黃堅的家鄉(xiāng)是那山清水秀的廣西上林，雖然那山不過是丘陵地帶的地貌存在，與我的家鄉(xiāng)長白山的巍峨不可同日而語，但是，山不在高，大約下句就寬泛得有了哲學的意喻，有仙則靈是否可代之為有黃堅則行？

黃堅是霍春陽傳統(tǒng)繪畫研究會的研究員，我從他國畫中的一筆一墨中先知先覺了出來，這得益我對霍先生藝術特色曾經(jīng)的研究，這位中國畫壇上馳驅(qū)多年的業(yè)界宿將以其“在物欲膨脹、生態(tài)危機的異化威脅中重建著充滿自信的精神家園”的國畫大家“簡淡沖和、虛靜空靈”的文化追求和藝術風格，成了我審美過程中的依據(jù)范本和評價取向。

黃堅的花鳥畫創(chuàng)作是根于傳統(tǒng)的，我曾經(jīng)從他的某些畫作中嗅到了《芥子園》那些花朵、枝蔓的芳芬和古色古香，然而細細張目，卻感覺那一花一鳥，一石一樹篤定脫胎于大自然的植物學與動物學的基理。山清明，水透徹，花兒也恣意地狂放著。我斷定黃堅的作品已經(jīng)具有了筆墨厚重豪放，氣勢磅礴逼人，意態(tài)雄深縱橫、形象洗煉鮮明的獨特風格。但細品之，則不盡然。他的作品有“墨以破用而生韻，色以清用而無痕。輕拂軼于秾纖，有渾化脫化之妙；獵色難于水墨，有藏青藏綠之名”，如他的《獨俏一枝春》，一棵虬勁之樹，兩三枝杈枒顫顫巍巍，幾簇白梅星點于前后上下，裊裊婷婷。兩只白頭烏背小鳥相依偎著棲于枝頭，那造境主分明是要渲染著平和與安謐的影像與景色。這不多的勾點和涂染，將一個筆墨技藝的高端展示凸顯于斯，可見畫家的傳統(tǒng)藝術創(chuàng)作的激情和對藝術風格的勇敢挖掘。在此作的題款處，幾行娟秀的楷書記下：南朝盛弘之在荊州記載，陸凱與范曄是好友，陸在江南折一枝梅寄與長安范曄，報春之消息，并贈詩一首——折花逢驛使，寄與隴頭人，江南無所看，聊贈一枝春。后人遂以寄梅等抒對友人思念之情。這分明是文人畫的本質(zhì)所在，惺惺相惜，書畫遙和。

黃堅的花鳥畫遵從“以淡寓濃，以簡寓繁，以疏寓茂，以輕寓重”的創(chuàng)作理念，加之自己對中國傳統(tǒng)文化的體悟，他的作品不求題材宏大，不重尺幅大小，下筆點染，一瘦竹、兩俏鳥、三冗花、四叢草，山間各物便躍然紙上，給人一派幽遠沉靜、古雅端莊之美。這樣的作品展卷畢見，如多花種的《花鳥四條屏》和《桃花香滿園》（桃花）《西子新妝》（荷花小鳥）《枝頭小鳥曉春意》（紅果小鳥）《只見其清方見竹品》（竹石）《唯有牡丹真國色》（牡丹）《珠榴雙燦》（石榴）《映葉乳茄濃黛抹》（茄子）等花卉精品，當然尚有《喜慶有余》（九魚圖）《秋趣》（松鼠）和葡萄、玉蘭花、柿子、菊花等的筆墨演繹。給人以筆力勁健、氣勢博森，偶用放逸松活之筆，最見風神；他的用墨清淡潤澤、元氣復現(xiàn)、氣韻生動；用色清新雋永，同時強調(diào)大小色塊與濃淡墨塊的對比，給人強烈的節(jié)奏感。

黃堅對小山水題材的創(chuàng)作也頗有成績，這些畫作多以淺山繁樹和花鳥動物為主體，“山本靜，水流則動；石本頑，樹活則靈。土無全形，石之巨細助其形”，加之鳥獸的隱現(xiàn)，蟲蝶的飛掠，常有一派鳥語花香的勝景映放眼簾，至于那山石的莽蒼，澗溪的汩潺，樹木的森蔭，鳥獸的徜徉，這一幅幅壯觀的畫面，直抒出畫家對大自然的景物的摯愛和深邃的環(huán)境意識，更有高超的繪畫技藝的發(fā)揮和闡示。

作為畫家，黃堅可謂年輕有為，雖然他的畫筆老到而技法熟稔，業(yè)內(nèi)段位可見高聳，但其仍舊兢兢于筆墨紙硯。黃堅認為：藝術本身是一種創(chuàng)造性活動，而藝術作品的創(chuàng)造過程就是把客觀真實化為主觀表現(xiàn)，表現(xiàn)出藝術家的個性情感。這正是中國傳統(tǒng)國畫的特性之一。

黃堅在藝術之路上亦步亦趨，我們則為他鼓與呼，就像戰(zhàn)場上那強烈的

噪鬧與吶喊。