蒙古族母語詩歌之美

　　在北極星光照耀下成長的詩人、作家、文學史家特·賽音巴雅爾先生找到我，希望我為他主編的《中國蒙古族當代詩歌選》作序。這令我既興奮又誠惶誠恐。且不說蒙古族歷史上曾經出現多少偉大詩人，僅僅就現當代而言，杰出的蒙古族詩人也如同草原上的駿馬云集而馳騁，更何況還有一批德高望重的前輩大家雄鷹般翱翔文壇。這個序言應該由他們來寫。既然特·賽音巴雅爾先生有囑，我也欣然從命，因為我不僅把這個委托視作一種褒獎和榮幸，也作為一個更多了解蒙古族當代詩歌、深入感受一個偉大民族的心靈與審美世界的機會。

　　我很早就讀過一些蒙古族現當代詩人的作品，比如納·賽音朝克圖、巴·布林貝赫的詩歌等等，這些詩歌洋溢著濃郁的蒙古草原傳統文化氣息，又帶有前蘇聯杰出詩人的影響，充滿強烈的當代性、現實感以及使命感。后來在工作中，又更廣泛地閱讀和了解到許多蒙古族現代詩人與詩歌，特別是閱讀到了一些蒙古族詩人被翻譯成漢語的詩歌，其中包括了特·賽音巴雅爾、力格登、阿爾泰等等，都引起了我的強烈共鳴，印象深刻。

　　蒙古族是一個詩性民族。在蒙古族的生存與思想中，處處都充滿著抒情詩的浪漫情景和史詩的恢弘氣象。酒與歌、花朵與流水、愛情與離別、駿馬與草原、雄鷹與長空、國家民族與神靈，這些鮮明的自然與人文符號，不僅構成了蒙古族民族文化的燦爛畫卷，也是支撐蒙古族詩歌的豐富意象。

　　作為成熟于遼闊北方土地和深厚母語胸懷的精神果實，我覺得，這部詩選呈現出了一些獨具個性與魅力的特質。它向我們證明了母語詩歌創作的強大生命力。擺在面前的這部詩選，最重要的特點就是母語創作。它們完全由蒙古族語言文字翻譯而來。更值得提出的是，這些詩人并非不通曉漢語，他們中有學識淵博的學者教授，有成績斐然的專業作家，有涉獵廣泛的出版人、媒體人，有多才多藝的藝術工作者，甚至有人還通曉英語、日語等等。而他們在詩歌創作中都選擇了母語。這是一種珍貴的根脈繼承與傳續。母語創作的魅力和營養，并非單純產生于語言本身，而是來自這種語言所澎湃的民族歷史文化和現實生活。詩歌如同果實，其依存于枝頭，營養卻來自根脈從泥土中、枝葉從陽光風雨中汲取的豐富元素。這種在母語中思想和創作的自豪感幸福感，常常令我贊嘆和羨慕。當然，正是有了翻譯家的辛勤勞動，我們更多的讀者才得以采擷并享用這些智慧的果實。

　　它向我們再現了一個變革時代的豪邁與歡樂。新中國成立初期，正值青春年少的一代詩人，滿懷激情地投身于革命與建設事業，歌唱著那個火紅的崢嶸歲月和自由幸福的新生活。納·賽音朝克圖的《紅色的瀑布》《狂歡之歌》、杜古爾蘇榮的《歡樂的草原》、巴·布林貝赫的《心與乳》《金馬駒》等等，既有大時代的恢弘寫意，又有生活斷面的細膩抒情。例如，《金馬駒》中寫到：“折斷了王公的套桿，/掙脫了敵人的鐵鏈，/金馬駒撒開冒火的勁蹄，/閃光的長鬃在頸間振顫。”

　　特·賽音巴雅爾從1955年就開始用蒙漢兩種文字寫作，創作青春數十年歷久不衰。對自然、對時代、對家鄉、對生活和愛情，詩人無不表達了自己獨到的思考與解讀。他在《家中升起的太陽》里這樣贊美道：“妻子呀，/你是熱焰，你是陽光！/你是家中升起的——/金光閃閃的太陽！/在你的照耀下，/家里啊，永遠亮堂堂；/在你的熱焰里，/屋里啊，總是暖洋洋！”其感情的熱烈與真摯，完全不遜色于那首享譽世界的意大利民歌《我的太陽》。

　　它向我們展示了寬廣而深邃的草原情懷。遼闊的天空以及天空下豐厚的大草原，為詩人馳騁的想象力提供了空間，讓詩人飛揚的激情得以寄托。詩人心系草原、情系草原，也將自己和民族的生存命運與草原緊密相連。力格登的《鴻格爾山，你的美酒讓我醉了》、蘇尤格的《長調歌》《蒙古馬》、可可西里的《請不要驚動那最后的幾只藏羚》、烏·納欽的《藍色的蒙古高原》等等，或以自豪的奔放，或以甜美的舒緩，或以沉思的憂慮，從不同的角度講述了對家鄉故園的熱愛、眷戀與期冀之情。多蘭在《因為我愛你》中寫到：“因為我愛你/你所愛的一切都在我心里/你喜愛的歌/在我耳畔回響/你喜愛的花朵/在我心中綻放”。這是唱給心中至愛的歌，詩人所至愛的，是少女，也是草原和家鄉。

