《漫畫寓生——館藏華君武作品展》正在中華藝術(shù)宮舉辦。

華君武作為中國漫畫史的一位重要書寫者，其橫跨近一個世紀(jì)的漫畫創(chuàng)作，時常對應(yīng)著自己身處時代里國家和民族所遭遇的重要事件。

從這個意義來說,今天的觀眾觀賞華君武漫畫展,就像觀看一段形象的中國當(dāng)世“畫史”。

“發(fā)汗劑”

中華藝術(shù)宮17展廳里，《漫畫寓生——館藏華君武作品展》上，180幅漫畫大家華君武不同時期創(chuàng)作的作品，原汁原味地展示著。

觀眾迎面可見的是，整個展陳所構(gòu)筑的一種不事裝扮的簡樸。

這簡樸，又會隨著觀眾目光在作品之間的流轉(zhuǎn)或凝聚，暗自浮現(xiàn)成一個隱喻——好作品自有光彩，何須裝扮。

白的紙，黑的墨，寥寥數(shù)筆，生成一幅幅漫畫。卻時有一些力透紙背的東西，讓讀懂它們的觀眾，或沉思，或會心一笑。這正是漫畫這門藝術(shù)形式的重要特點——針砭時弊和幽默風(fēng)趣，在觀眾心里激起漣漪。

漫畫在中國的發(fā)展，與近代中國激蕩的社會變革有著緊密聯(lián)系，這也構(gòu)成了20世紀(jì)中國美術(shù)史上的一個重要歷史現(xiàn)象。華君武作為中國漫畫史的一位重要書寫者，其創(chuàng)作以時政漫畫為主要標(biāo)志，于方寸之間洞察社會百態(tài)，其作品被喻為戰(zhàn)斗的武器和人性的鏡子。

不過，華君武自己對漫畫又別有一番生動且耐人尋味的見解：“漫畫應(yīng)當(dāng)是發(fā)汗劑，讓病人出一身汗，病也好了。”

“2010年，95歲高齡的華君武逝世，留下的是數(shù)量巨大的作品，以及中國漫畫史上舉足輕重的影響。2011年，華君武先生的兒媳露陽女士根據(jù)華君武和其長子華端端的遺愿，把華君武245幅漫畫作品和他生前用過的112方印章，捐贈給了上海美術(shù)館。這次，我們在館藏華君武作品中挑選出180幅與公眾見面。這些作品創(chuàng)作于不同的歷史時期，其中既有人們熟悉的華君武代表作品，也有不太為人所知的他晚年時的創(chuàng)作，它們組合成這個《漫畫寓生》展，再現(xiàn)了這位漫畫大家的藝術(shù)歷程。”中華藝術(shù)宮收藏保管部副主任邱旻彧介紹了中華藝術(shù)宮推出這一畫展的緣起和用意。

中國風(fēng)漫畫

站立在《漫畫寓生》展中，華君武生前忘年交、畫家謝春彥所看到的，遠(yuǎn)比“漫畫大家的藝術(shù)歷程”豐富而深刻。“華君武的漫畫創(chuàng)作歷程，恰與中國漫畫興起的步伐重疊。因此，《漫畫寓生》 其實也折射出中國漫畫發(fā)展的一段重要歷史。他橫跨近一個世紀(jì)的漫畫創(chuàng)作，時常對應(yīng)著自己身處時代里國家和民族所遭遇的重要事件,從這個意義來說,今天的觀眾觀賞華君武漫畫展,就像觀看一段形象的中國當(dāng)世‘畫史’。”

上世紀(jì)初，隨著新聞出版的發(fā)展和西方漫畫的引入，中國現(xiàn)代漫畫在上海發(fā)祥。1933年，華君武從杭州至上海求學(xué)。五年的上海時光，他結(jié)識了豐子愷、魯少飛、張光宇等漫畫界的重要人物，創(chuàng)作了很多漫畫，發(fā)展出與眾不同的創(chuàng)作風(fēng)格——大場面漫畫。后來他曾這樣回憶道：“我故意把許多事和人湊在一起畫。比如說畫警察抓小偷的題材，我就畫很多警察在畫面里，我就是用大場面來吸引人。一般老漫畫家不會去畫那么多人。”

現(xiàn)代漫畫是西風(fēng)東漸，所以，華君武和當(dāng)時的不少中國漫畫家一樣,也有自己的“洋師傅”。他經(jīng)常在英文報紙《字林西報》上看到白俄漫畫家薩巴喬的漫畫，極感興趣，不僅對其畫法努力效仿，連簽名都有意模仿。

抗戰(zhàn)爆發(fā)后，華君武到了延安，以畫筆為武器投身抗戰(zhàn)宣傳事業(yè),從此將自己的創(chuàng)作與社會的風(fēng)云交織在一起。他注意到，畫在墻報上的連環(huán)畫、宣傳畫，老百姓愛看，但看到漫畫，扭頭走了，因為看不懂。

