筆墨世界中的人文情懷

圖為唐建繪《吟風》扇面

圖為唐建繪《晨露》團扇

　　中國畫能夠在畫面本身描述的物象之外，創造出一種更深意境，緣物寄情、表達出作者內心的寄托，在筆墨世界中抒發人文情懷，蘊藏了別有深意的文化內涵。這種將特定的人文精神和詩書畫的全面修養結合在一起的特點，促進了宋元以來文人畫的誕生。五代梁楷酣暢淋漓的簡筆，是文人的磊落灑脫；明代徐渭的奔放恣肆，是壓抑下的性情自由；清代八大山人的空靈簡約，正映照內心的凄苦；近代齊白石的質樸老辣，自有一番返璞歸真的天真情趣。中國藝術研究院教授唐建，正是依照這樣傳統文人畫的路子，在自己的畫作上經營著筆墨世界中的人文情懷。他服膺傳統，尊重先人，又大膽借鑒民間繪畫色彩、西方繪畫造型，實現了入古出新，自成一格。

　　山東諸城自古崇尚文教，有清一代，這里是中國北方出狀元最多的地方。唐建就是在這片土地的文化浸潤和藝術熏陶中成長起來的。他自幼受家庭影響學習書畫，多年師從學者書法家蔣維崧(峻齋)，并得到于希寧、孫其峰、郭怡孮、張立辰諸先生的指導。這些得天獨厚的條件，為他的藝術成長道路奠定了堅實的基礎。

　　清代鄒一桂著名畫論《小山畫譜》中談到：人能以畫寓意，明窗凈幾，描寫景物，名花折枝，想其態度綽約，枝葉宛轉，向日舒笑，迎風欹斜，含煙弄雨，初開殘落，布置筆端，不覺妙合天趣，自是一樂。唐建的畫作，恰與這段論述略同，將筆下的植物動物，依據自然百態描摹出來，從中品物抒懷。有道是“書畫傳神”，這個“神”實際上是指書畫的神韻和意境。唐建詩、書、畫、印四項全能，而且有“神”。他的作品，氣質淳樸，自然活潑，筆墨生動、豐富、豪放而細膩。他以大寫意享譽畫壇，無論人物、花鳥、山水，在他的筆下總是給人筆酣墨暢的感受。他的人物畫神采飛揚、栩栩如生，他的花鳥畫清雅溫潤、淵源廣大，他的山水畫格調空靈、自由之境。他的書法也是飄逸超然，行筆自如灑脫，率真之處不失謹慎斟酌，頗具獨特風格。唐建十分注重寫實與表意的結合、內容與形式的統一，以形寫神、形神兼備，因神而得意，因意而有境。

　　畫作能夠寓意，需要學養足。唐建是科班出身，受過嚴格的專業訓練。他在高校任教多年，是教授、書畫方向博士生導師。他書畫兼擅，是中國美協、中國書協會員。又在以人文學科見長的山東大學、以法學著稱的中國政法大學和中國學術最高端的中國藝術研究院工作，這都給予了他文化、學術、專業等諸多方面的滋養，使其具備了文學素養、學術功底和筆墨技藝，三者相輔相成，故而在唐建的筆墨世界中，具有了濃濃的有人文情懷。