藝術(shù)品質(zhì)是戲劇可持續(xù)性演出的關(guān)鍵

　　舞臺劇《戰(zhàn)馬》中文版登陸中國舞臺——

　　藝術(shù)品質(zhì)是戲劇可持續(xù)性演出的關(guān)鍵

　　作為中英文化年目前為止最大的項目，由中國國家話劇院與英國國家劇院聯(lián)合制作推出的舞臺劇《戰(zhàn)馬》中文版9月4日起正式登上中國的舞臺。《戰(zhàn)馬》英文版2007年在英國最負(fù)盛名的英國國家劇院首演，2009年轉(zhuǎn)移至英國倫敦西區(qū)奧利弗劇院駐演，至今仍是倫敦西區(qū)一票難求的熱演劇目。此次中文版演出可謂中英兩國最高戲劇表演團(tuán)體和最優(yōu)秀制作團(tuán)隊的一次集體發(fā)力。

　　《戰(zhàn)馬》改編自英國兒童文學(xué)作家邁克爾·莫波格創(chuàng)作于1982年的同名小說，以第一次世界大戰(zhàn)為背景，講述了英國農(nóng)場少年艾爾伯特與愛馬“喬伊”由于戰(zhàn)爭不得不分離，但他們最終又在戰(zhàn)場上重逢并一起返回家鄉(xiāng)的故事，反映了人與馬之間真摯的情感。莫波格的創(chuàng)作靈感來源于一個經(jīng)歷過一戰(zhàn)的英國老兵，他曾向莫波格講述了戰(zhàn)爭中他與馬之間的故事。舞臺版最吸引人的地方在于，創(chuàng)作者選擇了一種源于非洲馬里獨一無二的工藝以及“實操木偶”的方式，將《戰(zhàn)馬》的“主角”喬伊活靈活現(xiàn)地展示在了舞臺上。自2007年登上英國國家劇院的舞臺至今，《戰(zhàn)馬》已經(jīng)在全球10余個國家演出超過4000場，觀眾累計達(dá)到660萬，創(chuàng)造了戲劇史上最為輝煌的觀演紀(jì)錄。至今它仍在倫敦西區(qū)駐演，并且仍舊一票難求，成為英國名副其實的“國寶”演出。此次中文版是繼英語、德語、荷蘭語之后全球第4個語言版本，中國也成為亞洲第一個進(jìn)行《戰(zhàn)馬》長期演出的國家。

　　感人的故事、精妙的展現(xiàn)、細(xì)膩的演繹、震撼的視聽，《戰(zhàn)馬》中文版給中國觀眾帶來了前所未有的觀劇體驗，尤其是戰(zhàn)馬“喬伊”的展現(xiàn)以及人偶之間的密切配合，形象詮釋了劇作友誼、勇敢、堅韌、信念的主題。三名演員的密切合作為喬伊賦予了舞臺的生命，它的呼吸、跳躍、奔跑、叫聲惟妙惟肖、形象傳神，甚至耳朵、尾巴、鬢毛都帶出了“戲”。戰(zhàn)爭可以摧毀城市和生命，卻不能磨滅動物和人類之間的情感和記憶。劇中，有多個場面表現(xiàn)了人與馬之間的情感與關(guān)系，比如“艾爾伯特騎馬”和“馬戰(zhàn)沖鋒”兩場戲，前者借助角色演員與木偶演員的默契配合，表現(xiàn)了艾爾伯特和喬伊之間的友誼和信任，充滿著溫情；后者則以兩匹馬的沖鋒和勇往直前，于戰(zhàn)爭的殘酷無情中展示了人馬之間的微妙關(guān)系，呼喚著人性的真與善。此外，空曠的舞臺簡約而莊重，所有的場景均由道具和移動景片打造；黑色的帷幕上18米長的投影幕條，形狀恰似從尼克爾斯上校的繪本上撕下來的一條紙，不僅帶出了戲劇演出需要的背景，而且襯托出艾爾伯特與喬伊的命運(yùn)關(guān)聯(lián)，充滿著詩意的隱喻。燈光也成為該劇制造戲劇情境的重要手段，比如在德文郡時，高光打出溫暖、和煦的陽光，營造出安全、愉快、自然的環(huán)境；然而在戰(zhàn)場上，燈光變得又暗又低，陰影、遮光的運(yùn)用，營造出危險、混亂的殘酷景象。