　　它讓我們感受到了撲面而來的草原風。蒙古族民間的抒情歌曲和敘事歌曲豐富且傳承悠久，這是得天獨厚的饋贈。母語詩人們不僅幸運地擁有這些傳統，并且創造性地將其營養吸納到自己詩歌的孕育和成長之中。不論老一代詩人還是年輕詩人，他們都在這種質樸流暢、清新和諧的審美取向中，找到了自己的韻律和語言風格。從納·賽音朝克圖《藍色軟緞的“特爾力克”》、特·賽音巴雅爾的《清澈似鏡的洮兒河》、齊·艾仁才的《向著太陽升起的地方》等作品中可以看出，民歌元素的影響不勝枚舉。

　　那·斯木吉德的《父親領地裝不住的女兒命運》寫到：“未見秋天的太陽已過三天了/整個世界被寒雨淋得濕透了/被烏云覆蓋的天空將要塌了/常見的鄰居家溶入雨中消了/天和地在纜繩那邊合二為一了……”沙·莫日根的《生命中的惟一驛站》寫到：“生活是一次愉快的遠行/哥哥是命運中盈圓的驛站/假如你不伸出情愛的手相迎/妹妹的塵緣之旅就有可能迷途”。這些詩句，抒情與敘事融為一體，親切、自然、動人，富于歌唱性。

　　它為我們打開了一片充滿悲壯色彩的歷史時空。蒙古族的歷史波瀾壯闊、跌宕起伏，很多作家以英雄主義的悲壯色彩譜寫在世界北方的山河大地。在母語文化中思索、感悟與述說的詩人，自然別無選擇地要面對歷史，從而才能認識現在、展望未來。阿爾泰的《蒙古馬》、道日那騰格里的《阿斯哈圖》《誰在風中呼喚》、蘇尤格的《馬頭琴》、海日寒的《尹湛納希》等等作品，字里行間回蕩著追憶的凝重、回眸的蒼茫和深思的惆悵。在女詩人那里，這種直面歷史的烙印也許表現得相對朦朧和委婉，但是，源于歷史母體的憂郁卻有增無減，只是帶著更加細膩體貼的纏綿之美。比如蘇·烏仁夫的《賢惠的蒙古女性如活水》：“從孛兒帖赤那豁埃馬闌勒/世代相傳，傳到今天的/賢惠的蒙古女性/猶如流動的活水/用五只箭桿/教諭團結的阿闌豁阿圣母/好似將十方涌來激流/開懷容納的河床一樣/是我們蒙古族/偉大的女性”。在詩中，張力飽滿的意象，帶著萌發于歷史泥土深處的柔美和倔強的自信。

　　它讓我們看到了詩歌創作的自覺意識。集子選錄的當代詩人和詩篇，并非屬于某個擁有統一宗旨的流派或者社團。但是詩人們幾乎不約而同地在思考一個問題：為什么寫詩？詩人是語言的奴隸和君主，也是雕刻和塑造語言的技師。通過展示駕馭語言和思維的能力，詩人們從不同的角度、不同的層面探索詩歌的意義、責任和歸宿，充分體現了蒙古族詩人母語創作的自覺與自省。

　　納·熙樂的《為什么要寫詩呢》寫到：“危險和沒有危險中/從牛車上卸下美文/反省失誤和悔恨/從心窩里往外掏心”。沙·莫日根的《夜詩的回聲不絕》寫到：“柳絲曼垂般流瀉的黑發/是用燃燒的墨汁寫就的愛情詩行/攬我們入懷的碧錦草原/是記載詩情韻意的冊頁彩箋”。這些詩句或從心靈、或從自然、或從使命、或從生活，他們以渴望之心啜飲詩歌創作的甘美涌泉，以敬畏之情接近詩歌女神的圣殿和靈光。

　　我絕不可能已經將這部詩集的獨特之處描述到位。這些詩篇在鮮明的蒙古民族特性中融入了多民族的色彩，在強烈的當代意識中包含了濃厚的歷史思維，在東方文學的基礎上吸納了世界文化的理念。所以我甚至覺得，它的內容豐富性與審美多元性，被我的描述簡單化和抽象化了。當然，這部詩集也不能囊括蒙古族當代詩歌的全貌，尤其是不能完全傳達母語詩歌創作的內在之美妙。然而可以相信，僅僅這些詩人和詩篇，就已經讓我們窺見蒙古族當代詩歌創作的一片洞天，他們充滿絢麗的智慧和才華，富有想象力和創造力。

　　我仰視北方的天空。我愿草原上的群星更加燦爛奪目。