中國作家協會主管

2016版《絲路花雨》劇照本報記者高檣

藝術名片

陸金龍，中國舞蹈家協會理事，省文聯副主席，省歌舞劇院院長、藝術總監，國家一級編導，省舞蹈家協會名譽主席，西北師范大學舞蹈學院客座教授（碩士生導師）。

主要作品有舞劇《絲路花雨》（2008版藝術總監/編導、2016版藝術總監/制作人）、甘肅省慶祝新中國成立60周年文藝晚會《祝福我的祖國》、大型主題歌舞《歡騰的大夏河》、舞蹈《保安腰刀》《胡旋舞》《金剛》等。

作品榮獲甘肅省委、省政府“特別貢獻獎”、甘肅省第二屆新創劇目調演導演一等獎、甘肅省第六屆敦煌文藝獎一等獎、寧夏第二屆回族舞蹈展演三等獎、第二屆甘肅省舞蹈飛天獎金獎等。

通過創新和提升，增強經典舞劇《絲路花雨》的市場活力和傳播影響力；面對市場大潮和改企挑戰，留得住人心，留得住優秀人才，更積極創辦以文化為鏈條的多種項目經營模式……從小演員到“掌舵人”，不同的身份，不同的角色，始終沒有讓他在自己的藝術之旅中停下腳步。

在剛剛結束的首屆絲綢之路（敦煌）國際文化博覽會上，省歌舞劇院將全新打造的2016版《絲路花雨》呈現在各國嘉賓面前。1300多人的劇院里掌聲不斷，場場爆滿……有人說，這次演出的反響已超出了當年2008版《絲路花雨》的首演。

一片贊揚聲中，陸金龍是第一個冷靜下來的人。從參演第一代《絲路花雨》，到成為省歌舞劇院的“掌門人”，30多年來，雖然自己的身份早已從當年飾演的那個“小反派”，變成了這所省內最大藝術院團的管理者，但他和這部經典舞劇之間那種難以言喻的緣分以及他對藝術的癡心，始終不曾改變過。

經典不是“守”出來的

“舞臺藝術永遠沒有完美一說，其中的不足也只有在舞臺上才能夠被發現。”在陸金龍眼里，2016版《絲路花雨》雖然好評如潮，但終究還是有很多需要改進的地方。如何讓新版《絲路花雨》更好地發揮其歷史使命，贏得觀眾的高度滿意，是他從演出結束那一刻就在思考的問題。

演出結束后，陸金龍四處征求觀眾的意見，面對很多人將2016版與之前的2008版相比較，他說自己更愿意接受經典靈魂猶在、兩版相得益彰的說法。“作為甘肅舞劇的驕傲，《絲路花雨》每一個版本都是在那個時代背景下精益求精的作品，每一次新的嘗試，為的都是讓經典活著流傳下去。”陸金龍認為，與其說哪個版本超越或被超越，不如說每一版《絲路花雨》都在不同的歷史階段各顯芬芳。沒有之前版本的積累和沉淀，就不會有后面版本的傳承和創新。

其實，從上任省歌舞劇院院長的那一刻起，陸金龍的前輩和同行就不斷提醒他，手中捧著《絲路花雨》這樣一個“金飯碗”，無論如何都要守住。但在文化市場不景氣的那些年，“手捧金碗等救濟”的院團比比皆是，目睹一個個失敗的例子和沒落的院團，讓陸金龍意識到：沒有創新和發展，再好的經典也是“守”不住的。

眾所周知，《絲路花雨》既是省歌舞劇院的品牌，也是甘肅的品牌，甚至是國家舞劇的品牌。對這個品牌，陸金龍選擇的不是守，而是不斷創新，不斷提升。“只有讓經典在創新和提升的過程中增強市場活力，增強傳播影響力，才算是真正的傳承。”陸金龍認為，如果把一部舞臺經典作為一個紀念品收藏起來，那叫保存，不叫傳承。

陸金龍所執念的創新，是藝術為滿足時代需求、滿足人們不斷變化的審美，加入新的技術、新的理念、新的觀念……正如舞劇《絲路花雨》，歷經不斷的完善，從當年簡單的平面舞臺表演，演變到如今的立體、三維、甚至是全息的舞臺表演模式，歷經37年、數個版本經久不衰，受到新老觀眾的一致認可。

