍攝 紅色題材既要重品質又要重共鳴

北京晨報：在拍攝《秋收起義》的過程中，有沒有考慮年輕觀眾的喜好，加入一些年輕化的元素？

嘉娜：當下來講，影視的記錄方式已經越來越先進了，顏色的還原度已經越來越高了，大家眼睛里已經越來越習慣了很好的品質，在品質上不能夠滿足大家的審美要求的話，必然會遭到詬病，所以必須要考慮這一點。但我覺得精神上的共鳴也是非常重要的，像在做后期的時候，盧德銘犧牲的那一場戲，幾個參與后期制作的女生也會跟著哭，一邊哭一邊剪輯。

北京晨報：您也做過多部紅色題材了，您考慮過這類題材與市場兩者之間的關系嗎？

嘉娜：這個命題對我來講有點兒太大了，我只是一個導演，我能夠掌握話語權或者話語權比較明確的地方可能就是拍攝現場了。我個人能做到的就是認認真真、本本分分懷著初心與責任心把每一部作品拍好。至于作品拍出來以后，交到觀眾或者是市場之后，不是我能左右的。我很少去考慮市場與作品的關系，我個人認為，每個人做好自己分內之事就很OK啦。

北京晨報：未來您會繼續專注拍攝紅色題材的影視作品嗎？

嘉娜：并不是說我一定只拍這種題材，其實我也拍過別的。但相對來講，比較鐘愛真實歷史事件、歷史人物這類題材，因為我覺得沒有什么東西能演得過真實發生的事情，比你能夠憑空想象的豐富得多。而且，它的矛盾沖突和時間的轉折，都是有真實依據的，它不是編的，編的難免會浮躁、離譜，而當你有真實的歷史做根基的時候，那些故事如果拍好了才能更打動人。