一部富有思想性的優秀作品

——評劇現代戲《安娥》觀后

　　這次亮相第十四屆中國戲劇節的評劇現代戲《安娥》，由石家莊市評劇院一團精心打造，中國戲劇梅花獎得主、國家一級演員、國家級非遺代表性傳承人袁淑梅擔綱領銜主演，是貫徹習近平總書記在文藝工作座談會上重要講話精神，貫徹《中共中央關于繁榮發展社會主義文藝的意見》的一部精品力作。

　　安娥在我國現代文藝史上是一位具有傳奇色彩的女性，是國歌《義勇軍進行曲》詞作者田漢的夫人。她原名張式沅，1905年10月生于河北獲鹿縣范談村(今石家莊市長安區)，早年就讀于國立北京美術專門學校西畫系，1925年加入社會主義青年團，同年轉為中共黨員。先后參加了“中國左翼作家聯盟”“中國左翼戲劇家聯盟”，1932年因中共組織遭破壞與組織失去聯系。此后的安娥主要從事進步文藝工作，寫下了大量膾炙人口的作品，如《漁光曲》、《賣報歌》、《打回老家去》、《抗敵歌》等等。

　　該劇自演出以來，受到廣大觀眾的喜愛，得到了專家們的一致好評，于今年9月入選文化部紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年全國優秀劇目展演，并成功入選這次中國戲劇節。該劇以安娥的生命追求和情感經歷為題材，演繹了一名五四新女性的心靈史。該劇選材得當，舞臺設置精美，演員的表演藝術十分精湛，讓人回味無窮。

　　《安娥》給人的最大印象，在于其深刻的思想性。2014年10月15日，習近平總書記在文藝工作座談會上講話指出，好的文藝作品就應該像藍天上的陽光、春季里的清風一樣，能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生；精品之所以“精”，就在于其思想精深、藝術精湛、制作精良；要努力創作生產更多傳播當代中國價值觀念、體現中華文化精神、反映中國人審美追求，思想性、藝術性、觀賞性有機統一的優秀作品。可以說，《安娥》這部戲在很多方面體現了習近平總書記關于好文藝作品的基本要求。思想的力量是無窮的。任何人和事，終究會隨著歷史的演進而流逝，但是，思想卻能夠跨越時空，具有持久的魅力，因為思想背后反映的是規律，而規律不會因為時間、地點的改變而改變，所以，藝術的根本價值，在于通過藝術的形式表現思想，讓觀眾和聽眾在欣賞藝術的同時感受思想，從而顯現思想的力量。

　　該劇用較長篇幅反映安娥創作《漁光曲》、《賣報歌》的過程。《漁光曲》歌詞的靈感來自安娥在大連搞工人運動時對漁民窮苦的深刻印象，安娥以令人心醉的歌詞創作《漁光曲》，描寫了貧苦漁民的痛苦生活和他們擺脫貧困的強烈愿望。該劇還生動地再現了安娥創作《賣報歌》的一個關鍵情節，劇中當任光(田漢好友、音樂家)在教幾個報童唱《賣報歌》時，有報童提出，“要是能唱一句‘多少錢能買一份報’就更好了，這樣可以唱著歌賣報。”安娥當即采納了這個意見，這體現了安娥對賣報童的理解和尊重。

　　該劇把安娥與田漢的情感故事作為重要題材，將安娥刻畫為一名有血有肉、敢愛敢恨的知識女性。安娥不僅自己堅持以人民為中心的創作導向，而且用自己的行動影響著身邊人，特別是自己深愛的人。劇中，安娥與田漢第一次相識時，針對田漢的自由主義創作傾向，就勸告說，“一個藝術家應該更多地關注勞苦大眾。”在安娥的影響下，田漢更多地關注現實社會問題，并申請加入中國共產黨，進而創作了《義勇軍進行曲》歌詞，發出中華民族的吶喊。如今，由田漢作詞、聶耳作曲的《義勇軍進行曲》成為中華人民共和國的國歌，真正成為不朽的文藝作品。

　　作為一名文藝工作者，安娥是成功的。她在創作中發揮了自己的才能，體現了文藝戰線在中華民族反抗侵略和壓迫斗爭中的重要作用，也實現了自己的人生價值。在此基礎上，更讓人回味和思考的是：在那個年代，安娥也不過是一名普通的文藝工作者，她為什么能夠獲得這么大的成就呢？我們又能從中獲得哪些啟示呢？

　　回顧一下劇中的情節，這個問題的答案其實已經在劇中作了回答。這就是安娥、田漢在劇中提到的：“一個藝術家應該更多地關注勞苦大眾”“我在大連搞過工運，對漁民的窮苦印象非常深刻”“關鍵是對勞苦大眾的這份情感，彌足珍貴啊”“如果脫離大眾，左翼很容易就會變成右翼”“歌是給孩子們唱的，當然要聽他們的意見”等等。

　　這些樸實而又直白的話語，道出了安娥從事文藝創作的價值導向，也道出了該劇編演者的價值導向，即以人民為中心。人民群眾是歷史的創造者，文藝創作只有依靠人民，扎根人民，深入生活，反映生活，才能夠創造出有生命、有思想、有價值的作品。

　　大型現代評劇《安娥》秉持了這種精神，因此，該劇的創作和成功演出既是對安娥的最好紀念，也是新形勢下繁榮發展社會主義文藝的生動實踐。