　　如果從中國國家話劇院制作人員赴英國觀摩學(xué)習(xí)算起，《戰(zhàn)馬》中文版從籌備到演出有近兩年的時間。它不僅為中國話劇舞臺帶來了優(yōu)秀的作品，也為國有院團(tuán)的國際化人才培養(yǎng)、技術(shù)運(yùn)營、知識產(chǎn)權(quán)等方面提供了新的經(jīng)驗。該劇是馬偶演員和角色演員的完美結(jié)合。舞臺上，馬偶演員就是“馬”。為了演出逼真的效果，15位演員從一年前就開始訓(xùn)練，了解馬的習(xí)性，觀察馬的動作，甚至在馬廄里和馬共同生活了近一個月。與此同時，這支平均年齡24.5歲的隊伍每天還要接受高強(qiáng)度的綜合訓(xùn)練，體能、力量、肌肉、線條，輔之以瑜伽、馬術(shù)等，所有這些都是為了能夠最終實現(xiàn)人與木偶以及機(jī)械的完美配合。中方木偶導(dǎo)演劉曉邑介紹：“操控馬的三個演員在表演中是不能通過語言或眼神相互交流的，他們的配合完全依靠馬自身的動作和反應(yīng)發(fā)出信號。比如馬頭抬起時，馬的身體要立刻做出呼吸上的變化，這個時候馬腿也要立刻做出反應(yīng)。只要他們進(jìn)入木偶戰(zhàn)馬的身體，他們就是‘馬’，直到他們脫下這身行頭來為止”。

　　精準(zhǔn)的技術(shù)配合也是該劇取得成功的重要因素。2000多件服裝、重達(dá)1噸的音箱、英國軍工廠原版制作的軍服、與“一戰(zhàn)”時重量相等的行囊、三臺疊加的超高流明投影儀、重新進(jìn)行雙層鋪設(shè)的地板、劇場環(huán)繞立體聲音響……《戰(zhàn)馬》中文版全部以英國標(biāo)準(zhǔn)制作，舞臺技術(shù)和服裝造型全部從英國“原裝進(jìn)口”。僅技術(shù)合成，劇場內(nèi)的人員就達(dá)到了近200人。中方制作人李東介紹：“所有技術(shù)部門的高難度是我們難以想象的，這個難不僅僅是中文版難，英國方面在制作英文版《戰(zhàn)馬》時就非常難，為此英國國家劇院邀請了全世界各地最頂級的設(shè)計者。比如木偶設(shè)計師貝塞爾·瓊斯和亞德里恩·科勒來自南非木偶劇團(tuán)；動作導(dǎo)演和編舞托比·塞奇威克是倫敦奧林匹克運(yùn)動會開幕式的編舞設(shè)計；作曲約翰·塔姆斯7次獲得BBC民歌獎，是英國民族音樂的權(quán)威人物；燈光設(shè)計保羅·康斯特布爾則獲得過4次奧利弗獎和2次托尼獎……這些設(shè)計師匯聚到一起，使《戰(zhàn)馬》成為一輛頂級配置的高性能跑車。”可以說，該劇的知識產(chǎn)權(quán)不僅包含文本和表演，技術(shù)也是知識產(chǎn)權(quán)的重要組成。中方技術(shù)總監(jiān)王璞和馬昕舉例說：“音響師會根據(jù)每個演員的聲音條件不同而設(shè)計聲音效果，所有的程序非常嚴(yán)密，不容半點變動和更改。”這樣的高標(biāo)準(zhǔn)保證了可持續(xù)性演出的高質(zhì)量。

　　“《戰(zhàn)馬》中文版會在未來5年中產(chǎn)生巨大的能量，會對中國戲劇的發(fā)展產(chǎn)生巨大的推動作用。”在該劇總制作人、國家話劇院院長周予援看來，“可持續(xù)性”是該劇在中國演出發(fā)揮的最大效應(yīng)。“藝術(shù)品質(zhì)對一個可持續(xù)性演出來講非常重要。舞臺劇《戰(zhàn)馬》從2007年在英國首演開始，已經(jīng)進(jìn)行了長期的高質(zhì)量可持續(xù)性演出，而《戰(zhàn)馬》中文版在中國的上演，則將提升中國整個戲劇行業(yè)的創(chuàng)作和技術(shù)水平，使之成為演出品質(zhì)的保障，而這正是該劇上演最深遠(yuǎn)的意義所在。”目前，《戰(zhàn)馬》中文版的5年演出有著明確的計劃。據(jù)周予援介紹，北京連演50場之后將繼續(xù)在上海演出64場，廣州演出30場，天津演出30場等，希望有更多的中國觀眾能一睹《戰(zhàn)馬》風(fēng)采。