中國作家協會主管

不久前的上海國際電影節上，《摯愛梵高》《宣告黎明的露之歌》等動畫成為被影迷“秒殺”的焦點，引發業內關注

愛爾蘭動畫片《海洋之歌》通過傳統手繪承載了濃濃的民族風情，動畫用圖案化、平面化的裝飾藝術風格以及簡潔的幾何造型對愛爾蘭的美術風格進行了精致展示。圖為該片劇照。

手繪動畫 《摯愛梵高》 獲得本屆上海國際電影節最佳動畫片獎，評選時，來自中國、美國與日本的三位導演幾乎異口同聲說出了這個名字。

幕后還有這樣一個細節：超愛《摯愛梵高》 的日本評委小林準治，生怕由于近年手繪二維動畫在美國與中國并不流行，而讓 《摯愛梵高》 不能得到其他兩位評委的青睞，便在隨身攜帶的小本子上，密密麻麻寫下了好多條說服“同事”的理由。只是這一次，他多慮了，精致的油畫技藝、獨特的藝術風格以及動人心弦的故事，讓這部“動起來的油畫”成功跨越了國界與文化的隔閡，贏得專家和廣大影迷的一致熱愛。

不光是 《摯愛梵高》，在電影節期間 《宣告黎明的露之歌》 《春宵苦短，少女前進吧!》 兩部被“秒殺”的動畫片，也都是個人風格強烈，藝術性極佳的手繪動畫。在動畫生產模式愈發工業化，三維、CG動畫以逼真的質感與大場面振奮觀眾感官的當下，這一幀一幀都是圖畫的手繪動畫，依然葆有不可替代的藝術魅力，甚至成為日本、歐洲動畫與美國動漫拉開差距的形式特色。

其實，中國觀眾對二維手繪充滿了親切感，這一幀一幀的堅持與匠心也曾是中國動畫步入“黃金時代”的階梯，但如今那份傳統與手藝卻面臨著擱淺的危機。

看似與商業邏輯格格不入，卻賦予動畫藝術更多魅力

動畫片 《摯愛梵高》 用“羅生門”式的結構探尋著梵高留給后世的死亡之謎，充滿了懸念與張力，與之同樣精彩的是隱藏在動畫片背后的創作故事。為了走進這個孤獨天才的內心，核心主創團隊大約花了兩年時間做資料調查研究。動畫籌備階段還做了各種技術手段測試，才最終選擇了手繪油畫———讓動畫表現出一種梵高作品中的“流動性”特質，用梵高自己的風格表達他的故事，無疑是最好的致敬。為了讓油畫動起來講故事，導演從世界各地集結了125名專業畫家，兩年多的時間里，這“百人團”在專門搭建的工作棚里一共手繪了約六萬幅油畫。

藝術血液澆灌出的極致體驗讓這部動畫片在評委心中脫穎而出。“逐幀手繪需要大量的時間成本與精力投入，但這種與工業化流水線式生產背道而馳的傳統工藝，更易讓作品煥發強烈而又豐沛的藝術肌理。”上海國際電影節動畫片單元評委袁梅說，讓自己感動的除了梵高的故事，還有動畫人對自己的事業與涉獵題材的極致熱愛。

在三維動畫席卷動漫市場的當下，不少日本與歐洲動畫依然堅守著與“重效率、拼速度”的商業邏輯看似格格不入的傳統手繪。這樣的堅持讓它們與強勢的美國動漫拉開了差距，亦充分展現了民族風物、傳統工藝之美。幾年前，由日本動畫人高畑勛執導的手繪動畫 《輝夜姬物語》 就用清麗委婉的日本美學風格驚艷影迷。這部耗時長達8年，投資50億日元的作品采用了淡彩風格的背景繪制，并刻意保留了鉛筆底稿的繪制痕跡，讓每一格畫面都充滿了文人畫的美學逸趣。與《輝夜姬物語》 差不多同時期推出的愛爾蘭動畫片 《海洋之歌》 同樣通過傳統手繪承載了濃濃的民族風情，動畫用圖案化、平面化的裝飾藝術風格以及簡潔的幾何造型對愛爾蘭的美術風格進行了精致展示。可以說，傳統手繪讓東西方文化殊途同歸。

去哪里找那么多合格的傳統“手藝人”

曾經，中國動畫片也是憑借每一幀都是手繪的傳統二維動畫，成為全球動畫人矚目與艷羨的藝術焦點。可惜的是，這樣的“黃金時代”沒有隨著科技的發展得到延續，反而給人一種“回不去”的感覺———追求工藝純度與傳統元素的作品越來越少，手繪動畫中那份對藝術高度與技藝火候的追求似乎正在擱淺。

“個人還是偏愛二維傳統手繪動畫，動畫還是要保持一種手藝人的狀態。但隨著工業化進程的加快，三維或是CG的廣泛運用，也催生出 《瘋狂動物城》 《頭腦特工隊》 《冰雪奇緣》 等好作品。動畫作為一種藝術形態，應該要呈現一種多元的方式，只是這種傳統的手繪人才越來越稀缺了。”袁梅說出了這樣一個困擾中國動畫產業的問題———我們要去哪里找那么多合格的傳統“手藝人”。2005年，袁梅曾推出過一部二維手繪短片，業界反響頗佳，甚至得了不少獎，她想在此基礎上順勢再推一部長篇動畫電影。到了操作層面，卻發現怎么也湊不齊一支足以完成動畫電影工作量的傳統手繪師隊伍，最終只能割愛以三維動畫的形式完成作品。

在與海外同行的交流中，袁梅發現，傳統手繪人才的缺失，歸根結底是一種匠人精神的缺位。與她同為評委的小林準治是手冢治蟲的學生，十分推崇傳統工藝的他告訴袁梅，為了研究手繪技法，手冢治蟲曾將迪士尼動畫片 《小鹿斑比》 看了80遍，有時一天就要看上三遍。這樣的極度耐心與安于本職的淡定從容，正是如今的中國動畫產業所欠缺的。

美國同行則透露，即便是要做新技術的弄潮兒，匠心與探索依舊不可缺席。堅持走在工業化生產模式中的皮克斯幾乎每創作一部動畫作品都會在技術上有所突破，甚至申請上好幾項技術專利。只是一味順從技術，甚至照搬別人的先進技術，沒有自己的創造與堅守同樣是沒有出路的。