這些天，年過耳順的鄭曉龍又火了。他導演的81集大型古裝戲《羋月傳》甫一播出，就引發了收視熱潮。不同于以往的古裝戲，也不同于他之前的《甄嬛傳》，鄭曉龍這次野心似乎更大，他把鏡頭對準了中國歷史上的女政治家——秦宣太后。

　　這 就是鄭曉龍。他的職業生涯始終充滿著“不安分”，他總想在不斷嘗試中尋求藝術上的突破。因此，他的不少作品在中國電視劇發展史上都具有標簽性意義。《北京 人在紐約》《四世同堂》《渴望》《編輯部的故事》《刮痧》《金婚》《甄嬛傳》……這些經典電視劇都由鄭曉龍策劃或執導。

　　王 朔、馮小剛、葛優、趙寶剛這些如今文藝界的大腕，都與鄭曉龍相識于微時。有人戲言，在中國電視行業，“如果沒有鄭曉龍，葛優演不了‘李冬寶’，姜文當不成 ‘王啟明’，馮小剛可能還在工廠畫畫，趙寶剛還在首鋼當工人”。鄭曉龍和他的同伴們一起推動著中國電視劇歷史的發展進程。

　　《甄 嬛傳》的播出，引發收視狂潮，不僅在華人世界收獲良好口碑，甚至還打開了海外市場。鄭曉龍將原作者凌空虛構的故事“落地”到清王朝雍正年間。通過爾虞我 詐、鉤心斗角的殘酷現實，展示了后宮與前朝盤根錯節、復雜多變的關聯。甄嬛從不諳世事的單純少女，最終成長為一個善于權謀的深宮婦人，直到登峰造極，成為 一朝太后。取得巨大成功的《甄嬛傳》，如今在鄭曉龍看來，是需要甩掉的一個包袱。這一次，鄭曉龍希望給觀眾呈現一部不一樣的作品。

　　“《甄 嬛傳》主要是宮斗，在《羋月傳》里宮斗少了，這里的宮斗不僅是為了爭寵，更有家國情懷。戰國時代，嬪妃基本都是各國的公主，聯姻、和親是基本的婚姻形態。 各國通過這種方式與其他國家建立聯系。嬪妃之間的爭斗，反映的是各個國家間的政治關系。”鄭曉龍對此有著深入的思考。

　　在 有限的史料記載里，羋月被寫成是一個“情感放蕩、作風隨意”的女人。“在她垂簾聽政后，四分五裂的秦國統一起來，并逐漸成為戰國七雄當中領土面積最大、經 濟和軍事力量最強大的國家。”鄭曉龍說，“假如她真的是一個價值觀有重大問題、生活放蕩的人，怎么可能有這么大的成就？”

　　在 《羋月傳》中，鄭曉龍堅持從歷史唯物主義的角度塑造羋月。“羋月是秦國從奴隸社會向封建社會轉換過程中新興力量的代表，有著強烈的進取精神。”他說，“在 羋月執政期間，一直堅持商鞅之法，同時反對分裂，從而使秦國有了國家概念，也有了天下統一的概念。”鄭曉龍希望在羋月身上體現出那種積極向上的精神狀態， 因為那樣才是本質上的真實。

　　《羋月傳》和《甄嬛傳》都講述了一個女人的成長史，但羋月不同于甄嬛，她從一個只有兒女 情懷的人，最終成為一個有家國情懷的人。整部劇貫穿了羋月的三段愛情，在鄭曉龍看來，正是這三段愛情在客觀上成就了羋月。“小時候，黃歇教她讀書；到了秦 國后，在秦王的影響下，她有了家國情懷；秦王死后，義渠王幫助她恢復了在秦國的地位。每一段感情，無論是性格塑造，還是知識的積累，都對她有很大的幫 助。”

　　對于古裝戲的服飾，鄭曉龍一直是很嚴肅的。與此前先秦時代的影視劇相比，《羋月傳》的整體色彩鮮亮很多，包括 服裝、頭飾等。有人對此提出質疑，鄭曉龍解釋說：“我們根據這些年的考古發現，對人物服裝做了些藝術加工。從新考古發現來看，當時楚國除了沒有棉，其他的 紡織品基本都有。戰國時期，秦國的鑄造技術比較發達，秦國的頭飾金子比較多。楚國在南方，用羽毛做裝飾比較普及。”這些元素都體現在劇中人物的服裝和造型 設計上。此外，因為秦人尚黑、燕人尚白、楚人尚紅，在服飾和建筑的設計上，這些都有明確體現。

　　“古裝劇也要有現實主義精神，唯有如此才能增強劇作的厚重感和感染力。”談及《羋月傳》，鄭曉龍說：“《甄嬛傳》的主題是批判，《羋月傳》則努力想帶給觀眾積極的勵志。”