趙季平（左）在基層采風(fēng)

兩年前，中國音協(xié)名譽(yù)主席趙季平在文藝工作座談會(huì)上聆聽了習(xí)近平總書記的重要講話后，就一頭扎進(jìn)了秦嶺深處，一路上，他不忘總書記對(duì)文藝工作者的殷殷囑托，思考著如何多創(chuàng)作一些不負(fù)我們這個(gè)時(shí)代的力作。

“《大秦嶺》是我與幾位作曲家創(chuàng)作的交響音畫，為了這部作品，我們多次走進(jìn)秦嶺，四處探訪民間藝術(shù)，感受每一方土地養(yǎng)育出來的文化，那種遼闊和深邃可以不斷促發(fā)我們的靈感。”在他看來，沒有民族文化沃土的滋養(yǎng)，就沒有自己的成就。《大秦嶺》今年已經(jīng)在西安上演，獲得了極大成功，而去年，由趙季平擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的民族管弦樂作品《絲路粵韻》也已問世，作品濃縮了嶺南民族民俗音樂文化及海洋異域文化的多種音樂元素，既傳承優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，又充滿鮮明的時(shí)代氣息。

對(duì)趙季平而言，扎根泥土早已滲透在他的血液里。陜西有句老話：八百里秦川塵土飛揚(yáng)，三千萬老陜共吼秦腔。趙季平就讀西安市西一路小學(xué)時(shí)，學(xué)校對(duì)面就是易俗社。這家創(chuàng)辦于1912年的社團(tuán)集戲曲教育和演出為一體，聚集了大批優(yōu)秀的秦腔藝術(shù)家，留下了眾多寶貴的秦腔劇目。趙季平被對(duì)面的鑼鼓所吸引，一放學(xué)就鉆進(jìn)易俗社。讀西安音樂學(xué)院附中時(shí)，別看他年紀(jì)不大，卻多次去安塞學(xué)習(xí)民間藝術(shù)，民歌、秧歌、腰鼓、繪畫、剪紙，還聽到了韓起祥說書，他從此迷上了陜北的民俗風(fēng)情。從西安音樂學(xué)院畢業(yè)后，他來到陜西省戲曲研究院，一干就是21年。在研究院，他跑遍了三秦大地，秦腔、碗碗腔、眉戶等地方戲曲以及各類樂器被他悉數(shù)掌握，爛熟于心，讓他的作品個(gè)性十足、與眾不同。

說到趙季平對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的摯愛，不能不說他的父親趙望云。這位國畫大師和長安畫派的奠基人有句名言：“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”。當(dāng)趙季平剛被分配到陜西省戲曲研究院時(shí)，還帶點(diǎn)遺憾，覺得音樂學(xué)院作曲系的畢業(yè)生怎么到了戲曲研究院？他特意趕到趙望云下放的三原縣告知父親這一消息，不料父親聞后十分高興，勸他潛心研習(xí)戲曲，“戲曲就是中國的音樂，這是你的第二學(xué)校”。

趙季平總是一副平靜的笑容，談吐溫文爾雅，但一遇到原生的民間音樂，頓時(shí)如醉如癡，心潮難已。幾乎每創(chuàng)作一部作品，動(dòng)筆前他都會(huì)先去探訪民間藝術(shù)。他已經(jīng)踏遍了西北各地，山東、廣東、四川、江蘇的許多鄉(xiāng)鎮(zhèn)也有他的足跡，陜西、山西、甘肅、寧夏的山山水水更是反復(fù)去過不知多少次。在山西平遙的小村子里，他被中路梆子所迷到，不時(shí)擊掌歡呼；聽民間藝人演奏嗩吶，蒼勁而凄婉，同伴放聲大哭，而他則一宿難眠。“這些地方的歷史悠久，文化特別深沉，有取之不竭的藝術(shù)源泉。”

趙季平對(duì)榆林這片土地最熟悉，他認(rèn)為這里的民間文化開放、積淀深厚，而且具有多樣性。1984年為了拍攝電影《黃土地》，身為作曲的趙季平與陳凱歌、張藝謀、何群在陜北一路探訪，從延安到榆林，一個(gè)村一個(gè)鄉(xiāng)地走下去，邊走邊感受，哼信天游，聽陜北道情，看老藝人唱秦腔，與鄉(xiāng)親們邊吃邊聊，感受文化、感受民情、感受風(fēng)土。在安塞法院的大院里，他們還發(fā)現(xiàn)了民歌大王賀玉堂，聽他唱了3個(gè)晚上。在佳縣的那十幾天，趙季平恐怕永遠(yuǎn)難以忘懷。他們住在村民的窯洞里，因?yàn)槭犹啵蛯⒁卵澙υ饋淼踉诜苛荷希闵硭跒鹾诘谋蛔酉拢闹滋斓乃娝劊涣木褪前胍埂！皼]有這樣的切身體驗(yàn)，根本拍不出《黃土地》！”也就是那一次，睡在身邊的攝影師張藝謀正在籌劃改做導(dǎo)演：“季平，我的第一部電影，你一定要為我作曲啊！”

“只有面對(duì)面地傾聽、虛心向民間藝人求教，才可能發(fā)掘出深埋的寶藏。”創(chuàng)作電影《紅高粱》音樂，趙季平獨(dú)自一人走在齊魯大地上，只要聽說哪里有民間藝人，他就趕到哪里，哪個(gè)鎮(zhèn)子有戲演，他就連夜追過去。因?yàn)槎δ咳荆糯邉?dòng)他的才思奔涌而來。一路上，他已經(jīng)寫就了《顛轎曲》，《酒神曲》也打好了腹稿。

趙季平的大腦是一座民間音樂的儲(chǔ)存庫。只要面對(duì)樂譜，那些曲調(diào)、那些情愫、那些歷經(jīng)千百年而不衰的唱腔，都會(huì)瞬息間自然而然地在心底涌動(dòng)，凝聚于筆端，既可以信手拈來，也可以融會(huì)貫通。無論是民族管弦樂、交響音樂、合唱、歌劇、舞劇、戲曲音樂，還是影視音樂，幾乎都以民族傳統(tǒng)音樂為基調(diào)，民間音樂的精華經(jīng)過他的筆端，更是精彩絕倫，撞擊著人們的心靈。

作為當(dāng)代作曲家，趙季平深知，僅僅掌握了民族傳統(tǒng)藝術(shù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，因?yàn)橐獙⑦@些寶貴的藝術(shù)精華轉(zhuǎn)化為當(dāng)代音符，贏得聽眾，還需要面對(duì)世界，學(xué)習(xí)新技法。“一手伸向傳統(tǒng)，學(xué)習(xí)民間藝術(shù)；一手伸向世界，借鑒國際音樂的優(yōu)秀成果，這就是我今天的創(chuàng)作狀態(tài)。”

如今，趙季平名字正成為中國民族音樂的一個(gè)代表符號(hào)。“我要用中國音樂的‘母語’與世界對(duì)話。”趙季平這樣解釋自己的創(chuàng)作之路。