舞臺藝術：走下去、走進去、走出去(劉亮)

雜技劇《花木蘭》劇照

話劇《三峽人家》劇照

　　當前，實現中國夢已成為時代最強音。努力創作出具有深意、飽含誠意、充滿敬意的舞臺藝術作品，以舞臺藝術的形式謳 歌中國夢，描繪中國夢，是每一個舞臺藝術工作者的肩上應擔之責。近年來，重慶市以高度的文化自覺積極推動舞臺藝術創作，取得長足進步和顯著成效。在今年初 舉行的國家舞臺藝術精品工程資助劇目評選活動中，由重慶市組織創作的雜技劇《花木蘭》、話劇《三峽人家》雙雙成功入選10強，歌劇《釣魚城》入選30強， 入選總量位居全國第一，其做法和經驗值得關注和思考。

　　舞臺藝術應該“走下去”，勤接地氣。舞臺藝術工作者要有所建 樹，既需要充足的知識儲備和對藝術的深切把握，更需要對社會生活的透徹理解和對時代精神的深刻感悟�！拔枧_小天地，天地大舞臺”。到人民群眾中去感悟人 生，才會文思泉涌；到生活的海洋中去發現美好，才會佳作迭出；在普通群眾“尋夢、筑夢、圓夢”的火熱現實中挖掘素材、激活靈感，才會創作出厚重之作、深刻 之作、感人之作。離開人民群眾，情感就會失血；離開社會生活，作品必然蒼白。脫離人民、脫離生活的藝術，矯揉造作、無病呻吟的作品，不可能有感召力，更不 可能有生命力。話劇《三峽人家》的創作者們勤于接通地脈，反復改版打磨13次，以尋常百姓的家長里短折射改革開放30多年的滄桑巨變，通過對凡人小事的生 動詮釋，以小見大，以少勝多，傳遞出普通個體對生命的尊重、對生活的熱愛、對夢想的追尋。地道的巴渝方言，詼諧幽默的臺詞，充滿生活質感，讓人久久回味。

　　舞 臺藝術應該“走進去”，聚焦內心。有人認為，現在的舞臺劇目“舞臺越來越大，視野越來越��；笑聲越來越多，感動越來越少；離市場越來越近，離內心越來越 遠”，對舞臺藝術娛樂化的趨勢充滿憂慮。國學大師王國維在《人間詞話》中提到：“入乎其內，故有生氣；出乎其外，故有高致。”舞臺藝術必須以“走進去”的 姿態深入人的內心世界，探尋心靈的密碼，燭照靈魂的深處，才能夠引發觀眾的情感共鳴，從而塑造出活靈活現、生機盎然、撼人心魄的藝術典型。歌劇《釣魚城》 積極突破既有史實的框架，有意弱化血腥慘烈的戰爭場面，將焦點聚攏到人，深度剖析人在戰爭中的命運沉浮和情感糾葛。該劇以個人敘事的角度切入，細膩刻畫主 要人物身處戰爭漩渦時的所感所悟和所思所想，戰與和，生與死，人物內心的博弈讓人性得到更充分的開掘，通過演員或低回婉轉或高亢激昂的演唱，展現人物的內 心矛盾沖突，樹立起了豐滿的舞臺形象，也深深打動了現場觀眾。

　　舞臺藝術應該“走出去”，擴大影響�！霸绞敲褡宓�，就 越是世界的”。舞臺劇目不僅僅是藝術展示的載體，也是文化傳播的工具，應該努力“走出去”，占領國際演藝市場，以劇目巡回展演的方式傳播中華優秀傳統文 化，消除“文化隔閡”，傳遞“和平、發展、合作、共贏”的理念，吸引廣大海外觀眾通過舞臺藝術關注中國，了解中國。雜技劇《花木蘭》把花木蘭作為一個文化 符號，融雜技、舞蹈、魔術、變臉和中國功夫等極具中國民族特色的藝術形式為一體，使古老的雜技藝術煥發出新的藝術魅力。同時，該劇還根據市場要求不斷調整 創作思路，針對不同的觀眾群體和演出場地，推出了劇場版、巡回演出版、北美演出版、歐洲演出版等多個版本，為劇目勇闖海外市場奠定了堅實基礎。迄今為止， 雜技劇《花木蘭》在國外演出場次已超過1000場，觀眾近200萬人次，創中國藝術團隊海外商演佳績，被業界公認為中國雜技劇走入西方主流社會的典范樣 板。