有了這樣的理念，面對為文博會量身打造的2016版《絲路花雨》，因為運用了很多大型的設備道具和龐大的演員陣容，致使無法在流動舞臺和普通劇院演出的現狀，陸金龍在結束了敦煌的演出之后，立即召集院里的骨干力量，商議修改提升方案，以期按照正常舞臺的演出要求，調整燈光、舞美、設備等內容，盡早讓更多觀眾一睹2016版《絲路花雨》的真容。

留得住心方能留得住人

熟識陸金龍的人都知道，他有句口頭禪：“人才是文藝院團的核心競爭力。”在他眼里，文藝院團不分大小，看的是有沒有優秀劇目，而無論是傳承還是打造一部優秀劇目，最重要的還是人才。一支素質過硬的演出隊伍，是一個文藝院團能否生存和立足的保障。

“只有讓演員，尤其是優秀演員沒有后顧之憂，不會為生計發愁，他們才能全身心地投入到舞臺表演之中。”陸金龍說這是人之常情，更是一個文藝院團的穩定因素，如果連這些問題都解決不好，就留不住人才。演員出身的陸金龍比任何人都要清楚，作為省內第一大文藝院團，解決這個問題是發展的必備前提。因此，只要演員愿意在歌舞劇院工作，那院團就要想盡辦法為他們創造條件。比如舞蹈演員普遍存在的學歷不高的現象怎么辦？院團就協調高等學校藝術系合作開設課程，鼓勵年輕演員在演出之余進修深造；年齡大的演員退下來怎么辦？院團為此專門開辦藝術學校和少兒藝術培訓中心讓他們任教……甚至在省歌舞劇院，歌舞演員轉行市場經營都不算什么“天方夜譚”。

在陸金龍看來，解決演員收入和出路問題，除了是身為院團負責人的良心，更重要的是給予演員作為文藝工作者應有的尊嚴，讓他們熱愛自己從事的藝術、熱愛自己所處的院團。

借得東風行大船

演員生涯造就了陸金龍對藝術和舞臺的真實情感，但作為甘肅省最大的文藝院團的“掌舵人”，如何讓這艘大船在文化市場的浪潮中乘風破浪勇敢前行，可不是留幾個演員、拍幾出好戲那么簡單。

“沒有經濟意識，就會在市場大潮中陷入寸步難行的窘境，為了找到院團發展的出路，我一直堅持經濟管理的學習。”在與陸金龍的交談中，不難發現他對市場有著獨到的見解：要培養人才、要拍好戲，就得有大量的資金做后盾。這些錢從哪里來？站在原地伸手“等靠要”不是一個文藝院團應有的健康狀態。因此，摒棄文藝院團的“拍、演”一線的單一性，創辦以文化為鏈條的多種經營項目，以演養演、以院養院，是陸金龍和省歌舞劇院近些年來一直在探索的發展模式。

談起這些，陸金龍隨手舉出一個例子：今年院里的重頭戲是創排2016版的《絲路花雨》，但如果全院停下來完成這一個任務，就會沒有經濟效益。因此，在《絲路花雨》團隊全力打造經典的同時，其他團隊仍然在加大營銷力度、演出力度，以保障完成全年的演出任務。現在看來，今年的演出不但沒有減弱，而且得到了加強和提升。

以品牌拓展演出市場，一方面堅持創作藝術精品，生產出更多無愧于時代的經典作品；另一方面，通過發揮自身特長，探求新的表現形式，打造票房高、影響大的演藝品牌，不斷提升企業發展后勁，成了許多成功院團的共識。

近年來，省歌舞劇院除了保證經典劇目《絲路花雨》的演出質量，還先后成功創演《敦煌古樂》《敦煌·絲路情》《國樂芬芳》《敦煌音畫》《西涼樂舞》《飛天散花》等一批滿足大眾化審美和市場需求、群眾喜聞樂見的優秀作品。同時整合資源，創辦舞蹈團、樂團、舞臺美術工作部、數字化舞臺影音制作中心、藝術學校、少兒藝術培訓中心等部門，真正打造出了一個全覆蓋的文藝團體。

接下來，省歌舞劇院還將帶著《絲路花雨》前往臺灣等地演出。正如我們所見，陸金龍和他“掌舵”的這艘藝術之船，與其他優秀文藝院團一樣，乘著文化大發展大繁榮的東風，在文藝市場的浪潮中，鼓足風帆順利前行，而保證這一切最終實現的，恰是陸金龍始終堅信的那句話：“永不停步是藝術院團的生命之源”。