華君武深受觸動,他覺得自己的漫畫能讓老百姓欣賞才行，否則就沒意思了。于是，他開始探索一種通俗易懂、喜聞樂見的藝術(shù)風(fēng)格,逐漸認(rèn)識到“漫畫還是要有民族特色和中國氣派”。在謝春彥看來，華君武漫畫對民族文化本體的轉(zhuǎn)向，在上世紀(jì)五六十年代已面貌獨具，特別是創(chuàng)作用紙“從洋紙易為月宮殿紙和生宣紙后，真正開創(chuàng)出中國風(fēng)的漫畫樣式，足成詩書畫一體的‘華家樣’”。

戰(zhàn)斗的浪漫

步移而畫換，觀眾在《漫畫寓生》展中依稀可感受到兩種歷史的呼應(yīng)：中國漫畫的歷史與社會生活的歷史。

在華君武代表作之一的 《磨好刀再殺》中，有人一手持寫著“和平方案”的盾牌，一手正磨刀霍霍，傳神地揭穿了蔣介石玩弄“假和平，真內(nèi)戰(zhàn)”的伎倆。1947年，該漫畫在《東北日報》刊發(fā)后，老百姓叫好，國民黨特務(wù)組織則將他列入了黑名單。這種藝術(shù)所迸發(fā)的力量，正如中國美術(shù)學(xué)院院長許江所解讀的：華君武漫畫首先是戰(zhàn)斗的檄文，充滿了諷刺的匕首般的力量。在他的漫畫里，漫畫之“漫”,不是笑的浪漫，而是憤怒的浪漫、戰(zhàn)斗的浪漫。

和平年代里這種戰(zhàn)斗的浪漫依然存在，只不過是以鏡子取代了匕首，所映照的是人性。今天，在這個與漫畫家的創(chuàng)作時隔許久后的畫展上，觀眾與這些作品相見時，既能從中讀到鮮明的年代特征，也會感受到一份直抵當(dāng)下的諷刺力量。

或許，那些當(dāng)年的筆墨里，仍存有今天大眾的心中事。比如，表達反腐主題的《一分為二》、諷刺見錢眼開的《先生姓錢》、挖苦歌手“為人民幣服務(wù)”的《躺倒的歌星》、“從來不思想”以致腦袋長草的《疑難雜癥》等諸多作品，都一一印證著漫畫家對此藝術(shù)形式的內(nèi)在把握——“漫畫是用笑來戰(zhàn)斗的……笑不能庸俗，不能簡單為逗人笑而笑，笑的后面應(yīng)該有個嚴(yán)肅的問題，一定使人笑后有所得。”

而在藝術(shù)表現(xiàn)上，華君武漫畫也具有一份別樣的美。以一名畫家對其作品《貓虎同宗》的解讀為例：畫要悅目，但漫畫家面對的是人間百態(tài)，又怎能繞得開那個“丑”字。畫上的小貓冒充老虎，虛張聲勢，一副窮兇極惡見誰咬誰的嘴臉，已盡其丑。再細(xì)細(xì)一看，看到漫畫家采用剪紙的樣式來表現(xiàn)小貓身上的亂毛，卻又顯示出樸拙粗獷之美。于是，丑中見美，點鐵成金。

別有意蘊

謝春彥相信，“華君武不同時期的作品，與中國現(xiàn)實的歷史同行，與老百姓的喜怒哀樂同在。它的輻射力之廣遠(yuǎn)，恐怕很難有別的畫比肩”。

中國美術(shù)館原館長楊力舟則進一步道出了“很難有別的畫比肩”的某些原因：漫畫作為“有思想的藝術(shù),有藝術(shù)的思想”，對創(chuàng)作者提出了思想性的要求。所以，“漫畫家另需一種基本功，即理性思維與邏輯思維支配下的形象思維的契合。因為漫畫直接評論時事，它介入生活、干預(yù)生活，針砭時弊，揚善抑惡，這使得漫畫家認(rèn)識事物的思維能力在創(chuàng)作成敗的過程中起著關(guān)鍵作用。”可見，漫畫能不能成為“發(fā)汗劑”，與思想的力量大有關(guān)系。

反過來，和社會生活的親密無間，讓漫畫大多偏時效性、功利性，常易“速朽”。但謝春彥和不少藝術(shù)家都認(rèn)為，華君武漫畫具有強大的生命力，“他的許多名作現(xiàn)今讀來仍新鮮感人，別有意蘊”。

關(guān)于這種意蘊，謝春彥的解析是：“華君武的筆致內(nèi)容很豐富，許多作品具有獨立的欣賞和審美價值，他的幽默可視作中國式的高品。作品中的立意、章法、造型乃至點線則是一種活化的中國文人畫。”于是，他輕輕揮動毛筆，卻畫出入木三分的厚重；他洞察不同年代的生活百態(tài)，卻撥動今日觀眾的心弦。

當(dāng)下，漫畫寂寞，動漫熱鬧，重溫華君武作品似乎更隱含著一種關(guān)乎文化藝術(shù)發(fā)展的叩問。就像許江曾在第六屆中國國際動漫節(jié)上所問的：“今日中國，動漫幾成全民事業(yè)。在浩如煙海的娛樂圖像中，有幾張能像華老漫畫那樣切入中國人的心扉，砌在中國社會的時代路口？”